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Le potenti storie della fotografia e dell’arte contemporanea scelte per te da {name}

Elena Vaninetti

Impression digigraphie haut de gamme. Cette oeuvre n'est pas vendue encadrée afin d'en faciliter le transport. Photographie avec du grain. Agathe Toman travaille ses photographies telles des peintures, ainsi il est difficile de savoir si il s'agit d'une oeuvre peinte ou bien d'une oeuvre photographiée.
Photographie de piscine, capturée à l'iPhone 15 pro max à Hossegor, l'été 2025.

Agathe Toman artiste cotée chez Sotheby's depuis 2021.  
Biographie de l'artiste : 
Née en 1989, d'origines française, autrichienne et tchèque, Agathe Toman est une artiste pluridisciplinaire française dont le talent s'étend de la peinture à la poésie, en passant par le dessin et la photographie. Établie entre Hossegor et Paris, Agathe s'affirme comme une figure montante de la scène artistique contemporaine, appréciée tant sur la scène nationale qu'internationale.

Cotée chez Sotheby's depuis 2021, ses œuvres ont été mises aux enchères à trois reprises, témoignant de son ascension rapide et de son acceptation dans les cercles d'art prestigieux. Ses contributions remarquables à divers salons, notamment à Art Paris, lui ont valu un immense succès, consolidant sa présence dans de nombreuses collections privées à travers le monde.

La palette de Agathe favorise les nuances profondes de noir et de bleu, couleurs qui sont l'essence de sa création. Ses peintures utilisent des pigments purs et des acryliques d'une intensité renversante, tandis que ses dessins, réalisés au stylo à bille Bic, captivent par leur caractère hypnotisant. Les photographies d'Agathe, d'une profondeur inouïe, ainsi que ses kaléidoscopes de poésies, enrichissent son univers d'un langage abstrait qui définit son œuvre.

Au-delà de sa pratique artistique, Agathe est aussi profondément engagée dans l'étude de la psychanalyse, qu'elle poursuit depuis trois ans. Cette exploration enrichit son processus conceptuel, lui permettant d'intégrer des dimensions psychologiques profondes à son art.

Agathe ne dissocie pas son art de ses engagements sociaux. Avec une détermination inaltérable, elle concentre son œuvre sur des thèmes cruciaux tels que la santé mentale et l'environnement. Ces axes de réflexion ne sont pas seulement présents dans son art; ils sont une part intégrante de son identité artistique.

Son travail a été reconnu et célébré dans plusieurs publications de renom, incluant Forbes, L'Oeil, et Elle, marquant son impact notable dans le domaine de l'art contemporain.

Agathe Toman continue de fasciner et d'inspirer un public global, offrant à travers ses œuvres une fenêtre sur la complexité de l'expérience humaine, telle qu'elle la perçoit et la transforme en art.

"MA VISION :

Mon travail porte sur la notion des liens entre la psyché et le corporel.
Leurs modes de fonctionnements d’ensemble au sein de leurs environnements, des connexions qu’ils construisent ainsi que sur l’élaboration des vibrations dicibles et indicibles qui en naissent.
J’explore des thèmes tels que l'identité, la mémoire, la nature humaine et la relation entre l'individu et son environnement. Mes œuvres sont empreintes d'une profondeur émotionnelle et d'une certaine tension, invitant le spectateur à une réflexion introspective.

J’inscris cette volonté dans la matérialité même de mes œuvres : résolument abstraites, en monochromes, nuancées, là où l’obscurité cohabite avec la clarté, le bleu crépite au contact du noir, ou s’illumine seul. Nous sommes dans l’absence/présence de la lumière.
Mes peintures, mes dessins, et mes photographies sont chacune une absolue création, déliée de toute imitation.

Une accointance minutieuse entre mes mains et les pigments, les fusains, le stylo-bille et les peintures appliquées sur le papier ou sur la toile. Mes techniques d’exécution, jamais ne se répètent, et le résultat en est toujours étranger. Je travaille ainsi à fixer le mouvement de la matière, la densité de la lumière, à y insuffler de moi, pour l’élaboration de votre souvenir.
Il y a toujours quelque chose que l’on ne soupçonnait pas. Quelque chose d’inattendu. Cet indicible.
L’émergence d’une empreinte décidément unique, mes œuvres sont des autoportraits, portraits de parties de moi.

Je dis que mes créations sont « des matérialisations d’états psychiques », des paysages humains, des fils de mon âme, invitant celles des autres à s’y fondre.
Leur valeur n’est pas esthétique, elle réside dans les vibrations que mes œuvres créent chez le regardeur. Ce sont deux sensibilités qui se rencontrent et non plus deux individualités séparées. C’est un processus qui est vivant. Je les considère comme des êtres actifs, créant des liens inédits entre Nous. Le regardeur devient lui aussi créateur de l’œuvre, elle finit de prendre vie.
J’engage à un cheminement vers une nouvelle vision de son Être, au monde, à soi, et aux autres.

