Corneille (1922-2010) - Un bel ete III





100 € | ||
|---|---|---|
5 € | ||
4 € | ||
Tutela degli acquirenti Catawiki
Il tuo pagamento è al sicuro con noi finché non ricevi il tuo oggetto.Mostra dettagli
Trustpilot 4.4 | 145414 recensioni
Valutato Eccellente su Trustpilot.
La litografia Un bel ete III di Corneille, firmata a mano e datata 2001, è l’esemplare 16/20 di un’edizione limitata e misura 63 × 52 cm.
Descrizione del venditore
Quest’opera d’arte colorata e ricca di fantasia del celebre artista Corneille (1922–2010), cofondatore dell’influente movimento CoBrA, trasmette gioia di vivere, libertà e giocosità. La composizione raffigura un mondo meraviglioso in cui pesci dai colori vivaci, uccelli e un volto femminile si fondono in un insieme armonioso. Il vivace sfondo blu e l’intensa campitura verde creano un forte contrasto con le tonalità calde del giallo, del rosso e dell’arancione degli animali. I caratteristici contorni neri e le forme semplici, quasi infantili, conferiscono all’opera un aspetto espressivo e riconoscibile. La scena riflette il fascino di Corneille per la natura, gli animali esotici e la figura femminile, temi che ricorrono spesso nella sua opera. La giocosa combinazione di elementi diversi dà vita a un mondo onirico, in cui fantasia e realtà si fondono con naturalezza. Ne risulta un’opera d’arte allegra e dinamica, che invita lo spettatore a lasciarsi trasportare dall’immaginazione colorata di Corneille.
Corneille era il nome d’arte di Guillaume Cornelis van Beverloo (1922–2010), nato a Liegi e uno dei più importanti artisti olandesi legati al movimento CoBrA. Insieme, tra gli altri, a Karel Appel e Constant, fece parte del gruppo di artisti sperimentali che, dopo la Seconda guerra mondiale, cercavano un modo libero e spontaneo di fare arte. Corneille si ispirò, tra le altre cose, ai disegni dei bambini, alla natura, alle persone e ai suoi numerosi viaggi. In seguito sviluppò un linguaggio visivo molto riconoscibile e colorato, in cui ricorrono spesso soprattutto donne, uccelli e corpi celesti. Oltre a dipinti e disegni, realizzò numerose opere grafiche, grazie alle quali il suo lavoro divenne noto a un vasto pubblico.
Edizione: 16/20
Firmato in basso a destra e datato 2001
È possibile visionare l’opera
Il venditore si racconta
Quest’opera d’arte colorata e ricca di fantasia del celebre artista Corneille (1922–2010), cofondatore dell’influente movimento CoBrA, trasmette gioia di vivere, libertà e giocosità. La composizione raffigura un mondo meraviglioso in cui pesci dai colori vivaci, uccelli e un volto femminile si fondono in un insieme armonioso. Il vivace sfondo blu e l’intensa campitura verde creano un forte contrasto con le tonalità calde del giallo, del rosso e dell’arancione degli animali. I caratteristici contorni neri e le forme semplici, quasi infantili, conferiscono all’opera un aspetto espressivo e riconoscibile. La scena riflette il fascino di Corneille per la natura, gli animali esotici e la figura femminile, temi che ricorrono spesso nella sua opera. La giocosa combinazione di elementi diversi dà vita a un mondo onirico, in cui fantasia e realtà si fondono con naturalezza. Ne risulta un’opera d’arte allegra e dinamica, che invita lo spettatore a lasciarsi trasportare dall’immaginazione colorata di Corneille.
Corneille era il nome d’arte di Guillaume Cornelis van Beverloo (1922–2010), nato a Liegi e uno dei più importanti artisti olandesi legati al movimento CoBrA. Insieme, tra gli altri, a Karel Appel e Constant, fece parte del gruppo di artisti sperimentali che, dopo la Seconda guerra mondiale, cercavano un modo libero e spontaneo di fare arte. Corneille si ispirò, tra le altre cose, ai disegni dei bambini, alla natura, alle persone e ai suoi numerosi viaggi. In seguito sviluppò un linguaggio visivo molto riconoscibile e colorato, in cui ricorrono spesso soprattutto donne, uccelli e corpi celesti. Oltre a dipinti e disegni, realizzò numerose opere grafiche, grazie alle quali il suo lavoro divenne noto a un vasto pubblico.
Edizione: 16/20
Firmato in basso a destra e datato 2001
È possibile visionare l’opera

