Marcel Mendez - Fragmented Face #95-XL- ( No reserve )






Oltre 10 anni di esperienza nel commercio d'arte e fondatore di una galleria.
Tutela degli acquirenti Catawiki
Il tuo pagamento è al sicuro con noi finché non ricevi il tuo oggetto.Mostra dettagli
Trustpilot 4.4 | 138733 recensioni
Valutato Eccellente su Trustpilot.
Marcel Mendez presenta un ritratto originale acrilico su tela della serie Las 1000 Caras, Fragmented Face #95-XL- (No reserve), 100 cm di altezza per 70 cm di larghezza, firmato a mano e in ottime condizioni, realizzato nel 2026 in Spagna con una estetica neocubista hard-edge e un volto frontalmente diviso in blocchi di colore.
Descrizione del venditore
Titolo: Volto Fragmentato # 95
Serie: Le 1000 facce
Tecnica: Acrilico su tela
Questa opera presenta un elegante ritratto femminile di estetica neocubista e geometrica, costruito mediante grandi piani di colore, linee nere precise e una composizione frontale di chiara visione. Il volto è diviso verticalmente in due metà che mantengono una struttura quasi simmetrica, sebbene introducano contrasti cromatici ed espressivi che apportano profondità e personalità alla figura.
La metà sinistra del volto è risolta in una tonalità lavanda morbida, mentre la metà destra utilizza un caldo colore pesca. Sul lato sinistro appare un occhio stilizzato e parzialmente chiuso, formato da un piano azzurro chiaro e una curva nera, che trasmette una sensazione di introspezione e serenità. Sul lato destro, un occhio a mandorla resta aperto, con iride azzurro-grigiastro, instaurando un interessante dialogo tra raccoglimento e osservazione.
Il naso è sintetizzato mediante linee diritte e angolari che renforzano il carattere hard-edge della composizione. Le labbra rosse, centrali e perfettamente delineate, funzionano da punto focale intenso che collega visivamente con altri elementi rossi dell’indumento. La divisione verticale attraversa il volto e continua per il collo, prolungando la frammentazione geometrica lungo tutta la figura.
I capelli neri formano una grande massa rotonda e ondulante, costruita mediante curve ampie che circondano la testa come un senso di cornice scultorea. La sua silhouette, simile a un taglio bob voluminoso, contrasta con la rigidità delle linee diritte del volto e apporta dolcezza ed equilibrio alla composizione.
Il collo si divide tra una tonalità arancione calda e un bianco crema, ed è circondato da una fascia alta in nero e rosso che ricorda un collo rigido o una gargantilla geometrica. Queste zone fungono da transizione tra il volto e un abbigliamento di design complesso, formato da ampi piani di rosso, azzurro chiaro, lavanda, bianco, giallo e nero.
Il capo presenta una struttura frontale basata su strisce verticali e forme semicircolari. Le spalle rosse e bluastre si combinano con un pannello centrale giallo intenso, accompagnato da blocchi bianchi e neri che conferiscono solidità e ritmo visivo. Tale distribuzione cromatica conferisce alla figura una presenza elegante, moderna e leggermente architettonica.
Lo sfondo è organizzato in quattro grandi quadranti: azzurro chiaro nella zona superiore sinistra, corallo in quella superiore destra, bianco caldo in quella inferiore sinistra e lavanda in quella inferiore destra. Questa griglia prolunga la logica geometrica del ritratto e genera una combinazione equilibrata di toni caldi e freddi.
Il risultato è una pittura sofisticata che fonde il ritratto figurativo con l’astrazione geometrica, il cubismo sintetico e l’estetica hard-edge. La pulizia delle forme, l’armonia cromatica e la dualità espressiva del volto rendono l’opera una pezzo visivamente potente, ideale per collezionisti che cercano arte contemporanea riconoscibile e con una forte presenza decorativa.
La tela viene accuratamente arrotolata e imballata in modo sicuro in un tubo resistente per la spedizione.
