Konstantin Danilov (b.1979) - Dawn — Limited Edition 06/25

06 / 25

Tecnica: stampa giclée d'arte
Carta: Hahnemühle Photo Rag Bright White 310g
Edizione limitata a 25 copie + 2AP
Firme a mano e numerata
Certificato di autenticità incluso
Spedizione in un tubo di cartone.

Questa stampa d'arte è basata sul mio dipinto originale realizzato nel 2023 dopo un trek di quattro giorni nell'Himachal Pradesh, vicino al Chandrakhani Pass. L'opera cattura un momento tra notte e alba tra le montagne, quando le forme si dissolvono ancora nell'ombra e la luce inizia a definire lo spazio.

Colori profondi e verdi attenuati costruiscono un paesaggio tranquillo, mentre un bordo caldo e tagliente di luce taglia l'oscurità, come il primo contatto con il giorno. La composizione riflette sia la distanza fisica sia uno stato interiore di concentrazione e silenzio.

Ispirata dalla stessa regione dove un tempo lavorò Nicholas Roerich, questa opera riguarda la quiete, l'ampiezza e la presenza.

Nota bene:
- Eventuali deviazioni cromatiche sono dovute a luce, monitor e fotocamera.
- Per acquirenti extra-EU possono essere applicati dazi e oneri aggiuntivi.

Biografia.
Konstantin Danilov (n. 1979, Mosca) è un pittore e muralista con base ad Atene, Grecia. Pioniere della scena di graffiti russa degli anni '90, la sua pratica si è evoluta verso la pittura Color Field, combinando composizioni spaziali audaci con profondità psicologica ed emotiva.
Ha esposto in importanti istituzioni quali il Moscow Museum of Modern Art, RuArts Foundation e Burning Man x Sotheby’s (New York). Le sue opere fanno parte di collezioni note, tra cui il STRAAT Museum (Amsterdam), Montresso Foundation, RuArts Foundation e Sofia Trotsenko Collection.
Danilov ha tenuto mostre personali presso Triumph Gallery, Fineart Gallery e Reloft Art a Mosca, ed ha partecipato a fiere internazionali quali Urban Art Fair (Parigi) e Affordable Art Fair (Amsterdam). I suoi progetti di street art hanno attraversato oltre 20 paesi, da Hong Kong a Parigi e New York.
Il suo lavoro esplora temi di percezione emozionale, fragilità ecologica e trasformazione della personalità e l'interazione tra il mondo interiore e l'ambiente esterno, anche nel contesto dell'emigrazione. Utilizza tecniche come dipingere ai margini della tela per riflettere gli strati emotivi nascosti che incorniciano la nostra esperienza cosciente.

Instagram: @zmogk