Missariguanabo 120 x 80 cm - Sinfonía Interior

Opera d'arte dell'artista Missariguanabo realizzata con la tecnica olio su tela di alta qualità.
Dimensioni totali: 80 x 120 cm.
Dimensione di ciascun pezzo: 80 x 60 cm.
Edizione originale.
La spedizione sarà effettuata tramite la Cia. United Parcel Service (UPS), per Spagna ed Europa, e tramite la Cia. Fedex per il resto del mondo.
Lopera verrà arrotolata e protetta mediante vari strati di imballaggio, busta di cellophane imbottita e posizionata in un tubo resistente.
Una volta pagata l'opera, sono necessari tre giorni per il processo di imballaggio e consegna alla società di spedizione.
Il pezzo arriverà entro dieci giorni, a seconda del paese di destinazione.

Sinfonia Interiore

Pittura acrilica su tela e tecnica mista
Opera unica - Dittico

Realizzata da un giovane artista cubano residente e attivo nella città di L'Avana, questa opera rappresenta un campione rappresentativo di una ricerca estetica personale che combina la pittura acrilica con diverse risorse di tecnica mista per costruire una visualità contemporanea, espressiva e profondamente riconoscibile.

Attraverso un linguaggio plastico proprio, l'artista sviluppa un'iconografia singolare dove la figura umana e la musica diventano veicoli di esplorazione emotiva. La sua opera fa parte di varie collezioni private in America Latina e si è affermata nel panorama delle arti plastiche cubane grazie alla coerenza del suo discorso visivo e a una costante evoluzione creativa.

In questo dittico, la musica appare come metafora della comunicazione umana, della memoria e della sensibilità. I personaggi, rappresentati tramite una sintesi formale affine all'espressionismo contemporaneo e al cubismo lirico, emergono da una complessa rete di colori, texture e gesti pittorici che conferiscono alla composizione una intensa carica emotiva.

Gli sguardi amplificati e i volti frammentati non mirano a riprodurre la realtà visibile, ma a rivelare stati interni, emozioni ed esperienze. Ogni strumento musicale agisce come una prolungazione simbolica dei personaggi, instaurando una relazione intima tra corpo, suono e sentimento.

La ricchezza cromatica costituisce uno degli elementi più importanti dell'opera. Toni caldi di gialli, arancioni e rossi convivono con blu profondi e verdi vibranti, generando un equilibrio dinamico tra energia e contemplazione. Gli strati di pittura, i tratti gestuali e le texture sovrapposte creano una superficie visiva complessa che invita a un'osservazione prolungata.

Oltre al suo evidente fascino estetico, l'opera trasmette una sensazione di movimento continuo, come se la musica rappresentata potesse essere ascoltata attraverso il colore e la materia. L'artista riesce a trasformare la tela in uno spazio dove pittura e musica dialogano costantemente, producendo un'esperienza visiva coinvolgente e intensamente emozionale.

Questa opera riflette la capacità dell'artista di fondere tradizione e contemporaneità, sviluppando una proposta plastica autentica che si connette con lo spettatore dall'emozione, dalla sensibilità e dal potere universale del linguaggio musicale.