Kev Munday - Paint The Town - Giclee Print - No Reserve






Ha conseguito una laurea in storia dell'arte e un master in management artistico e culturale.
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Kev Munday presenta Paint The Town, una stampa Giclée 50 x 50 cm, firmata a mano e numerata, edizione limitata di 20, datata 2026, stampata nel Regno Unito su carta archivistica da 210 g/m² con verniciatura rialzata, venduta direttamente dall'artista e in ottime condizioni.
Descrizione del venditore
Paint The Town di Kev Munday
Stampata dallo stesso artista, firmata a mano e numerata in tiratura premium.
* Carta da 210 GSM - carta archivistica, senza acidi, prodotta in Germania. Se trattate con cura, queste stampe possono durare secoli senza sbiadire o ingiallire.
* Stampata su una stampante UV all’avanguardia utilizzando inchiostro a base di pigmenti, lo stesso modello utilizzato da Tate e dalla National Gallery.
* Una vernice siccata in rilievo copre gli elementi colorati, offrendo una splendida lucentezza lucida che riproduce l’inchiostro impiegato nei miei dipinti e contrasta con la carta opaca.
* Firmata a mano e numerata nel bordo. Prodotta in una tiratura molto piccola di soli 20 pezzi.
* Venduta senza cornice. Per una cornice economica ed efficace, si adattano splendidamente al modello 'IKEA SANNAHED' 50 x 50 CM come mostrato nell’ultima foto.
Il numero di stampa potrebbe differire da quello mostrato.
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Nota: questo oggetto viene spedito dal Regno Unito. ora che il Regno Unito ha lasciato l’UE, i dazi d’importazione dovranno essere pagati dall’acquirente al corriere al momento dell’arrivo della spedizione nel vostro paese, se siete within EU. Considerate questo aspetto quando partecipate all’asta di lotti da un venditore britannico. questa tassa varia dal 5% al 21% del prezzo di vendita a seconda del tasso di importazione di ciascuno degli stati membri. Si tratta di una tassa aggiuntiva che dovrete pagare oltre al prezzo di vendita e sarà riscossa dal corriere una volta che l’oggetto arriva nel vostro paese.
- - Sull’Artista - -
Kev Munday crea mondi vivaci e utopici e invita gli spettatori a entrarci e a esplorarli. Ispirato dall’energia della vita quotidiana e dalle persone che ne fanno parte, il suo lavoro celebra la bellezza nell’ordinario, trasformandolo in qualcosa di straordinario. La sua arte parla a tutte le età, stimolando curiosità e immaginazione in chi la osserva.
I dipinti di Munday sono pieni di personaggi, creature e sorprese nascoste. Ogni pezzo è ricco di dettagli da scoprire e interpretare dall’osservatore. Il suo stile distintivo con rigidi contorni neri e vividi blocchi di colore crea un impatto visivo esplosivo. Forse meglio conosciuto per le sue iconiche scene di folla, Munday cattura un mare di individui unici, ognuno distinto ma formante un potente collettivo. Il suo lavoro è un vivido omaggio alla diversità, che illustra la forza e la bellezza della comunità.
Il percorso artistico di Munday è iniziato nei primi anni 2000 come giovane writer di graffiti, lasciando il proprio segno negli spazi urbani attraverso street art e adesivi. Un suggerimento di un collega artista lo spinse a sperimentare con la tela, dove trovò una nuova casa per la sua creatività. Le radici della street art rimangono parte integrante della sua pratica odierna, con spruzzi di vernice e linee marker che infondono nel suo lavoro una energia grezza. Che si tratti di adornare le pareti delle gallerie o di rivitalizzare spazi pubblici, la sua arte resta accessibile e coinvolgente.
Il suo lavoro è stato esposto in istituzioni di prestigio come The Royal Academy of Arts, The Arnolfini e The Hayward Gallery, ed è spesso invitato a dipingere dal vivo in fiere d’arte internazionali e eventi, tra cui The Affordable Art Fair Amsterdam e London Fashion Week. Con recenti mostre personali in Europa e Asia, la portata di Munday continua a espandersi globalmente.
Nel 2019 ha collaborato con IKEA per rilasciare un poster da colorare di grande dettaglio nel suo stile inconfondibile, vendendo oltre 30.000 copie in tutto il mondo. Il suo lavoro va oltre i tipici spazi artistici, spesso studiato nelle scuole di tutto il mondo. Insegnanti e studenti si impegnano con la sua arte come strumento per la creatività, rafforzando la sua convinzione che l’arte non sia solo da osservare ma da interagire con essa, esplorare e portare alla vita.
