Alberto Ricardo (XXI) - Ferrari y la Ruta del Mito”

Werk gemaakt op professioneel canvas met behulp van de giclée-druktechniek. Digitale kunst die gebruikmaakt van hedendaagse media en kunstmatige intelligentie.
Kunstwerk van de kunstenaar Alberto Ricardo, uitgevoerd in de techniek Giclée-print, op professioneel hoogwaardig canvas van 100% katoen, maximaal bestand tegen manipulatie en externe invloeden, van het merk Eco Canvas Roma Glossy, satijnafwerking.
Wij garanderen een duurzaam product en van visuele kwaliteit.
Afmeting van het schilderij: 65 x 70 cm met 5 cm diepte.
Beperkte editie 1/5, met handtekening aan de voorkant.
Aan de achterkant van het stuk kunt u de gegevens over het werk vinden.
De verzending zal plaatsvinden via de Cia. United Parcel Service (UPS), voor Spanje en Europa, en via de Cia. Fedex voor de rest van de wereld.
Het werk zal opgerold worden en beschermd door meerdere lagen verpakkingsmateriaal, bubble wrap en geplaatst in een stevige buis.
Zodra het werk is betaald, duurt het drie dagen voor het verpakkingsproces en de levering aan het verzendbedrijf.
Het stuk zal binnen tien dagen aankomen, afhankelijk van het land van bestemming.
Deze afdruk op canvas vangt niet alleen een moment van stilstaande snelheid, maar ook een fragment uit de geschiedenis van de autosport zelf. Een klassieke Ferrari — waarschijnlijk een 250 Testa Rossa uit eind jaren 50 — slingert elegant over een kustweg, omgeven door het Middellandse Zee, kliffen en een licht dat met penseelstreken van nostalgie lijkt te zijn gebeeldhouwd.

Wat deze scène overbrengt, is niet alleen het beeld van een oude auto, maar een viering van de pioniersgeest van het huis Ferrari, toen de competitie nog rauw, intens en romantisch was. De bestuurder, met wit helm en klassieke bril, belichaamt niet alleen een coureur: hij is een overblijfsel uit een tijd waarin snelheid nog een overwinning was. De auto straalt op zijn beurt in het iconische rood van Maranello, die tint die synoniem is geworden met passie en overwinning.

Vanaf een technisch-conceptueel perspectief vertegenwoordigt de Ferrari 250 Testa Rossa een van de hoogtepunten van de sporttechniek van de 20e eeuw. Uitgerust met een 3.0-liter V12-motor, Weber-carburateurs en een carrosserievorm die door de wind en de noodzaak om te overwinnen werd gevormd, was dit model een icoon van endurance, dat won op Le Mans en andere prestigieuze races. Het ontwerp combineert sensuele curves met een agressieve functionaliteit: luchtinlaten, uitgesproken wielkasten en een grille aan de voorkant die de horizon verslindt.

Ferrari, als merk, heeft zich niet alleen geconsolideerd door zijn mechanische innovaties, maar ook door zijn vermogen om elk van zijn voertuigen een ziel te geven. Onder leiding van Enzo Ferrari begreep het bedrijf dat een auto meer moest zijn dan een efficiënte machine: het moest emoties oproepen, met persoonlijkheid kloppen, een verhaal vertellen bij elke rit. Deze schildering op doek vangt dat idee trouw: de auto wordt niet bestuurd, hij vertelt een verhaal.

De schilderachtige compositie, met zijn gehypererealistische stijl verzacht door warme schilderachtige texturen, overstijgt het documentaire. Hier wordt de weg een uitbreiding van de mythe, en de Middellandse Zee-kust — met haar pastelkleuren en mariene reflecties — vormt het decor van een bewegend legende. Het licht, dat de carrosserie streelt en de weg tussen takken bespat, versterkt het gevoel van een geïdealiseerd verleden, waarin schoonheid en techniek in harmonie vooruitgingen.

Deze werken proberen niet alleen een klassieke auto te representeren. Ze proberen de essentie te redden van een tijd waarin rijden in een Ferrari een sensorische en mechanische odyssee was. Een tijd waarin snelheid niet alleen meetbaar was, maar ook poëtisch. Kortom, 'Memoria en Rojo' is een visueel eerbetoon aan de oorsprong van een merk dat niet stopt met rijden, zelfs wanneer de wereld stil staat om het te bewonderen.