Le immagini che stai vedendo ora sono esempi di come potrebbe apparire l’opera quando è incorniciata e appesa a una parete.
⸻
Opera unica
Tecnica mista su tela
Anno: 2026
Serie Artistica:
Le 1000 Facce è un progetto artistico concepito come una collezione in evoluzione, pensata sia dal punto di vista concettuale sia dalla proiezione nel mercato dell’arte contemporanea. La serie propone la creazione di 1000 opere originali, ciascuna unica, numerata e legata a un medesimo linguaggio visivo riconoscibile, rendendo il complesso un corpo di lavoro solido e collezionabile.
La mia pratica artistica si concentra sulla reinterpretazione del ritratto attraverso un approccio geometrico e contemporaneo. Ogni volto è costruito mediante piani di colore, linee definite e strutture frammentate che generano composizioni equilibrate ma dinamicamente alterate. Questa tensione tra ordine e rottura conferisce a ogni pezzo un’identità propria, mantenendo al contempo coerenza all’interno della serie.
L’uso del colore è intenzionale e strategico: contrasti tra toni caldi e freddi che apportano forza visiva e immediato appeal, qualità particolarmente apprezzate su piattaforme come Catawiki, dove l’impatto iniziale è chiave. Le composizioni pulite, moderne e fortemente riconoscibili facilitano la loro integrazione in diversi spazi, sia privati sia professionali.
Da una prospettiva di collezione, Le 1000 Facce si propone come un’opportunità progressiva di acquisizione. Ogni opera è numerata —per esempio, #001 / 1000—, che ne rafforza il carattere limitato all’interno del progetto globale e aggiunge valore a lungo termine. Man mano che la serie cresce, cresce anche la sua rilevanza e coerenza come insieme, aumentando l’interesse per i collezionisti.
Questo progetto non offre solo pezzi visivamente d’impatto, ma anche una narrativa chiara e coerente: un’esplorazione dell’identità contemporanea attraverso la ripetizione, la variazione e la sintesi formale. Nel contesto della vendita online, queste qualità permettono di posizionare ogni opera non solo come un pezzo decorativo, ma come parte di un progetto artistico con visione, continuità e potenziale di rivalutazione.
Le 1000 Facce è concepito per essere collezionato, evolvere e consolidarsi come una serie riconoscibile all’interno dell’arte contemporanea accessibile.
Titolo: Volto Fragmentato # 95
Serie: Le 1000 facce
Tecnica: Acrilico su tela
Questa opera presenta un elegante ritratto femminile di estetica neocubista e geometrica, costruito mediante grandi piani di colore, linee nere precise e una composizione frontale di chiara visione. Il volto è diviso verticalmente in due metà che mantengono una struttura quasi simmetrica, sebbene introducano contrasti cromatici ed espressivi che apportano profondità e personalità alla figura.
La metà sinistra del volto è risolta in una tonalità lavanda morbida, mentre la metà destra utilizza un caldo colore pesca. Sul lato sinistro appare un occhio stilizzato e parzialmente chiuso, formato da un piano azzurro chiaro e una curva nera, che trasmette una sensazione di introspezione e serenità. Sul lato destro, un occhio a mandorla resta aperto, con iride azzurro-grigiastro, instaurando un interessante dialogo tra raccoglimento e osservazione.
Il naso è sintetizzato mediante linee diritte e angolari che renforzano il carattere hard-edge della composizione. Le labbra rosse, centrali e perfettamente delineate, funzionano da punto focale intenso che collega visivamente con altri elementi rossi dell’indumento. La divisione verticale attraversa il volto e continua per il collo, prolungando la frammentazione geometrica lungo tutta la figura.
I capelli neri formano una grande massa rotonda e ondulante, costruita mediante curve ampie che circondano la testa come un senso di cornice scultorea. La sua silhouette, simile a un taglio bob voluminoso, contrasta con la rigidità delle linee diritte del volto e apporta dolcezza ed equilibrio alla composizione.