- - Premi, Esposizioni e Notable Commissions - -
2025- Collaborazione murale illuminata con Stuart Melrose commissionata a Reading, Inghilterra
2024- Collaborazione con il marchio di abbigliamento Boardies
2024- Stampa ‘A Space To Grow’ inclusa nella Summer Exhibition della Royal Academy Of Arts
2023- Due dipinti commissionati da un membro della famiglia reale del Bahrain
2023- Grande murale dipinto a mano commissionato ad Aigondigne, Francia
2022- Mostre personali a Londra, Parigi & Seul
2022- Invitato a dipingere dal vivo alla The Affordable Art Fair, Battersea, Londra
2021- Collaborazione con Nescafe Azera sulla nuova gamma di caffè take-away
2020- Collaborazione con brewery Tooth & Claw su una serie di design per lattine di birra
2020- Murale ed esposizione presso KI Galerie, Parigi
2019-dipinto ‘Family’ incluso nella The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Collaborazione con IKEA su un poster da colorare. Oltre 30.000 copie vendute in tutto il mondo
2018- Invitato a dipingere dal vivo ed esporre alla The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invitato a dipingere dal vivo a Pure London per la London Fashion Week
2018- Grande murale dipinto a mano commissionato a Dusseldorf, Germania
2018- Mostra personale e residenza presso Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commissionato dalla Hampshire Police per graffiti su una delle auto della loro forza
2017- Prima mostra personale internazionale alla Kalkman Gallery, Paesi Bassi
2016- Doppia mostra con l’artista Skred ad Aalst, Belgio
2016- Includere in un articolo su The Telegraph come uno dei cinque 'British Artists To Invest In'
2015- Esposizione a The Other Art Fair presso The Arnolfini, Bristol
2014- Mostra personale 'The Way I See Things'. Tour in diversi centri d’arte nel Regno Unito
2013- Collaborazione con il marchio di carta da parati Graham & Brown
2013- Invito a partecipare al primo London Illustration Fair presso Hoxton Arches, Londra
2012- Collezione di mobili collaborativa esposta al The Hayward Gallery, Londra
2010- Invitato da Disney Asia a personalizzare una figura di Topolino da esporre a Hong Kong
2009- Prima mostra personale al 39 Earlham Street, Londra
2008- Incluso nel primo Urban Art Sale di Dreweatts, esposto a Selfridges, Londra
Il venditore si racconta
Paint The Town di Kev Munday
Stampata dallo stesso artista, firmata a mano e numerata in tiratura premium.
* Carta da 210 GSM - carta archivistica, senza acidi, prodotta in Germania. Se trattate con cura, queste stampe possono durare secoli senza sbiadire o ingiallire.
* Stampata su una stampante UV all’avanguardia utilizzando inchiostro a base di pigmenti, lo stesso modello utilizzato da Tate e dalla National Gallery.
* Una vernice siccata in rilievo copre gli elementi colorati, offrendo una splendida lucentezza lucida che riproduce l’inchiostro impiegato nei miei dipinti e contrasta con la carta opaca.
* Firmata a mano e numerata nel bordo. Prodotta in una tiratura molto piccola di soli 20 pezzi.
* Venduta senza cornice. Per una cornice economica ed efficace, si adattano splendidamente al modello 'IKEA SANNAHED' 50 x 50 CM come mostrato nell’ultima foto.
Il numero di stampa potrebbe differire da quello mostrato.
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Nota: questo oggetto viene spedito dal Regno Unito. ora che il Regno Unito ha lasciato l’UE, i dazi d’importazione dovranno essere pagati dall’acquirente al corriere al momento dell’arrivo della spedizione nel vostro paese, se siete within EU. Considerate questo aspetto quando partecipate all’asta di lotti da un venditore britannico. questa tassa varia dal 5% al 21% del prezzo di vendita a seconda del tasso di importazione di ciascuno degli stati membri. Si tratta di una tassa aggiuntiva che dovrete pagare oltre al prezzo di vendita e sarà riscossa dal corriere una volta che l’oggetto arriva nel vostro paese.
- - Sull’Artista - -
Kev Munday crea mondi vivaci e utopici e invita gli spettatori a entrarci e a esplorarli. Ispirato dall’energia della vita quotidiana e dalle persone che ne fanno parte, il suo lavoro celebra la bellezza nell’ordinario, trasformandolo in qualcosa di straordinario. La sua arte parla a tutte le età, stimolando curiosità e immaginazione in chi la osserva.
