Paul Klee - Rote Weste - Offset Lithography - Achenbach licensed print 1986 ** NO RESERVE **

Offsetlithografie naar Paul Klee (*)
Reproductie van het werk 'Rote Weste', gemaakt door Paul Klee in 1938.
Luxe editie op hoogwaardig satijnpapier van 250g.
Gepubliceerd door Achenbach Art Edition, Düsseldorf.
Geautoriseerde afdruk met auteursrecht en legitiem serienummer.
Grote formaten.

Afmetingen blad: 70,5 x 90 cm
- Jaar: 1986
Staat: Uitstekend (dit werk is nog nooit in een lijst gezet of tentoongesteld, altijd bewaard in een professioneel kunstmapje, dus verkeert in perfecte staat).
Herkomst: particuliere collectie.

Het werk wordt zorgvuldig gemanipuleerd en verpakt in een versterkte kartonnen doos. De verzending zal met een traceernummer worden verzekerd.

De verzending is inclusief transportverzekering ter waarde van het eindbedrag van het werk, met volledige vergoeding in geval van verlies of schade, zonder kosten voor de koper.

(*) Paul Klee is een zeer moeilijk te categoriseren kunstenaar, onmogelijk in te delen in een duidelijke stroming of specifieke school. Tijdens zijn jeugd stond hij dicht bij het intellectuele klimaat van het Duitse expressionisme, en zijn latere werk benaderde soms geometrische abstractie en soms surrealisme.
Hij werd geboren in de buurt van Bern in een familie van muzikanten, en muziek was fundamenteel voor zowel zijn leven als zijn werk. Hij volgde zijn kunstopleiding in München, waar hij samen met Wassily Kandinsky, Franz Marc, August Macke en Alexej Jawlensky deel uitmaakte van de groep Der Blaue Reiter (De Blauwe Reiger). In deze stad, destijds een van de meest vooruitstrevende artistieke centra, ontstond zijn interesse in de internationale avant-garde, wat hem ertoe bracht een verplicht bezoek te brengen aan Parijs, waar hij vooral onder de indruk raakte van het werk van Robert Delaunay. In 1914 reisde hij met Macke en Louis Moilliet naar Tunesië. Daar bracht het licht van Noord-Afrika hem ertoe kleur te ontdekken, wat vanaf dat moment het belangrijkste motief van zijn artistieke verkenningen zou worden. Tijdens de oorlog werd hij opgeroepen voor de militaire dienst, maar bleef hij schilderen (vooral aquarellen) in een heldere stijl met een zekere expressionistische inslag. Tussen 1921 en 1931 was hij professor aan het Bauhaus, eerst in Weimar en later in Dessau. Dit waren de meest vruchtbare jaren van zijn artistieke carrière, waarin zijn beeldtaal definitief werd geconsolideerd en zijn werk erkenning begon te krijgen. Ondanks zijn onafhankelijke geest was de constructieve toon van het Bauhaus merkbaar in zijn artistieke output, vooral tijdens de periode in Dessau. In 1928 reisde hij naar Egypte, waar het landschap daar zijn gestreepte composities inspireerde, gerelateerd aan zijn theorie van horizontale en verticale structuren, en van invloed was op de integratie van hiërogliefen en inscripties in zijn schilderkunst. Van 1931 tot 1933 woonde hij in Düsseldorf, waar hij als professor aan de Akademie werkte. Na de opkomst van het nazisme en de verklaring dat zijn kunst gedegenereerd was, moest hij Duitsland verlaten en terugkeren naar Bern, waar hij de laatste jaren van zijn leven doorbracht. Ondanks zijn pessimisme en fysieke zwakte, het gevolg van een ernstige ziekte die hij in 1935 doormaakte, werd deze laatste periode gekenmerkt door een ongekende creatieve intensiteit. Zijn schilderkunst bereikte toen, misschien wel meer dan ooit, een perfecte eenheid tussen leven en kunst.