Prettau - No reserve - New Glenn moon (H)

« New glenn moon » è uno schizzo pittorico originale unico, parte di una serie limitata di opere astratte che indagano la precarietà della realtà e il carattere transitorio della nostra percezione del mondo.

Risonando con le tonalità sobrie e le atmosfere sbiadite della fotografia archivistica in seppia, l'opera evoca un linguaggio visivo sospeso tra ricordo ed erasure (cancellazione), dove i confini tra il tangibile e l'immaginato si dissolvono gradualmente. Il suo vocabolario astratto non cerca di riprodurre il paesaggio urbano, ma piuttosto di catturare la sua essenza sfuggente — le impressioni fugaci, i ricordi frammentati e i tracce sottili che permangono al di sotto della superficie dei nostri dintorni quotidiani.

Il riferimento all'immaginario fotografico invecchiato introduce una dimensione temporale nella composizione, suggerendo che la realtà stessa possa essere interpretata come un archivio instabile: soggetto a erosione, reinterpretazione e al inevitabile passare del tempo. Come in fotografie i cui dettagli originali si sono attenuati o persi, le forme sembrano emergere e recedere, lasciando dietro di sé un'atmosfera di incertezza e di quieta introspezione.

All'interno di questo dialogo visivo, l'ambiente urbano diventa più di un semplice sfondo fisico; si trasforma in una metafora per la vulnerabilità dell'esperienza umana e l'impermanenza delle strutture attraverso cui definiamo il nostro mondo. L'opera invita lo spettatore a fermarsi di fronte a ciò che è familiare, a mettere in discussione la apparente solidità del visibile e a considerare la delicata soglia che separa la presenza dall'assenza, la memoria dall'oblio.

In ultima analisi, questo schizzo pittorico offre una meditazione sulla fragilità della nostra realtà condivisa. Attraverso il linguaggio trattenuto dell'astrazione e la risonanza evocativa dei toni seppia, rivela una tensione poetica tra ciò che persiste e ciò che inevitabilmente svanisce — un quieto promemoria che anche gli aspetti più tangibili del nostro mondo restano vulnerabili al tempo, alla memoria e alla trasformazione.

Per gli appassionati collezionisti d'arte cittadina, questo pezzo non è semplicemente una raffigurazione dell'architettura e della vita di strada, ma una lettura raffinata sull'ambiente urbano. Invita a una riflessione sull'intersezione tra solitudine e comunità negli spazi urbani, rendendolo un'aggiunta significativa per chi apprezza narrazioni profonde nell'arte.
Collezionare un tale'opera significa un'acquisizione sicura che parla non solo di gusto estetico ma anche di insight culturale.

La tela è dipinta con acrilici di alta qualità su tela di cotone al 70%, adatta per un cassero di 60 x 120 cm firmata sul verso e spedita non montata e senza telai, arrotolata in un tubo di cartone, con certificato di autenticità.

Per i collezionisti d'arte : artsy.net/artist/bianca-prettau