I dipinti di Munday sono pieni di personaggi, creature e sorprese nascoste. Ogni pezzo è ricco di dettagli da scoprire e interpretare dall’osservatore. Il suo stile distintivo con rigidi contorni neri e vividi blocchi di colore crea un impatto visivo esplosivo. Forse meglio conosciuto per le sue iconiche scene di folla, Munday cattura un mare di individui unici, ognuno distinto ma formante un potente collettivo. Il suo lavoro è un vivido omaggio alla diversità, che illustra la forza e la bellezza della comunità.
Il percorso artistico di Munday è iniziato nei primi anni 2000 come giovane writer di graffiti, lasciando il proprio segno negli spazi urbani attraverso street art e adesivi. Un suggerimento di un collega artista lo spinse a sperimentare con la tela, dove trovò una nuova casa per la sua creatività. Le radici della street art rimangono parte integrante della sua pratica odierna, con spruzzi di vernice e linee marker che infondono nel suo lavoro una energia grezza. Che si tratti di adornare le pareti delle gallerie o di rivitalizzare spazi pubblici, la sua arte resta accessibile e coinvolgente.
Il suo lavoro è stato esposto in istituzioni di prestigio come The Royal Academy of Arts, The Arnolfini e The Hayward Gallery, ed è spesso invitato a dipingere dal vivo in fiere d’arte internazionali e eventi, tra cui The Affordable Art Fair Amsterdam e London Fashion Week. Con recenti mostre personali in Europa e Asia, la portata di Munday continua a espandersi globalmente.
Nel 2019 ha collaborato con IKEA per rilasciare un poster da colorare di grande dettaglio nel suo stile inconfondibile, vendendo oltre 30.000 copie in tutto il mondo. Il suo lavoro va oltre i tipici spazi artistici, spesso studiato nelle scuole di tutto il mondo. Insegnanti e studenti si impegnano con la sua arte come strumento per la creatività, rafforzando la sua convinzione che l’arte non sia solo da osservare ma da interagire con essa, esplorare e portare alla vita.
- - Premi, Esposizioni e Notable Commissions - -
2025- Collaborazione murale illuminata con Stuart Melrose commissionata a Reading, Inghilterra
2024- Collaborazione con il marchio di abbigliamento Boardies
2024- Stampa ‘A Space To Grow’ inclusa nella Summer Exhibition della Royal Academy Of Arts
2023- Due dipinti commissionati da un membro della famiglia reale del Bahrain
2023- Grande murale dipinto a mano commissionato ad Aigondigne, Francia
2022- Mostre personali a Londra, Parigi & Seul
2022- Invitato a dipingere dal vivo alla The Affordable Art Fair, Battersea, Londra
2021- Collaborazione con Nescafe Azera sulla nuova gamma di caffè take-away
2020- Collaborazione con brewery Tooth & Claw su una serie di design per lattine di birra
2020- Murale ed esposizione presso KI Galerie, Parigi
2019-dipinto ‘Family’ incluso nella The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Collaborazione con IKEA su un poster da colorare. Oltre 30.000 copie vendute in tutto il mondo
2018- Invitato a dipingere dal vivo ed esporre alla The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invitato a dipingere dal vivo a Pure London per la London Fashion Week
2018- Grande murale dipinto a mano commissionato a Dusseldorf, Germania
2018- Mostra personale e residenza presso Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Commissionato dalla Hampshire Police per graffiti su una delle auto della loro forza
2017- Prima mostra personale internazionale alla Kalkman Gallery, Paesi Bassi
2016- Doppia mostra con l’artista Skred ad Aalst, Belgio
2016- Includere in un articolo su The Telegraph come uno dei cinque 'British Artists To Invest In'
2015- Esposizione a The Other Art Fair presso The Arnolfini, Bristol
2014- Mostra personale 'The Way I See Things'. Tour in diversi centri d’arte nel Regno Unito
2013- Collaborazione con il marchio di carta da parati Graham & Brown
2013- Invito a partecipare al primo London Illustration Fair presso Hoxton Arches, Londra
2012- Collezione di mobili collaborativa esposta al The Hayward Gallery, Londra
2010- Invitato da Disney Asia a personalizzare una figura di Topolino da esporre a Hong Kong
2009- Prima mostra personale al 39 Earlham Street, Londra
2008- Incluso nel primo Urban Art Sale di Dreweatts, esposto a Selfridges, Londra
