Ernesto Fontana (1837-1918) - Ritratto Femminile - NO RESERVE






Master in vroeg-renaissanceschilderkunst met stage bij Sotheby’s en 15 jaar ervaring.
| € 480 | ||
|---|---|---|
| € 460 | ||
| € 440 | ||
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 122553 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Ritratto Femminile - NO RESERVE, olieverfschilderij uit de 19e eeuw uit Italië door Ernesto Fontana, verkocht met lijst.
Beschrijving van de verkoper
auteur
Ernesto Fontana (1837-1918) was een Italiaanse schilder. Geboren in Milaan, voltooide hij zijn studie aan de Académie Brera in 1863, waar hij lessen volgde bij G. Bertini. In de voetsporen van zijn meester richtte hij zich aanvankelijk op de thema's van de historische romantiek en won in 1860 de Canonica-wedstrijd met zijn schilderij Gerolamo Morone, Grootkanselier van hertog Francesco Sforza. Na het winnen van een andere academieprijs in 1862 deelde hij een atelier met Mosè Bianchi, wat het begin markeerde van zijn professionele carrière.
Fontana nam vervolgens afstand van historische thema's en ontleende sentimentalistische opvattingen aan de Scapigliatura-beweging, die hij vertaalde naar luchtige, toegankelijke onderwerpen. Hij wijdde zich met succes aan genretaferelen en schetsen, die rond de eeuwwisseling grote populariteit verwierven, vooral dankzij zijn "gracieuze en ondeugende vrouwenfiguren". Hij exposeerde regelmatig in verschillende steden, waaronder Turijn en Milaan, en zijn roem werd verstevigd door werken zoals La Carmen en La Mignon (1887), die wijdverspreid werden via kopieën en oleografieën.
Fontana was een veelzijdig kunstenaar en wijdde zich ook aan de frescodecoratie van paleizen en kerken, met name zijn werk in Villa Olmo in Como. Zijn tekentalent bracht hem ertoe te werken als illustrator voor tijdschriften, waaronder karikaturen voor satirische tijdschriften zoals Lo Spirito folletto en Il Pasquino. Hij was ook een opmerkelijk portrettist, met werk dat bewaard wordt in de Galleria d'Arte Moderna in Milaan. Zijn laatste jaren bracht hij door in afzondering, nu vergeten, in Cureglia, in het kanton Ticino, waar hij op 25 juli 1918 overleed.
OMSCHRIJVING
"Vrouwenportret", olieverf op doek, 119*98 cm met lijst, 96*75 cm alleen doek, circa 1885, rechtsonder gesigneerd. Fraaie eigentijdse vergulde houten lijst in neorenaissancestijl.
Een vrouwenportret ten halven lijve, omlijst door een ovaal. Het onderwerp is een elegante vrouw, afgebeeld in een driekwart pose, haar gezicht en blik rechtstreeks gericht op de toeschouwer. Gekleed in een roze jurk draagt ze een weelderige mantilla (of sjaal) van fijn bewerkte witte kant, die haar hoofd bedekt en zacht over haar schouders en linkerarm valt. In haar met juwelen bezette linkerhand houdt ze een klein boeket bloemen. De setting is buiten, mogelijk een terras, gesuggereerd door een balustrade en een sfeervolle achtergrond van vegetatie en een blauwe lucht. Het florale element vormt een rode draad in de scène, duidelijk zichtbaar in de vegetatie en het borduurwerk op haar sluier en jurk.
Het schilderij wordt gekenmerkt door uitzonderlijke technische vaardigheid en een academische stijl die kenmerkend is voor de tweede helft van de 19e eeuw. Het vakmanschap is gepolijst en minutieus, wat blijkt uit de virtuositeit van de kunstenaar in het weergeven van de complexe transparantie en gedetailleerde textuur van het kant, een ware picturale hoogstandje. Het licht is zacht en diffuus, waardoor de teint van de vrouw subtiel wordt gemodelleerd en de figuur wordt geaccentueerd tegen de zachtere achtergrond. Het palet is verfijnd, met delicate tinten roze en wit die contrasteren met het donkere haar van de vrouw en het blauw van de lucht.
Het werk is een symbool van Ernesto Fontana's bekendste en meest gewaardeerde werk, perfect afgestemd op de burgerlijke smaak van het fin de siècle. Het is een iconisch voorbeeld van die "gracieuze en ondeugende vrouwenfiguren", zoals hedendaagse critici ze noemden, die de schilder aan het einde van de eeuw een grote populariteit bezorgden. Fontana laat de historische thema's van zijn vroege werken links liggen en omarmt hier de lichtere, meer sentimentele aspecten van de Scapigliatura-beweging, die hij vertaalt in een beeld dat zich gemakkelijk en direct aanspreekt. Zowel qua onderwerp als techniek behoort het doek tot Fontana's zeer succesvolle stijl, vergelijkbaar met "La Carmen" en "La Mignon" van dezelfde kunstenaar. Een fijnzinnig geschilderd schilderij met een krachtige en verfijnde esthetische impact.
