Elise Eekhout - Conversations 07 - Female nude - NO RESERVE





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Elise Eekhout propone un dipinto originale del 2022 con tecnica acrilico e tecnica mista intitolato Conversations 07 - Female nude - NO RESERVE, delle dimensioni 100 cm di altezza e 50 cm di larghezza, mano-signed, con elementi dorati, marroni, rossi, rosa e multicolore.
Descrizione del venditore
In questo dipinto l'artista ha giocato con acrilico, (onedel) foglia d'oro e foglia di rame per catturare una profonda sensazione di mistero. Gli strati astratti e le pennellate impressioniste, combinati con testi tipografici, creano una dimensione completamente nuova. Porta una energia calda nel tuo spazio.
Questo lavoro fa parte della serie 'Conversations' di Elise Eekhout ed è una traduzione astratta di un nudo femminile in un paesaggio boschivo, in cui ogni faccetta rivela la propria bellezza nascosta. L'alternarsi della luce durante il giorno fa sì che i dettagli dorati e argentati risaltino di meno o di più. Di conseguenza il dipinto cambia nel corso della giornata.
- Tecnica: tecnica pittoristica acrilica moderna e di alta qualità, con uso di pennelli, tecnica dripping e doratura su tela, rifinita con gommalacca.
- Dimensioni: (altezza) 80 x (larghezza) 50 x (spessore) 4,5 cm.
- Quasi come nuovo (2022), direttamente dall'atelier dell'artista
- Provenienza: Certificato di Origine dell'Atelier Elise Eekhout - registrato presso 2 MAAL EE
- Metodo di spedizione: assicurato, imballato in modo sicuro in una scatola di cartone su misura, con carta priva di acidi e pluriball.
Sull'artista:
Elise Eekhout è un'artista visiva i cui lavori combinano pittura e linguaggio in un dialogo stratificato e sottile. Ispirata alla letteratura, alla memoria e al paesaggio, crea opere in cui testo e immagine coesistono fianco a fianco — a volte chiaramente visibili, a volte appena percettibili. Le lettere fungono sia da significato sia da forma e si dissolvono non appena lette.
Con vernice acrilica, serigrafia e materiali come foglia d'oro e d'argento (onedel) costruisce superfici che reagiscono alla luce e al movimento. Man mano che cambia la posizione dello spettatore, le parole appaiono o scompaiono e i paesaggi si spostano tra presenza e astrazione. Ogni opera si rivela lentamente nel corso del tempo.
Temi quali memoria, trasformazione e la connessione dell'umanità con la natura scorrono come filo conduttore nelle sue opere. I dipinti di Eekhout invitano a una silenziosa attenzione e premiano lo sguardo prolungato, così da offrire ai collezionisti un'opera contemplativa che continua a svelarsi ben oltre l'ingresso in una stanza.
In questo dipinto l'artista ha giocato con acrilico, (onedel) foglia d'oro e foglia di rame per catturare una profonda sensazione di mistero. Gli strati astratti e le pennellate impressioniste, combinati con testi tipografici, creano una dimensione completamente nuova. Porta una energia calda nel tuo spazio.
Questo lavoro fa parte della serie 'Conversations' di Elise Eekhout ed è una traduzione astratta di un nudo femminile in un paesaggio boschivo, in cui ogni faccetta rivela la propria bellezza nascosta. L'alternarsi della luce durante il giorno fa sì che i dettagli dorati e argentati risaltino di meno o di più. Di conseguenza il dipinto cambia nel corso della giornata.
- Tecnica: tecnica pittoristica acrilica moderna e di alta qualità, con uso di pennelli, tecnica dripping e doratura su tela, rifinita con gommalacca.
- Dimensioni: (altezza) 80 x (larghezza) 50 x (spessore) 4,5 cm.
- Quasi come nuovo (2022), direttamente dall'atelier dell'artista
- Provenienza: Certificato di Origine dell'Atelier Elise Eekhout - registrato presso 2 MAAL EE
- Metodo di spedizione: assicurato, imballato in modo sicuro in una scatola di cartone su misura, con carta priva di acidi e pluriball.
Sull'artista:
Elise Eekhout è un'artista visiva i cui lavori combinano pittura e linguaggio in un dialogo stratificato e sottile. Ispirata alla letteratura, alla memoria e al paesaggio, crea opere in cui testo e immagine coesistono fianco a fianco — a volte chiaramente visibili, a volte appena percettibili. Le lettere fungono sia da significato sia da forma e si dissolvono non appena lette.
Con vernice acrilica, serigrafia e materiali come foglia d'oro e d'argento (onedel) costruisce superfici che reagiscono alla luce e al movimento. Man mano che cambia la posizione dello spettatore, le parole appaiono o scompaiono e i paesaggi si spostano tra presenza e astrazione. Ogni opera si rivela lentamente nel corso del tempo.
Temi quali memoria, trasformazione e la connessione dell'umanità con la natura scorrono come filo conduttore nelle sue opere. I dipinti di Eekhout invitano a una silenziosa attenzione e premiano lo sguardo prolungato, così da offrire ai collezionisti un'opera contemplativa che continua a svelarsi ben oltre l'ingresso in una stanza.