Il collo si divide tra una tonalità arancione calda e un bianco crema, ed è circondato da una fascia alta in nero e rosso che ricorda un collo rigido o una gargantilla geometrica. Queste zone fungono da transizione tra il volto e un abbigliamento di design complesso, formato da ampi piani di rosso, azzurro chiaro, lavanda, bianco, giallo e nero.
Il capo presenta una struttura frontale basata su strisce verticali e forme semicircolari. Le spalle rosse e bluastre si combinano con un pannello centrale giallo intenso, accompagnato da blocchi bianchi e neri che conferiscono solidità e ritmo visivo. Tale distribuzione cromatica conferisce alla figura una presenza elegante, moderna e leggermente architettonica.
Lo sfondo è organizzato in quattro grandi quadranti: azzurro chiaro nella zona superiore sinistra, corallo in quella superiore destra, bianco caldo in quella inferiore sinistra e lavanda in quella inferiore destra. Questa griglia prolunga la logica geometrica del ritratto e genera una combinazione equilibrata di toni caldi e freddi.
Il risultato è una pittura sofisticata che fonde il ritratto figurativo con l’astrazione geometrica, il cubismo sintetico e l’estetica hard-edge. La pulizia delle forme, l’armonia cromatica e la dualità espressiva del volto rendono l’opera una pezzo visivamente potente, ideale per collezionisti che cercano arte contemporanea riconoscibile e con una forte presenza decorativa.
La tela viene accuratamente arrotolata e imballata in modo sicuro in un tubo resistente per la spedizione.
Le immagini che stai vedendo ora sono esempi di come potrebbe apparire l’opera quando è incorniciata e appesa a una parete.
⸻
Opera unica
Tecnica mista su tela
Anno: 2026
Serie Artistica:
Le 1000 Facce è un progetto artistico concepito come una collezione in evoluzione, pensata sia dal punto di vista concettuale sia dalla proiezione nel mercato dell’arte contemporanea. La serie propone la creazione di 1000 opere originali, ciascuna unica, numerata e legata a un medesimo linguaggio visivo riconoscibile, rendendo il complesso un corpo di lavoro solido e collezionabile.
La mia pratica artistica si concentra sulla reinterpretazione del ritratto attraverso un approccio geometrico e contemporaneo. Ogni volto è costruito mediante piani di colore, linee definite e strutture frammentate che generano composizioni equilibrate ma dinamicamente alterate. Questa tensione tra ordine e rottura conferisce a ogni pezzo un’identità propria, mantenendo al contempo coerenza all’interno della serie.
L’uso del colore è intenzionale e strategico: contrasti tra toni caldi e freddi che apportano forza visiva e immediato appeal, qualità particolarmente apprezzate su piattaforme come Catawiki, dove l’impatto iniziale è chiave. Le composizioni pulite, moderne e fortemente riconoscibili facilitano la loro integrazione in diversi spazi, sia privati sia professionali.
Da una prospettiva di collezione, Le 1000 Facce si propone come un’opportunità progressiva di acquisizione. Ogni opera è numerata —per esempio, #001 / 1000—, che ne rafforza il carattere limitato all’interno del progetto globale e aggiunge valore a lungo termine. Man mano che la serie cresce, cresce anche la sua rilevanza e coerenza come insieme, aumentando l’interesse per i collezionisti.
Questo progetto non offre solo pezzi visivamente d’impatto, ma anche una narrativa chiara e coerente: un’esplorazione dell’identità contemporanea attraverso la ripetizione, la variazione e la sintesi formale. Nel contesto della vendita online, queste qualità permettono di posizionare ogni opera non solo come un pezzo decorativo, ma come parte di un progetto artistico con visione, continuità e potenziale di rivalutazione.
Le 1000 Facce è concepito per essere collezionato, evolvere e consolidarsi come una serie riconoscibile all’interno dell’arte contemporanea accessibile.
