Joaquín Asensio Mariné (1890–1961) - Port de pêche de Barcelone





Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 122529 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Port de pêche de Barcelone, een olieverfschilderij van Joaquín Asensio Mariné (1890–1961) uit de periode 1930–1940, uit Spanje, verkocht met lijst, in oorspronkelijke editie en gesigneerd, 44 × 48 cm (in lijst) en 4 kg, met een mariene schilderachtige voorstelling van een mediterrane haven.
Beschrijving van de verkoper
1. Technische gegevens
Vissershaven in Barcelona
Auteur: Joaquín Asensio Mariné (Barcelona, 1890 – 1961)
School / Stijl: Catalaanse schilderkunst van het begin van de 20e eeuw — Mediterrane impressionisme / havenluminisme
Chronologie: ca. 1920–1935
Techniek: Olie op paneel
Afmetingen: 35 × 40 cm; 44 × 48 cm met lijst
Ondersteuning: originele tabel met duidelijke voorbereiding; achterkant met oude notitie.
Marco: Uitzonderlijk kader uitgehouwen en gestuct in wit en goud, met een late modernistische uitstraling, die de kleurschakering van het werk versterkt.
Conditie: uitstekend; volledige vulling, uniforme laklaag en geen significante verliezen.
2. Beschrijving compositief en iconografisch
De scène toont een levige Barcelonese kade, waar gestrande boten, netten en masten een levendig visueel weefsel vormen. Asensio Mariné bouwt de ruimte op met dikke, vette en nerveuze penseelstreken, kenmerkend voor het Catalaanse luminisme, erfgenaam van Eliseo Meifrèn en Joaquim Mir, waardoor het geheel een bijna tastbaar dynamisme krijgt.
En allereerst ondersteunen de bootjes op wiggen en de vissers die werken een stille vertelling van de dagelijkse inspanning. De diagonaal van de kade leidt de blik naar een heldere, levendige havenatmosfeer, die de stedelijke horizon vervaagt met het kenmerkende mediterrane licht.
De roodachtige kaarsen, behandeld met gemoduleerde vullingen, functioneren als chromatische spots die de compositie in balans brengen. De personages, gereduceerd tot figuratieve vlekken, versterken het impressionistische karakter, waar de suggestie boven academisch detail gaat.
Het schilderij wordt zo een historisch en emotioneel document van het zeemans-Barcelona vóór de grote stedelijke verandering van de 20e eeuw.
3. Stijl, context, toewijzing en beoordeling
Volledig in overeenstemming met de productie van Joaquín Asensio Mariné, een van de schilders die het beste het havenleven in Catalonië tussen 1900 en 1940 vastlegde. Zijn stijl — impressionistisch, warm en direct — maakt deel uit van de artistieke sfeer die werd gegenereerd door Meifrèn, Modest Urgell en, later, door de kleurgevoeligheid van Mir.
De brede penseelstreek, de bezorgdheid over de sfeer en de gestileerde figuratie brengen hem ook dichter bij bepaalde momenten van Francesc Gimeno en bij marines van Ramon Martí Alsina, geïnterpreteerd in een moderne context.
Het werk valt vooral op door zijn lichtenergie, zijn zekere penseelvoering en de harmonie tussen aarde, hout, net en hemel, kwaliteiten die het onder de meest aantrekkelijke stukken van de schilder plaatsen.
Het historische lijst, rijkelijk bewerkt, voegt een extra exclusiviteit toe en behoudt het werk in een museale context.
En geheel beschouwd is het een uitzonderlijk representatief olieverfschilderij, zeer verzamelwaardig en met een esthetische en documentaire aantrekkingskracht van topklasse binnen het landschap van de Catalaanse schilderkunst van de twintigste eeuw.
De verkoper stelt zich voor
1. Technische gegevens
Vissershaven in Barcelona
Auteur: Joaquín Asensio Mariné (Barcelona, 1890 – 1961)
School / Stijl: Catalaanse schilderkunst van het begin van de 20e eeuw — Mediterrane impressionisme / havenluminisme
Chronologie: ca. 1920–1935
Techniek: Olie op paneel
Afmetingen: 35 × 40 cm; 44 × 48 cm met lijst
Ondersteuning: originele tabel met duidelijke voorbereiding; achterkant met oude notitie.
Marco: Uitzonderlijk kader uitgehouwen en gestuct in wit en goud, met een late modernistische uitstraling, die de kleurschakering van het werk versterkt.
Conditie: uitstekend; volledige vulling, uniforme laklaag en geen significante verliezen.
2. Beschrijving compositief en iconografisch
De scène toont een levige Barcelonese kade, waar gestrande boten, netten en masten een levendig visueel weefsel vormen. Asensio Mariné bouwt de ruimte op met dikke, vette en nerveuze penseelstreken, kenmerkend voor het Catalaanse luminisme, erfgenaam van Eliseo Meifrèn en Joaquim Mir, waardoor het geheel een bijna tastbaar dynamisme krijgt.
En allereerst ondersteunen de bootjes op wiggen en de vissers die werken een stille vertelling van de dagelijkse inspanning. De diagonaal van de kade leidt de blik naar een heldere, levendige havenatmosfeer, die de stedelijke horizon vervaagt met het kenmerkende mediterrane licht.
De roodachtige kaarsen, behandeld met gemoduleerde vullingen, functioneren als chromatische spots die de compositie in balans brengen. De personages, gereduceerd tot figuratieve vlekken, versterken het impressionistische karakter, waar de suggestie boven academisch detail gaat.
Het schilderij wordt zo een historisch en emotioneel document van het zeemans-Barcelona vóór de grote stedelijke verandering van de 20e eeuw.
3. Stijl, context, toewijzing en beoordeling
Volledig in overeenstemming met de productie van Joaquín Asensio Mariné, een van de schilders die het beste het havenleven in Catalonië tussen 1900 en 1940 vastlegde. Zijn stijl — impressionistisch, warm en direct — maakt deel uit van de artistieke sfeer die werd gegenereerd door Meifrèn, Modest Urgell en, later, door de kleurgevoeligheid van Mir.
De brede penseelstreek, de bezorgdheid over de sfeer en de gestileerde figuratie brengen hem ook dichter bij bepaalde momenten van Francesc Gimeno en bij marines van Ramon Martí Alsina, geïnterpreteerd in een moderne context.
Het werk valt vooral op door zijn lichtenergie, zijn zekere penseelvoering en de harmonie tussen aarde, hout, net en hemel, kwaliteiten die het onder de meest aantrekkelijke stukken van de schilder plaatsen.
Het historische lijst, rijkelijk bewerkt, voegt een extra exclusiviteit toe en behoudt het werk in een museale context.
En geheel beschouwd is het een uitzonderlijk representatief olieverfschilderij, zeer verzamelwaardig en met een esthetische en documentaire aantrekkingskracht van topklasse binnen het landschap van de Catalaanse schilderkunst van de twintigste eeuw.

