Pittore caravaggesco attivo a Napoli (XVII) - San Pietro

Pittore caravaggista actief in Napels
Actief in het Koninkrijk der Twee Siciliën in de 17e eeuw.
San Pietro met de vis in de hand
Olie op doek, 60 x 49,5 cm
Afmeting lijst cm. 90 x 81 x 6 ongeveer.


OPMERKING: Publicatie catalogus van werken uit de collectie Intermidiart. Certificaat van garantie en legitieme herkomst. Werk met gouden lijst, bewerkt met bijschrift in metaal aan de voorkant: “JUSEIP RIBERA LO SPAGNOLETTO 1632” (gebreken):

In de catalogus presenteren wij een interessante olieverfschilderij op doek van goede kwaliteit, dat een bijbelse scène afbeeldt met San Pietro Apostolo in het symbolische moment van zijn roeping, te herkennen aan de vis die hij in zijn hand houdt. De compositie toont een rijpe, baardige man, afgebeeld van halfboven, gehuld in een ruige bruine mantel, met zijn blik recht op de kijker gericht. Het betreft een vrij zeldzame iconografie van San Pietro tijdens de vocatie, een evangelie-episode verbonden met het miraculeuze visserij.
Het schilderij behoort tot de gelukkige productie van figuren van apostelen en filosofen, typisch voor de zuidelijke schilderkunstschool van het eerste helft van de zeventiende eeuw, sterk beïnvloed door de aanwezigheid, vanaf 1616, van de Spaanse meester Jusepe de Ribera (Xàtiva, 1591 – Napels, 1652) in de stad Napels.
Het werk toont een significante expressieve kracht van een caravaggeske oorsprong. De kunstenaar blijkt inderdaad deel uit te maken van dat intense en dramatische naturalisme dat kenmerkend is voor de Napolitaanse school van het eerste zeventiende eeuw, waarin Caravaggio's taal zich ontwikkelt volgens autonome interpretaties, vooral door het werk van Ribera. De stevige caravaggeske invloed, direct of via de leerlingen en volgelingen van Merisi, komt naar voren in zowel de keuze voor volkse types, die met eerlijkheid en waarheid worden weergegeven, als in de vormgeving, die wordt gemodelleerd door scherpe en duidelijke contrasten van licht en schaduw.
De halve figuur, onderzocht met rauwe realisme en een uitgesproken duistere smaak, staat op de voorgrond, licht schuin van drie kwart, met de blik gericht op de toeschouwer terwijl hij de vis in de hand houdt. De figuur steekt af tegen een donkere, compacte achtergrond, waarmee hij lijkt te versmelten, en is gemaakt met royale, vette penseelstreken. Bij de plastische vormgeving gaat een vakkundige spel van licht en kleuren, dat een rechtse beweging volgt, gepaard, gedreven door expressieve impuls en een strenge lichtval die zich richt op de huidkleur.
Het werk wordt collectief toegeschreven aan de Spagnoletto, wat ook wordt bevestigd door prof. Franco Fazio (restauratie-expert uit Palermo), die het herleidt tot een werk uitgevoerd in de werkplaats van Ribera, zo niet zelfs autograaf. Later werd het schilderij echter bekend als een meesterwerk door kunsthistoricus Stefano Causa, die met zekerheid de juiste toeschrijving aan Nunzio Rossi (Napels 1626 – Sicilië 1651) heeft voorgesteld, op basis van duidelijke stilistische overeenkomsten met bekende werken van de kunstenaar.
Voorbij de attributieve kwesties uit zich het schilderij in een opmerkelijke kunstzinnige kwaliteit, ondersteund door een levendige penseelvoering, rijk aan warme helderheid en chromatische intensiteit.
Men kan uiteindelijk concluderen dat het werk duidelijke elementen vertoont die terug te voeren zijn op het Riberesco naturalisme en dat het volledig past binnen de culturele context van het Napolitaanse barok, zoals blijkt uit de snelle penseelstreken, de felle tonen en het uitgesproken chiaroscuro. Ook zijn de kenmerken van de Napolitaanse artistieke cultuur tussen 1630 en 1650 herkenbaar, een periode waarin de aanwezigheid van buitenlandse kunstenaars zoals Van Dyck en Rubens het panorama van de Napolitaanse schilders aanvult en verrijkt.
Wat betreft de staat van conservatie, vertoont het doek over het algemeen een redelijke conditie gezien de leeftijd van het schilderij. Het schilderoppervlak vertoont een patina en vertoont geen leesproblemen. Het support is opnieuw gespannen. Onder het licht van Wood zijn enkele kleine verspreide restauraties en lichte verwasming en oxidatie van het schilderoppervlak zichtbaar, maar niets echt significant. Bij zonlicht is een fijne craquelé zichtbaar die past bij de leeftijd. De afmetingen van het doek zijn 60 x 49,5 cm. Het schilderij is verrijkt met een mooie gouden lijst, met een metalen inscriptie aan de voorkant ‘JUSEIP RIBERA LO SPAGNOLETTO 1632’, wat een indrukwekkend decoratief effect heeft (de afmetingen van de lijst zijn ongeveer 90 x 81 x 6 cm, met enkele gebreken). De lijst die op de bovenstaande foto's wordt getoond, is door de verkoper of een derde partij aan het kunstwerk toegevoegd. De lijst wordt zonder extra kosten meegeleverd, zodat deze direct klaar is voor tentoonstelling bij ontvangst. De lijst wordt als een cortesie aangeboden en maakt geen deel uit van het kunstwerk. Daarom wordt elk potentieel schade aan de lijst die geen invloed heeft op het kunstwerk zelf, niet geaccepteerd als geldige reden voor het openen van een klacht of het annuleren van de bestelling.

Herkomst: privécollectie

Publicatie
Inedito;
Mythen en het landschap in Sicilië met zijn duizend culturen. ONGEËVENAARDE QUADRERIA algemene catalogus van de schilderijen uit de collectie van de cyclus 'Mythen en het landschap', uitgever Lab_04, Marsala, 2025.

Het werk wordt verzonden – vanwege de fragiele aard – in een houten kist en polystyreen of door een betrouwbare vervoerder. In het geval van verkoop buiten het Italiaanse grondgebied, moet de koper wachten op de afhandelingstijden van de exportformaliteiten.
Er wordt geïnformeerd dat de verzendingen mogelijk vertraging kunnen oplopen vanwege de kerstfeestdagen.