Phạm Văn Huấn (1992) - Éclats d'Or ↑80 →60 cm

Nome dell’opera: Scintilli d’Oro (2026)
Materia: pittura ad olio su tela realizzata a mano.
Dimensioni: ↑80 →60 cm
Artista: Phạm Văn Huấn (1992)
Origine: Ho Chi Minh City
Riferimento: 14 -L27-0726-14
Una splendida tela contemporanea originale realizzata nell’atelier dell’artista Phạm Văn Huấn.
Con certificato di galleria.
Venduto senza cornice e senza telaio.
I colori possono variare leggermente a seconda della cattura di ogni macchina fotografica durante lo scatto.

ARTIS Art Gallery: Il rinnovamento dell’autenticità artistica
In un mondo in cui l’arte è troppo spesso diventata un prodotto di marketing di massa, dove il nome sostituisce il talento e dove la produzione industriale prende il posto della mano dell’uomo, ARTIS Art Gallery si impegna a non vendere che opere sottoposte a criteri di assoluta eccellenza.

La nostra missione è semplice ma radicale: restituire nobiltà all’atto di creare autenticamente.

Il nostro impegno: l’arte, la vera, con artisti coraggiosi e, soprattutto, laboriosi.

Percorriamo l’Asia alla ricerca di veri talenti, di artisti il cui lavoro non si riduce a una strategia commerciale. Per noi un’opera d’arte non è una merce standardizzata. Presso ARTIS Art Gallery, ogni pezzo che proponiamo risponde a criteri di rigore:

100 % fatto a mano: ogni opera è frutto di un lavoro artigianale meticoloso, dove la mano dell’artista è l’unico motore della creazione.
L’unicità garantita: rifiutiamo la riproduzione industriale, la subappalto e i sistemi di produzione in fabbrica. Ciò che acquistate è un’opera unica, pensata e realizzata dallo stesso artista.
La firma come impegno: ogni opera è personalmente firmata dal suo creatore. Questa firma non è una formalità: è il sigillo di autenticità e la garanzia che l’artista assuma pienamente il proprio lavoro, dalla prima bozza alla finitura. Rifiutiamo le firme su tavola (firma stampata); accettiamo solo firme a mano dell’artista, altrimenti rifiutiamo le opere.

Contro il «Marketing dell’Arte»

Ci opponiamo fermamente a questa tendenza attuale che consiste nel vendere “nomi” piuttosto che opere. Acquistare un pezzo “decorativo” prodotto in serie, senza reale intervento dell’artista, equivale ad acquistare un accessorio di moda: perde valore non appena il marketing si esaurisce.

Preferiamo puntare sulla qualità intrinseca dell’opera. Un artista che si prende il tempo di creare, che modella ogni dettaglio e che investe la propria anima nel proprio lavoro è colui che lascerà un’impronta duratura. Se non possiamo prevedere il futuro, abbiamo la profonda convinzione che queste opere autentiche siano gli unici investimenti che, nel tempo, guadagnano in profondità, in emozione e in valore, laddove i prodotti puramente promozionali svaniscono.

Perché scegliere un’opera da ARTIS Art Gallery?

Scegliendo un’opera da noi, non acquistate semplicemente un oggetto d’arte. Sosteniamo:

1. Il talento emergente: permettete a artisti talentuosi di vivere della loro arte senza compromettere la loro integrità.
2. Etica e trasparenza: sapete esattamente chi ha realizzato l’opera e come è stata realizzata. Una vera garanzia di acquisire un’opera realizzata dallo stesso artista e non da una mal gestione di subappalto, è il trait d’union tra chi cerca la verità nell’arte e chi la crea con passione, pazienza e talento.
3. L’investimento duraturo: investite in una realtà artistica piuttosto che in un’illusione di marketing.
4. L’etica e la trasparenza: sapete esattamente chi ha realizzato la vostra opera e come è stata realizzata. Una vera garanzia di acquisire un’opera realizzata dall’artista stesso, e non da una semplice subappalto, è il trait d’union tra chi cerca la verità nell’arte e chi la crea con passione, pazienza e talento.

Entrate in una collezione dove ogni opera racconta una storia vera. La vostra inizia qui, con l’acquisizione, sin da ora, di questa opera selezionata da ARTIS Art Gallery.

Biografia dell’artista-pittore Phạm Văn Huân 1992.
Nato a Saigon (Ho Chi Minh City) nel 1992, Pham Van Huan è un artista contemporaneo la cui opera esplora con sensibilità la vibrazione dei paesaggi urbani e memoriali. Profondamente segnato dall’effervescenza della sua città natale, sviluppa una scrittura pittorica singolare dove l’astrazione si contrappone alla figurazione poetica.
Attraverso una gestualità libera e una texture ricca di rilievo, sovrappone gli strati di colore per far emergere architetture sospese e armonie cromatiche sfolgoranti. Le sue tele oscillano tra bagliori di vermiglione, profondità di cobalto e luci dorate, invitando lo spettatore a un viaggio intimo nel cuore di strutture ricomposte dal sogno e dall’emozione.