Si le regardeur se laisse à présent inviter, ce sont des résonances psychiques qui concordent et s’accordent en une même symphonie, un dialogue commence à s’installer. Une anamorphose de son âme se dessine, insaisissable reflet. C’est une expérience poétique.
Une présence intense et puissante. Une expérience exigeante.

Je veux que mes œuvres affinent les esprits humains, aiguisent les âmes et que les émotions y trouvent un écho, que des mots y résonnent.
Ce qui est important, c’est ce que l’oeuvre mobilise en nous, et le résultat de cette rencontre."


« La souffrance psychique est liée à tout ce qui échappe au processus de symbolisation subjectivante. Nous souffrons de ce qui est bloqué psychiquement, ou en attente d’inscription psychique. L’être humain ne souffre pas seulement à cause des évènements, ou à cause de certaines pensées mais parce que certains processus en lui n’ont pas trouvé de miroir, d’écho, d’écoute, de réceptacle et restent ainsi en errance. » René Roussillon - Manuel de psychologie et de psychopathologie de clinique générale, page 146.

Tecnica mista - Firmato a mano - 3/15 - 2025

Agathe Toman - ÉTÉ #023 - 3/15 - XL

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Opera d’arte

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Dipinto

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Ottime

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2010-2020

2000-2010

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Edizione limitata

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Artista

Alina Lebedeva

Stefanie Schneider

Ben Dauchez

Elena Paraskeva

Frank Machalowski

Bert Stern (1929–2013)

Téber

Maurizio Galimberti (1956–)

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Dominik Valvo

Arnold Mariashin

Viet Ha Tran

Fabian Kimmel

Tessa Posthuma de Boer

Karl Alinghi

Agathe Toman

La Chibroneuse

Mario Giacomelli (1925–2000)

Slim Aarons (1916–2006)

Majo Jurcik

Malick Sidibé (1935–2016)

Tatiana Cardellicchio

Rudy barret

Venduto da

Direttamente dall’artista

Proprietario o rivenditore

Galleria

Agente

Stampa alla gelatina d'argento - Con timbro - 1943

Robert Capa (1913–1954) - Pix. - Incredible Aerial View image of soldiers in Sicily, Italy, World War II, 1943.

Stampa digitale - Non firmato

Elliott Erwitt (1928–2018) - No Right Turn, 1966 (A bunch of young people on the streets of Downtown Los Angeles, some of them

Stampa alla gelatina d'argento - Non firmato - 1959

Naranjo Studios - Fidel Castro Cuban Commander Close Up Portrait, 1959

Robert Capa (1913–1954) - Pix. - Incredible image of soldiers in Sicily, Italy, World War II, 1943.

Stampa alla gelatina d'argento - Non firmato - 1971

Ass.Press S.A. - 2 Photographies de Muhammad Ali en combat avec Buster Mathis 1971

Stampa digitale - Firmato a mano - Portfolio di Antonín Kratochvíl. Slovart. - 2006

Antonín Kratochvíl - Willem Dafoe

Stampa alla gelatina d'argento - Con timbro

Feyfar Zdenko - Swamp

Stampa alla gelatina d'argento - Firmato a mano

Štreit Jindřích - Smutné objetí (Sad hug)

Stampa digitale - Non firmato - 2009

Sally Mann - Lisa and Jenny on Car (At Twelve), 1983-1985

Stampa alla gelatina d'argento - Con timbro - 1950

Robert Capa (1913–1954) - Palermo 1943

Stampa alla gelatina d'argento - Non firmato

Jacqueline Salmon - Couvent Le Corbusier- Sainte Marie de la Tourette

Patrick Tosani (1954-) - Portrait n°1, 1984

Stampa digitale - Firmato - Portfolio di Antonín Kratochvíl. Slovart. - 2006

Antonín Kratochvíl - David Bowie

Stampa alla gelatina d'argento - Con timbro - Orbis 1967

Stibor Miloslav - Unique set n.2

Feyfar Zdenko - Tree

Stampa C - Firmato a mano - 99 - 2000

Franco Vaccari (1936) - Anche tu qui? Caffè

Stampa C - Firmato a mano - Edizione Studio dell'Artista 15/20 - 2025

Viet Ha Tran - Almond trees

Stampa digitale - Firmato a mano

Karen Mason Blair - Kurt Cobain - Live At Paramount - 1991

Stampa alla gelatina d'argento - Con timbro - 1967

Nino Serafini - Six-Day war 1967 Beer-Sheva

Fotografia

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Agathe Toman - ÉTÉ #023 - 3/15 - XL

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