Conditierapport
De algehele staat is uitstekend, met elk detail intact en levendige, duidelijk leesbare kleuren. Voordat het schilderij ter veiling werd aangeboden, is het professioneel gereinigd en conservatief gerestaureerd. De lijst wordt gratis meegeleverd.
Verzending getraceerd en verzekerd met geschikte verpakking.
auteur
Ernesto Fontana (1837-1918) was een Italiaanse schilder. Geboren in Milaan, voltooide hij zijn studie aan de Académie Brera in 1863, waar hij lessen volgde bij G. Bertini. In de voetsporen van zijn meester richtte hij zich aanvankelijk op de thema's van de historische romantiek en won in 1860 de Canonica-wedstrijd met zijn schilderij Gerolamo Morone, Grootkanselier van hertog Francesco Sforza. Na het winnen van een andere academieprijs in 1862 deelde hij een atelier met Mosè Bianchi, wat het begin markeerde van zijn professionele carrière.
Fontana nam vervolgens afstand van historische thema's en ontleende sentimentalistische opvattingen aan de Scapigliatura-beweging, die hij vertaalde naar luchtige, toegankelijke onderwerpen. Hij wijdde zich met succes aan genretaferelen en schetsen, die rond de eeuwwisseling grote populariteit verwierven, vooral dankzij zijn "gracieuze en ondeugende vrouwenfiguren". Hij exposeerde regelmatig in verschillende steden, waaronder Turijn en Milaan, en zijn roem werd verstevigd door werken zoals La Carmen en La Mignon (1887), die wijdverspreid werden via kopieën en oleografieën.
Fontana was een veelzijdig kunstenaar en wijdde zich ook aan de frescodecoratie van paleizen en kerken, met name zijn werk in Villa Olmo in Como. Zijn tekentalent bracht hem ertoe te werken als illustrator voor tijdschriften, waaronder karikaturen voor satirische tijdschriften zoals Lo Spirito folletto en Il Pasquino. Hij was ook een opmerkelijk portrettist, met werk dat bewaard wordt in de Galleria d'Arte Moderna in Milaan. Zijn laatste jaren bracht hij door in afzondering, nu vergeten, in Cureglia, in het kanton Ticino, waar hij op 25 juli 1918 overleed.
OMSCHRIJVING
"Vrouwenportret", olieverf op doek, 119*98 cm met lijst, 96*75 cm alleen doek, circa 1885, rechtsonder gesigneerd. Fraaie eigentijdse vergulde houten lijst in neorenaissancestijl.
Een vrouwenportret ten halven lijve, omlijst door een ovaal. Het onderwerp is een elegante vrouw, afgebeeld in een driekwart pose, haar gezicht en blik rechtstreeks gericht op de toeschouwer. Gekleed in een roze jurk draagt ze een weelderige mantilla (of sjaal) van fijn bewerkte witte kant, die haar hoofd bedekt en zacht over haar schouders en linkerarm valt. In haar met juwelen bezette linkerhand houdt ze een klein boeket bloemen. De setting is buiten, mogelijk een terras, gesuggereerd door een balustrade en een sfeervolle achtergrond van vegetatie en een blauwe lucht. Het florale element vormt een rode draad in de scène, duidelijk zichtbaar in de vegetatie en het borduurwerk op haar sluier en jurk.
Het schilderij wordt gekenmerkt door uitzonderlijke technische vaardigheid en een academische stijl die kenmerkend is voor de tweede helft van de 19e eeuw. Het vakmanschap is gepolijst en minutieus, wat blijkt uit de virtuositeit van de kunstenaar in het weergeven van de complexe transparantie en gedetailleerde textuur van het kant, een ware picturale hoogstandje. Het licht is zacht en diffuus, waardoor de teint van de vrouw subtiel wordt gemodelleerd en de figuur wordt geaccentueerd tegen de zachtere achtergrond. Het palet is verfijnd, met delicate tinten roze en wit die contrasteren met het donkere haar van de vrouw en het blauw van de lucht.
Het werk is een symbool van Ernesto Fontana's bekendste en meest gewaardeerde werk, perfect afgestemd op de burgerlijke smaak van het fin de siècle. Het is een iconisch voorbeeld van die "gracieuze en ondeugende vrouwenfiguren", zoals hedendaagse critici ze noemden, die de schilder aan het einde van de eeuw een grote populariteit bezorgden. Fontana laat de historische thema's van zijn vroege werken links liggen en omarmt hier de lichtere, meer sentimentele aspecten van de Scapigliatura-beweging, die hij vertaalt in een beeld dat zich gemakkelijk en direct aanspreekt. Zowel qua onderwerp als techniek behoort het doek tot Fontana's zeer succesvolle stijl, vergelijkbaar met "La Carmen" en "La Mignon" van dezelfde kunstenaar. Een fijnzinnig geschilderd schilderij met een krachtige en verfijnde esthetische impact.
Conditierapport
De algehele staat is uitstekend, met elk detail intact en levendige, duidelijk leesbare kleuren. Voordat het schilderij ter veiling werd aangeboden, is het professioneel gereinigd en conservatief gerestaureerd. De lijst wordt gratis meegeleverd.
Verzending getraceerd en verzekerd met geschikte verpakking.
