Jules Atarax (1985) - After Bacon — The Scream
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Jules Atarax (1985), After Bacon — The Scream, 70 × 50 cm, olio e acrilico, edizione Originale, opera originale e unica firmata, Belgio, in ottime condizioni, venduta da Galerie.
Riepilogo creato con l’aiuto dell’IA
Descrizione del venditore
Quest'opera è un omaggio libero a una delle immagini più emblematiche di Francis Bacon: la figura del papa urlante, motivo che attraversa diverse sue pitture e che trova in particolare la sua espressione più celebre in Study after Velázquez’s Portrait of Pope Innocent X (1953).
Qui, Jules Atarax non cerca di riprodurre l'opera di Bacon, ma di prenderne la tensione fondamentale: la figura di autorità di fronte al grido, alla deformazione e alla perdita di controllo.
La silhouette verticale sembra emergere contemporaneamente e disgregarsi. Il volto scompare quasi sotto i movimenti della materia mentre i larghi gesti bianchi, rossi, verdi e gialli attraversano il corpo come flussi di energia. Nella parte superiore, una massa scura e tormentata contrasta con il blu intenso dello sfondo e accentua la sensazione di chiusura e tensione.
Il gesto pittorico è volutamente visibile e istintivo. Le colature, sovrapposizioni, cancellazioni e larghi passaggi di pennello conferiscono all'opera una presenza fisica che prosegue l'eredità espressionista di Bacon, inscrivendola nel linguaggio personale di Jules Atarax.
Una pittura sul grido, l'autorità e la fragilità della figura umana.
Opera originale e unica.
Formato: 50 × 70 cm.
Firma dell'artista.
Questa opera rientra tra gli ultimi dipinti attualmente disponibili di Jules Atarax, poiché l'insieme delle opere recenti dell'artista è già stato acquisito; questa rara disponibilità offre al collezionista un'occasione privilegiata per acquisire un'opera originale in una fase in cui la produzione disponibile diventa estremamente limitata.
Un'opportunità rara prima della scomparsa completa di questa serie dal mercato.
Le sue opere sono in collezioni private negli USA, Svizzera, Polonia, Svezia, Irlanda, Germania, Belgio, Paesi Bassi, Francia, Spagna, Austria, Norvegia, Portogallo e Italia.
Proponiamo su Catawiki le ultime opere disponibili di questo periodo 2019-2024.
Il venditore si racconta
Crediamo che l'arte non sia un'immagine.
Egli è una presenza.
Un'opera esiste quando un essere umano abita la materia. Quando uno sguardo, una mano, un'insicurezza, un'intenzione attraversano il colore. La pittura non è una superficie da riempire, ma un luogo dove qualcosa di vivo prende forma.
Rifiutiamo il non-essere.
Rifiutiamo le immagini senza carne, le forme senza vissuto, le produzioni che imitano senza sentire. Una creazione può essere tecnicamente perfetta eppure vuota. La perfezione senza presenza è un'assenza.
Quello che combattiamo, non è la tecnologia.
È la scomparsa del sensibile.
Sosteniamo la lentezza, il dubbio, la traccia.
La mano che trema.
Il colore che resiste.
Il gesto che fallisce poi ricomincia.
È in questa frizione tra lo spirito e la materia che nasce l'Art. Là dove qualcosa è rischioso. Là dove qualcosa è vero.
La pittura è un atto di resistenza.
Resistenza all'automazione dello sguardo.
Resistenza all’uniformizzazione del bello.
Resistenza all'oblio di ciò che significa sentire.
Creare significa affermare la propria esistenza.
Crediamo che i sentimenti umani non si possano simulare.
Si mettono alla prova.
Si iscrivono
Lasciamo un'impronta.
Un'opera porta il peso di chi l'ha attraversata. Contiene tempo, attenzione, fatica, gioia, a volte dolore. È questo che cerchiamo. È questo che vogliamo trasmettere.
Di fronte alle creazioni puramente artificiali, scegliamo l’incarnazione.
Di fronte al rumore, scegliamo la profondità.
Di fronte alla velocità, scegliamo la precisione.
Finché ci sarà colore, ci sarà umanità.
Questo manifesto non è nostalgia.
È una linea.
Una linea tra l’immagine e l’opera.
Tra il calcolo e la presenza.
Tra il simulato e il vissuto.
Non produciamo immagini.
Facciamo esistere l'umano attraverso il colore.
E finché una mano umana abiterà la materia, l'arte resterà viva.
