Franz Marc (1880-1916) - Yellow Horses (Detail), 1912 - Artprint - 50 x 100 cm

Een prachtige, expressieve kunstdruk van Franz Marc, 50 x 100 cm, getiteld "Little Yellow Horses" (detail). Het werk is een hoogwaardige offsetdruk op zwaar papier en verkeert in zeer goede staat.

Kunstenaar: Franz Marc
Titel: Kleine gele paarden (detail)
Kunstdruck
Techniek: Offsetdruk
Originaliteit: reproductie
Afmetingen blad: 50 x 100 cm
Staat: Nieuw
Herkomst: Kunstverlag
Periode: Moderne Kunst
Nationaliteit: Duitse kunst

Franz Marc:
Franz Marc, geboren op 8 februari 1880 in München, Duitsland, en overleden op 4 maart 1916 in Braquis, Frankrijk, was een belangrijke Duitse schilder en een van de leidende figuren van het expressionisme. Hij was medeoprichter van de kunstenaarsgroep "Der Blaue Reiter" (De Blauwe Ruiter) en staat vooral bekend om zijn kleurrijke en symbolische afbeeldingen van dieren. Marcs werk wordt gekenmerkt door een diepe verbondenheid met de natuur en een spirituele benadering die de wereld van mens en dier in harmonie brengt.

Marc begon zijn artistieke opleiding aan de Academie voor Schone Kunsten in München, waar hij aanvankelijk werd beïnvloed door de traditionele academische schilderkunst. Al snel stapte hij echter over naar de avant-garde en werd hij sterk beïnvloed door kunstenaars als Vincent van Gogh en Paul Gauguin. Van Goghs expressieve penseelstreken en intense kleuren, evenals Gauguins symbolische en gestileerde vormen, worden weerspiegeld in Marcs vroege werk. Van Goghs "Sterrennacht" en Gauguins "Waar komen we vandaan? Wie zijn we? Waar gaan we heen?" zijn voorbeelden van het intense gebruik van kleur en vorm dat ook Marcs werk zou kenmerken.

In 1909 ontmoette Marc Wassily Kandinsky, met wie hij een hechte vriendschap en artistieke samenwerking ontwikkelde. Samen richtten ze in 1911 de kunstenaarsgroep "Der Blaue Reiter" (De Blauwe Ruiter) op, vernoemd naar een schilderij van Kandinsky. De groep, waartoe ook kunstenaars als August Macke, Gabriele Münter en Alexej von Jawlensky behoorden, streefde naar een spirituele en abstracte kunst die de zichtbare werkelijkheid oversteeg. Kandinsky's theorieën over abstracte kunst en kleurenpsychologie hadden een grote invloed op Marc, die in zijn eigen werk symbolische betekenissen begon toe te kennen aan kleuren. Kandinsky's boek "Over het spirituele in de kunst" en zijn schilderijen, zoals "Compositie VII", illustreren deze gezamenlijke zoektocht naar diepere betekenis in kunst.

Marcs dierenschilderijen, zoals "Blue Horse I" (1911) en "The Tiger" (1912), kenmerken zich door een levendig kleurenpalet en intense emotionele expressiviteit. Hij beschouwde dieren als pure en spirituele wezens en gebruikte ze als symbolen van een harmonieuze en vredige wereld. Deze symboliek en de gestileerde weergave van de dieren doen denken aan het werk van Henri Rousseau, wiens naïeve en fantasierijke schilderstijl ook de dierenwereld verheerlijkte. Rousseaus "The Dream" verbeeldt een vergelijkbare magische en idyllische wereld als Marcs dierenschilderijen.

Een andere belangrijke invloed op Marcs werk was het kubisme, met name de werken van Pablo Picasso en Georges Braque. Het kubisme, dat objecten opsplitste in geometrische vormen, inspireerde Marc om de structuren van zijn composities te vereenvoudigen en dieren te ontleden in abstracte, geometrische vormen. Deze techniek is duidelijk zichtbaar in werken zoals "Foxes" (1913) en "Animal Destinies" (1913/14), waar de dieren in dynamische, gefragmenteerde vormen worden afgebeeld. De invloed van Picasso's "Les Demoiselles d'Avignon" en Braques analytische kubisme is duidelijk zichtbaar in deze werken. Fernand Léger, wiens mechanische en kleurintensieve composities een verband vertonen met Marcs latere werk, beïnvloedde deze ontwikkeling ook.

