Hoang A (1984) - Structure ↑120 →140 cm

Titolo dell’opera: Structure (2026)
Materia: pittura ad olio su tela fatta a mano.
Dimensioni: ↑120 →140 cm
Artista: Hoang Anh
Origine: Thanh Hoa (Nord Vietnam)
Rif.: 15- L16-0326-15
Una magnificata tela contemporanea originale realizzata nello studio dell’artista Hoang Anh.
Consegnata con un certificato di galleria.

Venduta senza cornice & senza telaio.
"Si prega di notare che alcune pieghe possono apparire nelle foto; questi segni leggeri, dovuti al trasporto, scompariranno naturalmente e completamente durante la messa su tela o l’incorniciatura da parte di un professionista."
Le colorazioni possono variare lievemente a causa della capacità di captazione di ciascun dispositivo fotografico al momento dello scatto.

ARTIS Art Gallery : Il rinnovamento dell’autenticità artistica
In un mondo in cui l’arte è troppo spesso diventata un prodotto di marketing di massa, dove il nome sostituisce il talento e dove la produzione industriale sostituisce la mano dell’uomo, ARTIS Art Gallery si impegna a vendere solo opere soggette a criteri di assoluta exigence.
La nostra missione è semplice ma radicale: ridare nobiltà all’atto autentico della creazione.
Il nostro impegno: l’arte, il vero, con artisti coraggiosi e, soprattutto, laboriosi.
Percorriamo l’Asia alla ricerca di veri talenti, di artisti il cui lavoro non si riduca a una strategia commerciale. Per noi, un’opera d’arte non è una merce standardizzata. Da ARTIS Art Gallery, ogni pezzo che proponiamo risponde a criteri di esigente:
100% fatto a mano: ogni opera è frutto di un lavoro artigianale meticoloso, dove la mano dell’artista è l’unico motore della creazione.
Unicità garantita: rifiutiamo la riproduzione industriale, la subfornitura e i sistemi di produzione in fabbrica. Quello che acquistate è un’opera unica, progettata e realizzata dallo stesso artista.
La firma come impegno: ogni opera è personalmente firmata dal suo creatore. Questa firma non è solo una formalità, è il sigillo di autenticità e la garanzia che l’artista assume pienamente il proprio lavoro, dalla prima bozza fino alla finitura. Rifiutiamo le firme stampate; accettiamo solo firme autenticate dall’artista a mano, altrimenti rifiutiamo le opere.

Contro il "Marketing dell’Arte"
Ci opponiamo fermamente a questa tendenza attuale che consiste nel vendere nomi piuttosto che opere. Acquistare un pezzo “decorativo” prodotto in serie, senza intervento reale dell’artista, equivale ad acquistare un accessorio di moda: perde il suo valore non appena il marketing si esaurisce.
Preferiamo puntare sulla qualità intrinseca dell’opera. Un artista che impiega tempo per creare, che modella ogni dettaglio e che investe la propria anima nel suo lavoro è colui che lascerà un’impronta duratura. Se non possiamo prevedere il futuro, siamo profondamente certi che queste opere autentiche siano gli unici investimenti che, nel tempo, ne migliorano la profondità, l’emozione e il valore, dove i prodotti puramente promozionali svaniscono.

Perché scegliere un’opera da ARTIS Art Gallery ?
Scegliendo un’opera da noi, non acquistate solo un oggetto d’Arte. Sostenete:
1. Il talento emergente: permettete agli artisti talentuosi di vivere della propria arte senza compromettere la loro integrità.
2. L’etica e la trasparenza: sapete esattamente chi ha realizzato la vostra opera e come è stata realizzata.
Una vera garanzia di acquisire un’opera realizzata dall’artista stesso e non una calligrafia di subappalto, pretesto che l’artista sia già noto nel mondo dell’arte.
3. L’investimento duraturo: investite in una realtà artistica piuttosto che in un’illusione markettara.
4. L’etica e la trasparenza: sapete esattamente chi ha realizzato la vostra opera e come è stata realizzata.
Una vera garanzia di acquisire un’opera realizzata dall’artista stesso, e non una vulgare subappalto, è il trait d’union tra coloro che cercano la verità nell’arte e coloro che la creano con passione, pazienza e talento.

Entrate in una collezione dove ogni opera racconta una storia vera. La vostra inizia qui con l’acquisizione, da subito, di questa opera selezionata da ARTIS Art Gallery.
Contatti: artisartgallery.assistant@gmail.com

Biografia di Hoang Anh.
Nato nel 1984 a Thanh Hoa, Vietnam, vive e lavora a Hanoi
Originario della provincia di Thanh Hoa, situata a 150 km a sud di Hanoi, Hoang Anh appartiene a questa generazione di artisti vietnamiti (la generazione “8x”) che coniuga patrimonio culturale e astrazione contemporanea. Laureato all’Università delle Belle Arti del Vietnam, si è imposto sulla scena artistica di Hanoi con un approccio audace alla materia e al colore.
Laureato nel percorso talenti artistici (promozione 13) presso la Scuola di Cultura e Arte di Thanh Hoá
Laureato nel dipartimento di pittura (promozione 48) dell’Università delle Belle Arti del Vietnam

Stile e Approccio Artistico
Il lavoro di Hoang Anh si distingue per una ricerca intensa sulla texture e sul movimento. Sebbene esplori temi vari quali paesaggi, natura e figura femminile, è nell’astrazione che rivela tutta la sua potenza espressiva:
• L’energia del gesto: amante della pittura a olio e ad acrilico, utilizza spesso la spatola per applicare il colore a tratti orizzontali vigorosi. Questo gesto crea un ritmo quasi musicale sulla tela.
• Contrasti cromatici: la sua opera gioca sull’opposizione tra sfondi spesso neutri (grigi urbani, bianchi testurizzati) e lampi di colori primari — rossi ardenti, gialli solari e blu profondi — che sembrano emergere dalla superficie.
• Astrattismo lirico: le sue composizioni non cercano di riprodurre la realtà, ma di catturarne l’essenza emotiva. Le sue tele evocano spesso fenomeni efemeri: il riflesso di una luce sull’acqua, la vibrazione del calore o l’agitazione di una metropoli in piena trasformazione.

Esposizioni e Riconoscimenti
Artista attivo e riconosciuto, Hoang Anh espone regolarmente nelle gallerie prestigiose di Hanoi e all’interno di collettivi artistici nazionali. Le sue opere fanno parte di numerose collezioni private, sia in Vietnam che all’estero, seducendo per la capacità di tradurre una sensibilità orientale in un linguaggio universale e moderno.

"Dipingere è per me una respirazione, un modo per fissare l’energia invisibile che ci circonda." — Hoang Anh