Tradotto con Google TraduttoreQuest'opera è un omaggio libero a una delle immagini più emblematiche di Francis Bacon: la figura del papa urlante, motivo che attraversa diverse sue pitture e che trova in particolare la sua espressione più celebre in Study after Velázquez’s Portrait of Pope Innocent X (1953).
Qui, Jules Atarax non cerca di riprodurre l'opera di Bacon, ma di prenderne la tensione fondamentale: la figura di autorità di fronte al grido, alla deformazione e alla perdita di controllo.
La silhouette verticale sembra emergere contemporaneamente e disgregarsi. Il volto scompare quasi sotto i movimenti della materia mentre i larghi gesti bianchi, rossi, verdi e gialli attraversano il corpo come flussi di energia. Nella parte superiore, una massa scura e tormentata contrasta con il blu intenso dello sfondo e accentua la sensazione di chiusura e tensione.
Il gesto pittorico è volutamente visibile e istintivo. Le colature, sovrapposizioni, cancellazioni e larghi passaggi di pennello conferiscono all'opera una presenza fisica che prosegue l'eredità espressionista di Bacon, inscrivendola nel linguaggio personale di Jules Atarax.
Una pittura sul grido, l'autorità e la fragilità della figura umana.
Opera originale e unica.
Formato: 50 × 70 cm.
Firma dell'artista.
Questa opera rientra tra gli ultimi dipinti attualmente disponibili di Jules Atarax, poiché l'insieme delle opere recenti dell'artista è già stato acquisito; questa rara disponibilità offre al collezionista un'occasione privilegiata per acquisire un'opera originale in una fase in cui la produzione disponibile diventa estremamente limitata.
Un'opportunità rara prima della scomparsa completa di questa serie dal mercato.
Le sue opere sono in collezioni private negli USA, Svizzera, Polonia, Svezia, Irlanda, Germania, Belgio, Paesi Bassi, Francia, Spagna, Austria, Norvegia, Portogallo e Italia.
Proponiamo su Catawiki le ultime opere disponibili di questo periodo 2019-2024.
Il venditore si racconta
Crediamo che l'arte non sia un'immagine.
Egli è una presenza.
Un'opera esiste quando un essere umano abita la materia. Quando uno sguardo, una mano, un'insicurezza, un'intenzione attraversano il colore. La pittura non è una superficie da riempire, ma un luogo dove qualcosa di vivo prende forma.
Rifiutiamo il non-essere.
Rifiutiamo le immagini senza carne, le forme senza vissuto, le produzioni che imitano senza sentire. Una creazione può essere tecnicamente perfetta eppure vuota. La perfezione senza presenza è un'assenza.
Quello che combattiamo, non è la tecnologia.
È la scomparsa del sensibile.
Sosteniamo la lentezza, il dubbio, la traccia.
La mano che trema.
Il colore che resiste.
Il gesto che fallisce poi ricomincia.
È in questa frizione tra lo spirito e la materia che nasce l'Art. Là dove qualcosa è rischioso. Là dove qualcosa è vero.
La pittura è un atto di resistenza.
Resistenza all'automazione dello sguardo.
Resistenza all’uniformizzazione del bello.
Resistenza all'oblio di ciò che significa sentire.
Creare significa affermare la propria esistenza.
Crediamo che i sentimenti umani non si possano simulare.
Si mettono alla prova.
Si iscrivono
Lasciamo un'impronta.
Un'opera porta il peso di chi l'ha attraversata. Contiene tempo, attenzione, fatica, gioia, a volte dolore. È questo che cerchiamo. È questo che vogliamo trasmettere.
Di fronte alle creazioni puramente artificiali, scegliamo l’incarnazione.
Di fronte al rumore, scegliamo la profondità.
Di fronte alla velocità, scegliamo la precisione.
Finché ci sarà colore, ci sarà umanità.
Questo manifesto non è nostalgia.
È una linea.
Una linea tra l’immagine e l’opera.
Tra il calcolo e la presenza.
Tra il simulato e il vissuto.
Non produciamo immagini.
Facciamo esistere l'umano attraverso il colore.
E finché una mano umana abiterà la materia, l'arte resterà viva.
Tradotto con Google TraduttoreDettagli
Artista
Jules Atarax (1985)
Venduto con cornice
No
Venduto da
Galleria
Edizione
Originale
Titolo dell'opera
After Bacon — The Scream
Tecnica
Pittura a olio, Pittura acrilica
Firma
Firmato a mano
Paese d’origine
Belgio
Anno
2024
Condizione
Eccellenti condizioni
Altezza
70 cm
Larghezza
50 cm
Raffigurazione/Tematica
Cultura pop
Stile
Espressionismo
Periodo
2020+
Venduto da
