Miquel Torner de Semir (1938) - Naturaleza interior · XL FORMAT

Pictura Subastas presenteert dit prachtige kunstwerk van Miquel Torner de Semir, dat de symbolische verbinding tussen de mens, het dierlijke instinct en de innerlijke wereld weergeeft. Het toont een scène vol spanning, introspectie en emotionele diepgang. Het schilderij valt op door zijn uitstekende techniek en de grote schilderkunstige kwaliteit die het uitstraalt.

Afmetingen van het kunstwerk: 75x105x1 cm.
· Olieverf op paneel, met de hand gesigneerd door de kunstenaar linksonder, Miquel Torner de Semir.
Het stuk bevindt zich in een goede staat van conservering.

Het werk komt uit een exclusieve privécollectie in Girona.

Belangrijke opmerking: de bijgevoegde foto's maken integraal deel uit van de beschrijving van het lot.

Het schilderij wordt professioneel verpakt door een IVEX-expert, met hoogwaardige materialen om de bescherming te garanderen. De verzendkosten dekken zowel de kosten voor de professionele verpakking als het transport zelf.
De verzending wordt gedaan via Correos of GLS met tracking. Internationale verzendingen zijn beschikbaar.

Aangezien de opgegeven tekst leeg is, heb ik geen inhoud om te vertalen. Daarom heb ik een korte verklaring gegeven dat er geen tekst is om te vertalen. De vertaling is dus eenvoudig en bevestigt de afwezigheid van inhoud.

Dit schilderij toont een complexe en suggestieve scène waarin menselijke en dierlijke figuren samenleven binnen een gefragmenteerde en symbolische ruimte. De compositie ontwikkelt zich horizontaal, alsof de elementen zich langs hetzelfde narratieve vlak bewegen, wat een gevoel van continuïteit en visuele spanning creëert. De blik van de kijker volgt de verbonden vormen, waarbij een impliciete relatie wordt ontdekt tussen de lichamen, de gebaren en de omgeving die hen omringt. Niets lijkt toeval: elke figuur neemt een precieze plaats in binnen een visueel universum dat geladen is met betekenis.
De vrouwelijke figuur aan de rechterkant valt op door haar terugwijkende houding en introspectieve houding. Haar lichaam wordt weergegeven met een rustige aanwezigheid, bijna afstandelijk, alsof ze verdiept is in een diepe rust of innerlijke reflectie. De uitdrukking op haar gezicht is kalm, onverschillig voor de beweging die om haar heen lijkt plaats te vinden, wat een sterk emotioneel contrast creëert. Deze rust straalt kwetsbaarheid uit en tegelijkertijd een kalmte die fungeert als tegenwicht tegen de dynamiek van de rest van de scène.
Dieren nemen het centrum en de linkerkant van de compositie in beslag, en brengen een andere energie over, meer instinctief en aards. Hun lichamen verweven zich met de ruimte en lijken te bewegen, draaien of bijna ritueel te interageren. Ze worden niet gepresenteerd als eenvoudige metgezellen, maar als hoofdpersonen met een duidelijke symbolische aanwezigheid, geladen met kracht en beweging. De relatie tussen de dierenfiguren en de menselijke figuur is niet expliciet, maar hun nabijheid suggereert een diepe verbinding tussen natuur, lichaam en omgeving.
De achtergrond is opgebouwd uit meerdere geometrische vormen en tekens die een abstracte en gefragmenteerde ruimte creëren. Dit scenario verwijst niet naar een concrete plaats, maar naar een mentale of emotionele wereld waarin de grenzen tussen het reële en het symbolische vervagen. De lijnen, herhaalde patronen en kleurvariaties brengen ritme en structuur aan, waardoor de indruk ontstaat van een complexe innerlijke wereld, vol kruisende referenties en latente spanningen.
De combinatie van aardetinten, gedempte tonen en meer levendige accenten draagt bij aan een dichte en expressieve sfeer. Deze chromatische contrasten definiëren niet alleen de figuren, maar versterken ook de emotionele lading van de scène. Alles lijkt verbonden door eenzelfde visueel ritme, waarbij elk element met de rest in dialoog staat en deel uitmaakt van een open narratief dat niet oplegt, maar aan de kijker wordt gesuggereerd.
Ensemble biedt het schilderij een diepe reflectie over de relatie tussen de mens, de natuur en de innerlijke wereld. Door een scène vol symboliek en onderdrukte spanning nodigt het werk uit tot een langzame en contemplatieve beschouwing, waarin de kijker de betekenis moet reconstrueren op basis van de vormen, gebaren en visuele stiltes die het vormen.