Il dettagliato dipinto di scuola romana qui presentato risale alla prima parte dell’Ottocento e raffigura Santa Filomena con un linguaggio visivo che coniuga eleganza neoclassica e spiritualità estetizzante. La santa è adagiata su un palco riccamente rivestito, in una posa composta e armoniosa, che richiama i modelli accademici in auge a Roma. La figura si distingue per la grazia idealizzata del volto, dagli occhi socchiusi e dal sorriso appena accennato, segno di una contemplazione placida e ultraterrena. I lunghi capelli sciolti, incorniciati da una ghirlanda di fiori, sottolineano la sua condizione di vergine martire, mentre i mirabili attributi – palma, gigli e freccia – corroborano il riferimento iconografico. Il cromatismo, giocato tra il rosa caldo della tunica, l’azzurro intenso del manto e i riflessi argentati del drappo, crea un equilibrio soave che accentua la purezza della giovane. Le deliziose pieghe dei panneggi sono modellate con cura luministica attenta al dettaglio e in grado di accrescere la morbidezza complessiva della forma. Lo sfondo dorato, essenziale e privo di elementi narrativi, isola la Santa in uno spazio simbolico, sospeso tra terra e cielo. Filomena, giovane martire cristiana, venerata dopo il ritrovamento delle sue reliquie, si staglia qui come simbolo regale di purezza e fede incrollabile. Il dipinto provenie da una collezione privata lombarda. È stato rintelato nel secolo scorso e merita alcuni risarcimenti mimetico-cromatici. In omaggio, a corredo dell’opera, è presente una fascinosa cornice dorata. Dimensioni: 52 cm x 41 cm.