Seguace di Joseph Vernet (XVIII) - Pescatori con mare in tempesta





Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 122529 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Beschrijving van de verkoper
Achttiende eeuw, een volgeling van Joseph Vernet.
Vissers met de zee in storm
Olieverfschilderij op doek, 50 x 38 cm
Dit schilderij, dat vissers in een stormachtige haven afbeeldt, past duidelijk binnen de traditie van het landschapgenre dat begon bij de Franse schilder Claude-Joseph Vernet (1714-1789). Hoewel het niet handgeschreven is, herneemt het de thema's en stijl met opmerkelijke effectiviteit, wat de grote invloed aantoont die de kunstenaar op zijn tijdgenoten en volgelingen had.
De haven wordt gedomineerd door een dramatische en dynamische sfeer, typisch voor scènes van schipbreuk. In het midden van de compositie, op de voorgrond, bevinden zich twee menselijke figuren, vissers of matrozen, die strijden tegen de woede van de zee. Hun inspanning wordt duidelijk door de spanning in hun lichamen en de geconcentreerde aandacht voor het proberen te redden van een net of een deel van de uitrusting uit een golf die hard tegen de rotsen slaat. Hun figuur vormt een emotioneel focuspunt, dat een menselijk element van strijd en overleving toevoegt aan het onverbiddelijke natuurlijke landschap.
Op de achtergrond is de omgeving even chaotisch: een schip worstelt, met gescheurde zeilen, tegen een stormachtige zee. De schuimende golven beuken krachtig op de steile rotsen die de kust afbakenen. Links is een imposante, grillige klif te zien, overgoten door een geïsoleerde boom, waarvan de bladeren door de wind worden geslagen, wat het gevoel van een storm versterkt. Rechts, in de verte, is een versterkte structuur te zien, misschien een vuurtoren of een toren, die afsteekt tegen een grijze, wolkenrijke hemel. Het licht, vaag en onrealistisch, lijkt afkomstig van een roodachtig gloeiend verschijnsel aan de horizon.
De auteur van het werk, een volgeling van Vernet, toont een diepgaande kennis van de schilderkunst van de meester. Net als Vernet gebruikt hij het licht als narratief en dramatisch element, waardoor sterke contrasten ontstaan tussen de schaduwgebieden en de zeldzame lichtpunten. De kleuren zijn aardetonen en donker, gedomineerd door tinten van bruin, oker en grijs, onderbroken door spatten wit voor de golven en dat verontrustende rood aan de horizon. De penseelstreek is levendig en expressief, in staat de dynamiek van het water en de kracht van de wind weer te geven.
De marine van Vernet stond bekend om hun vermogen om de sublimiteit van de natuur op te roepen, gezien als een majesteitelijke en verschrikkelijke kracht die de mens kan overweldigen. Dit schilderij vangt dat gevoel perfect: het landschap is niet slechts een achtergrond, maar de ware hoofdpersoon van de scène, met zijn destructieve kracht die de menselijke kwetsbaarheid benadrukt. Het werk nodigt de kijker uit om na te denken over de relatie tussen mens en natuur, een terugkerend thema in de schilderkunst van de achttiende eeuw. Concluderend is dit schilderij een waardevolle en geslaagde getuigenis van Vernets artistieke erfenis.
De lijst wordt gratis meegeleverd, dus kan niet de reden zijn voor een retour of klacht.
Voor de schilderijen gekocht in het buitenland: na betaling wordt de procedure gestart om de exportlicentie (ALC) te verkrijgen. Alle antiquiteiten die vanuit Italië naar het buitenland worden verzonden, vereisen dit document, afgegeven door het Ministerie van Cultuur. De procedure kan 3 tot 5 weken duren vanaf het moment van aanvraag, dus zodra we het document hebben, wordt het schilderij verzonden.
Achttiende eeuw, een volgeling van Joseph Vernet.
Vissers met de zee in storm
Olieverfschilderij op doek, 50 x 38 cm
Dit schilderij, dat vissers in een stormachtige haven afbeeldt, past duidelijk binnen de traditie van het landschapgenre dat begon bij de Franse schilder Claude-Joseph Vernet (1714-1789). Hoewel het niet handgeschreven is, herneemt het de thema's en stijl met opmerkelijke effectiviteit, wat de grote invloed aantoont die de kunstenaar op zijn tijdgenoten en volgelingen had.
De haven wordt gedomineerd door een dramatische en dynamische sfeer, typisch voor scènes van schipbreuk. In het midden van de compositie, op de voorgrond, bevinden zich twee menselijke figuren, vissers of matrozen, die strijden tegen de woede van de zee. Hun inspanning wordt duidelijk door de spanning in hun lichamen en de geconcentreerde aandacht voor het proberen te redden van een net of een deel van de uitrusting uit een golf die hard tegen de rotsen slaat. Hun figuur vormt een emotioneel focuspunt, dat een menselijk element van strijd en overleving toevoegt aan het onverbiddelijke natuurlijke landschap.
Op de achtergrond is de omgeving even chaotisch: een schip worstelt, met gescheurde zeilen, tegen een stormachtige zee. De schuimende golven beuken krachtig op de steile rotsen die de kust afbakenen. Links is een imposante, grillige klif te zien, overgoten door een geïsoleerde boom, waarvan de bladeren door de wind worden geslagen, wat het gevoel van een storm versterkt. Rechts, in de verte, is een versterkte structuur te zien, misschien een vuurtoren of een toren, die afsteekt tegen een grijze, wolkenrijke hemel. Het licht, vaag en onrealistisch, lijkt afkomstig van een roodachtig gloeiend verschijnsel aan de horizon.
De auteur van het werk, een volgeling van Vernet, toont een diepgaande kennis van de schilderkunst van de meester. Net als Vernet gebruikt hij het licht als narratief en dramatisch element, waardoor sterke contrasten ontstaan tussen de schaduwgebieden en de zeldzame lichtpunten. De kleuren zijn aardetonen en donker, gedomineerd door tinten van bruin, oker en grijs, onderbroken door spatten wit voor de golven en dat verontrustende rood aan de horizon. De penseelstreek is levendig en expressief, in staat de dynamiek van het water en de kracht van de wind weer te geven.
De marine van Vernet stond bekend om hun vermogen om de sublimiteit van de natuur op te roepen, gezien als een majesteitelijke en verschrikkelijke kracht die de mens kan overweldigen. Dit schilderij vangt dat gevoel perfect: het landschap is niet slechts een achtergrond, maar de ware hoofdpersoon van de scène, met zijn destructieve kracht die de menselijke kwetsbaarheid benadrukt. Het werk nodigt de kijker uit om na te denken over de relatie tussen mens en natuur, een terugkerend thema in de schilderkunst van de achttiende eeuw. Concluderend is dit schilderij een waardevolle en geslaagde getuigenis van Vernets artistieke erfenis.
De lijst wordt gratis meegeleverd, dus kan niet de reden zijn voor een retour of klacht.
Voor de schilderijen gekocht in het buitenland: na betaling wordt de procedure gestart om de exportlicentie (ALC) te verkrijgen. Alle antiquiteiten die vanuit Italië naar het buitenland worden verzonden, vereisen dit document, afgegeven door het Ministerie van Cultuur. De procedure kan 3 tot 5 weken duren vanaf het moment van aanvraag, dus zodra we het document hebben, wordt het schilderij verzonden.

