yamila - Darth Vader: El Oro en las Sombras

Over het werk:
Het stuk dat wordt gepresenteerd, maakt deel uit van een gelimiteerde editie van 5 stuks wereldwijd, digitaal vervaardigd en met de hand gesigneerd door de kunstenaar. Elke afdruk is uniek binnen zijn serie, wat de exclusiviteit en echtheid garandeert. Aan de achterzijde zijn alle relevante gegevens van het werk, nummering en handtekening opgenomen.
Totale afmetingen: 60 x 80 cm
Materiaal: Professioneel canvas van hoge kwaliteit, 100% katoen, maximale weerstand tegen manipulatie en externe invloeden, van het merk Eco Canvas Roma Glossy, satijnafwerking. Wij garanderen een duurzaam product met een goede visuele kwaliteit.
Techniek: Giclée-print, erkend om zijn precisie en duurzame kwaliteit.

certificaat van echtheid
Als de koper dat wenst, kan de artiest een echtheidscertificaat verstrekken. Dit moet uitdrukkelijk worden aangevraagd op het moment van aankoop.

Over de artieste:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) is een hedendaagse kunstenaar die digitale intelligentietools gebruikt. Ze woont en werkt momenteel in de stad Alicante, Spanje. Als eigenaar en partner van een bedrijf dat zich bezighoudt met de verkoop, vertegenwoordiging en ontwikkeling van kunstenaars en kunstwerken, combineert Velázquez haar zakelijke visie met een diepe artistieke gevoeligheid.
Deze jonge Cubaanse talent heeft zich gevestigd in de wereld van digitale kunst, waarbij hij hedendaagse middelen gebruikt om thema's te verkennen die verband houden met de natuur, het landschap en de intieme relatie tussen de vrouw en haar omgeving. Zijn werken benaderen met subtiliteit en visuele kracht onderwerpen als schoonheid, liefde, sensualiteit en vrouwelijke delicatesse, altijd ingebed in betoverende, romantische en verfijnde sferen.
Met een levendige en expressieve esthetiek slaagt Yamila Velázquez erin klassieke invloeden te combineren met een moderne taal, wat resulteert in veelzijdige, frisse en diep evocatieve werken. De schilderachtige textuur van haar beelden, het meesterlijke gebruik van kleur en de emotioneel evenwichtige compositie positioneren haar werk als een actuele artistieke propositie met hoge esthetische waarde.

Verzending en presentatie
Het kunstwerk wordt zorgvuldig verpakt door een professional en verzonden in een stijf kartonnen buis, intern beschermd met bubble wrap om de integriteit tijdens het transport te waarborgen. De verzendingen worden gedaan via betrouwbare koeriersbedrijven zoals UPS, FedEx of Correos España, afhankelijk van de bestemming en de meest geschikte optie in elk geval.
De geschatte levertijd is 7 tot 10 dagen, hoewel deze kan variëren afhankelijk van het land van bestemming.

Dit werk is een krachtige en duistere meditatie over de verlossing en existentiële schade, waarbij de masker van een van de meest iconische schurken uit de cinema wordt gebruikt. De kunstenaar transformeert het iconische donkere helm in een gebarste en vereerde oppervlakte, door direct de Japanse filosofie van Kintsugi (金継ぎ) toe te passen.
De harnas, traditioneel beschouwd als onkwetsbaar en ondoordringbaar, wordt hier onthuld als een gebroken schaal die nauwelijks de innerlijke kracht en het trauma bevat. Een netwerk van intense gouden barsten breekt door het glanzende zwarte van de masker en de mantel, wat suggereert dat het personage letterlijk wordt ondersteund door zijn eigen littekens. Het goud sluit niet alleen de barsten af, maar verlicht ook de uitgebreide geschiedenis van pijn, conflict en vernietiging die het personage definieert.

De figuur rijst op als een monument voor de tragedie. Kintsugi in deze context symboliseert de heropbouw van een fundamenteel beschadigde identiteit, wat suggereert dat zelfs het diepste kwaad de kostbare herinnering meedraagt van wat ooit was, of had kunnen zijn. Het licht dat op de masker valt, benadrukt de nobelheid van deze reparatie, waardoor het personage wordt verheven van een symbool van tirannie tot een archetype van innerlijke strijd en de mogelijkheid, zij het laat, van verlossing. Het is een werk dat de kijker dwingt om de donkere en complexe schoonheid te aanschouwen van wat traumatisch is herbouwd.