Marcs kleurentheorieën en zijn symbolische kleurgebruik beïnvloedden ook de fauvisten, met name Henri Matisse en André Derain, die eveneens gedurfde, expressieve kleuren gebruikten om emotionele en psychologische effecten te bereiken. Matisse' werk "De Dans" toont een vergelijkbaar kleurgebruik om energie en beweging weer te geven als in Marcs schilderijen. Derains schilderij "Charing Cross Bridge" laat zien hoe kleur kan worden gebruikt om de stemming en sfeer van een plek vast te leggen, net zoals Marc dat deed in zijn dieren- en landschapsschilderijen.

De spirituele dimensie van Marcs werk doet denken aan de symbolistische werken van Gustav Klimt en Odilon Redon. Klimts ornamentale en decoratieve stijlelementen en Redons mystieke en visionaire verbeeldingen vertonen parallellen met Marcs zoektocht naar een hogere realiteit en spirituele diepgang. Beide kunstenaars beïnvloedden Marc in zijn streven om het zichtbare te overstijgen en een diepere betekenis in zijn kunst te bereiken. Klimts "De Kus" en Redons "Het Oog, als een vreemde ballon, beweegt zich naar het oneindige" zijn voorbeelden van de symbolische en mystieke diepgang die ook in Marcs werk te vinden is.

Marcs invloed strekt zich uit tot de abstracte kunst. Kunstenaars zoals Piet Mondriaan en Wassily Kandinsky namen Marcs ideeën over en ontwikkelden deze verder door vormen nog verder te abstraheren en te reduceren tot zuiver geometrische elementen. Mondriaans "Composities" en Kandinsky's "Improvisaties" tonen een verdere ontwikkeling van Marcs principes in abstracte vorm. Kazimir Malevitsj, de grondlegger van het suprematisme, ontwikkelde soortgelijke concepten door kunst te reduceren tot de meest basale vormen en kleuren.

Marcs invloed resoneert nog steeds in de hedendaagse kunst. Kunstenaars zoals Anselm Kiefer en Gerhard Richter hebben elementen van Marcs symbolische en kleurtheoretische werk in hun eigen werk verwerkt. Kiefers grootschalige, vaak sombere landschappen en Richters abstracte schilderijen laten zien hoe Marcs innovatieve technieken en concepten in diverse artistieke benaderingen zijn geïntegreerd. Kiefers "Margarethe" en Richters "Abstracte Schilderijen" weerspiegelen de diepgaande emotionele en conceptuele lagen die Marc in zijn werk verkende.

Kortom, Franz Marc blijft een centrale figuur in de kunstgeschiedenis, wiens invloed zich uitstrekt over talloze stromingen en generaties kunstenaars. Zijn vermogen om vluchtige momenten van licht en kleur vast te leggen, bracht een revolutie teweeg in de schilderkunst en legde de basis voor moderne kunst. Van de expressionisten en fauvisten tot abstracte en hedendaagse kunstenaars, Marc heeft voortdurend de grenzen van wat mogelijk is in de schilderkunst opnieuw gedefinieerd en blijft een levendige erfenis in de kunst van de 21e eeuw. Marcs werk en innovatieve technieken hebben ook kunstenaars zoals Marc Chagall, Paul Klee en Joan Miró geïnspireerd, wier experimenten met kleur en vorm in de traditie van Marcs gedurfde en revolutionaire benaderingen passen.

Kunstenaars gerelateerd aan Franz Marc:
Wassily Kandinsky, Paul Klee, August Macke, Gabriele Münter, Lyonel Feininger, Alexej von Jawlensky, Ernst Ludwig Kirchner, Emil Nolde, Max Pechstein, Karl Schmidt-Rottluff, Erich Heckel, Otto Mueller, Heinrich Campendonk, Marianne von Werefkin, Alfred Kubin, Egon Schiele, Oskar Kokoschka, Hans Arp, Robert Delaunay, Sonia Delaunay, Piet Mondrian, Fernand Léger, Marc Chagall, Jean Arp, Henri Rousseau, Georges Braque, Pablo Picasso, André Derain, Henri Matisse, Raoul Dufy

Verzendinformatie:
Wij rollen prints op vaste Hartpapprollen, wikkelen ze in karton en verzenden ze in speciale, zeer stevige dozen. De verzending gebeurt met een trackingnummer voor de verzending te volgen.

Over ons:
Wij zijn al meer dan 20 jaar actief in de kunsthandel en beschikken over uitgebreide ervaring in de professionele omgang en verzending van kunstwerken.