Joža Uprka (1861-?), Nachfolger - Junge Bäuerinnen im Feld

De getoonde kledingstukken zijn kostuums uit de regio Mähren (vandaag Tsjechië), zeer waarschijnlijk uit de omgeving van de Mährische Slowakei (Slovácko).

De kenmerken van het schilderij wijzen sterk op deze herkomst.

Kenmerkende details van de klederdracht

Kopfbedecking: De vrouw rechts draagt een felrood hoofddoek dat vaak op een uitgebreide manier is gebonden. De vrouw links draagt een gele muts of een doek, wat typisch is voor gehuwde vrouwen of specifieke dorpsgebruiken in Moravië.

Mouwen en korset: de extreem wijde, witte puffmouwen met borduursels en de kleurrijke vesten (korset) in groen en zwart zijn klassieke elementen van West-Slavische volkskleding.

Rok en schort: De wijde, vaak gestreken rokken met contrasterende schorten (hier donker met rode banden links en wit-rode gestreepte rechts) komen in deze combinatie vooral veel voor in de regio's rond Uherské Hradiště of Kyjov.

Schoenen: De donkere, hoge leren laarzen waren de typische voetbekleding voor het veldwerk en feestelijke gelegenheden in deze landelijke gebieden.

Naar het schilderij

De afbeelding is onderaan links gesigneerd en gedateerd op 1918. De schilderstijl herinnert sterk aan kunstenaars zoals Joža Uprka, die bekend werd om zijn realistische en kleurrijke weergaven van het Moravische volksleven en de lokale kostuums. Hoewel de handtekening hier een andere naam toont, vangt het werk precies de stijl van dat tijdperk, waarin de documentatie van landelijke tradities in Oostenrijk-Hongarije zeer populair was.

De scène toont waarschijnlijk de vrouwen bij de oogst, wat wordt gesuggereerd door de gouden aren op de achtergrond.

Beschrijving van het schilderij

Het schilderij toont twee vrouwen in traditionele, kleurrijke klederdracht voor een veld met rijp graan (waarschijnlijk tarwe). De scène lijkt levendig en realistisch, alsof hij op een moment van gesprek of beweging is vastgelegd.
Figuren:
Die twee vrouwelijke figuren staan naast elkaar. De vrouw rechts lijkt net te bewegen met haar arm of op iets te wijzen – er ontstaat een gevoel van beweging en interactie. De linkerfiguur lijkt rustiger, ze houdt bloemen of een klein boeket voor zich. Beide vrouwen dragen typische folkloristische kleding met geborduurde details, gekleurde schorten en hoofddoeken.
• Trachten
Die kleding is rijk gedecoreerd en kleurcontrastrijk: De vrouw links draagt donkerdere tinten (aangevuld met groene accenten), de rechter lichtere tinten en vooral fel rood. De kostuums lijken authentiek en ethnografisch betekenisvol – dus niet alleen decoratief, maar ingebed in een bepaalde regionale traditie.
• Achtergrond & Samenstelling:
De achtergrond bestaat uit een uitgestrekte, open landschap, gedomineerd door een veld met rijpe halmen, daarboven een meestal rustige hemel. De figuren zijn op de voorgrond duidelijk uitgewerkt, wat de compositie frontaliteit en aanwezigheid geeft.
Malweise:
Die penseelstreken zijn zichtbaar en textuurvol, de kleurtoepassing is rijk en laat lichtstemmingen duidelijk worden – een mix van naturalistische precisie en schilderachtige levendigheid.
• Rahmung & toestand:
Het schilderij bevindt zich in een eenvoudige, maar nauwkeurig passende houten lijst. Het lijkt een significant voorbeeld van regionaal gerichte schilderkunst uit de tijd rond 1918.
Afmetingen
• Buiten: ca. 51,5 × 54,2 cm
• Binnen (beeldvlak): ca. 46,5 × 49,2 cm

Indeling in de kring rond Joža Uprka

Ook al is deze afbeelding niet rechtstreeks door Joža Uprka zelf ondertekend, verschillende aspecten wijzen erop dat deze uit zijn kring of zijn school afkomstig zou kunnen zijn.

Joža Uprka – Stijl & thematische focuspunten
Joža Uprka (1861–1940) was een belangrijke Moravische schilder, die in de regio Moravské Slovácko (zuidelijk Moravië) woonde en daar het traditionele dagelijks leven, evenals feest- en klederdrachtleven, documenteerde. Zijn werk wordt gekenmerkt door:

Folkloristische thema's: hij schilderde bijna uitsluitend scènes uit het dorpsleven – feesten, dagelijks leven, klederdrachten en etnografisch belangrijke momenten van de landelijke cultuur.

Trachten en mensen: kenmerkend zijn vrouwen in kleurrijke kostuums, vaak in groepen of in verband met een gebruik.

Malweise: Zijn schildertechniek ontwikkelde zich van realistische, naturalistische beginjaren naar een levendigere, impressionistisch geïnspireerde kleur- en lichtwerking, terwijl hij tegelijkertijd sterk vasthield aan traditie en ethnografische nauwkeurigheid.

Etnografie & Realisme: Zijn beelden worden ook beschouwd als etnografische documenten – ze geven kleding, gebaren en landelijke rituelen weer.

Artistieke invloed en omgeving
Joža Uprka was niet alleen zelf uiterst belangrijk, maar inspireerde ook talloze andere kunstenaars die zich met vergelijkbare thema's bezighielden. Zijn invloed leidde tot de vorming van een regionale kunstenaarsgemeenschap, waarin motieven van het landelijke leven, de klederdrachten en volksgebruiken een centrale rol speelden.

Voorbeelden van kunstenaars uit zijn omgeving of met een vergelijkbaar thema zouden zijn:
• Antoš Frolka – een leerling en tijdgenoot die eveneens scènes van het Moravische plattelandsleven en de kostuum-schilderkunst heeft gemaakt.
In totaal bestond er in deze regio rond de eeuwwisseling tot in de vroege jaren 1920 een school van folkloristische schilderkunst, sterk beïnvloed door Uprkas ethnografische aanpak.

Waarom het aanwezige schilderij goed binnen deze context past.

Trachtenmotiv: Net als bij Uprka staan hier kostbare volkskleding centraal.
Figuurfocus: De mens in zijn sociale/narratieve context staat centraal.
Malweise: De levendige, kleurrijke verflaag en de weergave van licht en stoffen staan in de traditie van Uprkas' werk.
Datum 1918: Dit komt overeen met de late scheppingsfase van de Uprka-school en de regionale folklore-realistische beweging in Moravië.

Samenvatting

Het schilderij toont twee vrouwen in traditionele klederdracht voor een landelijk achtergrond met velden, uitgevoerd in een levendige, realistische maar ook kleuruitdrukkingsvolle schilderstijl. Het belichaamt typisch regionale folklore, dat in de traditie van Joža Uprka staat – niet alleen thematisch (klederdracht, dagelijks leven, landelijke cultuur), maar ook stilistisch (rijke kleuren, etnografische nauwkeurigheid met levendige schildertechniek). Hoewel het niet ondertekend is door Uprka zelf, is zijn invloed duidelijk zichtbaar in zowel de keuze van het onderwerp als de schildertechniek.

Op de laatste 5 foto's zien ze vergelijkingen die als inspiratie voor het onderzoek dienen en niet per se in directe verbinding hoeven te staan met het beeld of de schilder ervan.

Verschillende foto's met een ingewikkelde achtergrond zijn door AI gegenereerd en vertonen soms minimale veranderingen; alle andere foto's zijn natuurlijk gebleven.