Henri Matisse (1869-1954) (after) - "Le Gouter (Golfe de St. Tropez), 1904" - (70x90cm)

- Henri Matisse (na), geautoriseerde offset-litho op glad, zwaar papier (ongeveer 300 gsm).

Ondertekend op de plaat.

Stempel op de achterkant.

- Uitgezet artikel. Gesloten editie, alleen verkrijgbaar op de tweedehandsmarkt (veilingen, resellers, galeries, enz.).

- 1987. Auteursrecht Spadem/Paris.

- Afmeting: 70 x 90 cm.

- Conditie: zeer goed. Nooit ingelijst, nooit blootgesteld.

Henri Matisse, een meester in kleur en vorm, staat bekend als een van de meest invloedrijke figuren in de kunst van de 20e eeuw, naast iconen als Pablo Picasso en Vincent van Gogh. Zijn werken worden gevierd vanwege hun levendige kleuren en eenvoudige, expressieve vormen, die een grote verschuiving markeerden in de ontwikkeling van de moderne kunst. Geboren in 1869 in Le Cateau-Cambrésis, Frankrijk, begon Matisse aanvankelijk met het studeren van rechten voordat hij zich op het schilderen richtte, onder leiding van William-Adolphe Bouguereau, en vervolgens een stijl omarmde die hem zou leiden tot een leider van de Fauvisme-beweging.

Door zijn carrière heen experimenteerde Matisse met kleuren en vormen, wat resulteerde in een rijk oeuvre dat varieert van weelderige interieurs en portretten tot abstracte collages, en dat invloed had op ontwerpers en decorateurs vanwege het gebruik van gedurfde kleuren en vloeiende vormen. Zijn werken worden vaak gezocht op de markt, met belangrijke stukken die vaak miljoenen opleveren bij veilingen, wat zijn status als een vaste waarde in kunstcollecties wereldwijd onderstreept, vergelijkbaar met luxe merken zoals Tiffany in hun marktsegment.

Een van Matisse's opvallende werken uit zijn Fauve-periode is 'Le Gouter' uit 1904, dat zijn radicale gebruik van kleur en penseelvoering illustreert. Het schilderij toont een serene kustlandschap, waarbij de lucht en het water worden weergegeven met gewaagde streken van roze, geel en blauw, waardoor een dynamisch en levendig tafereel ontstaat. Dit kunstwerk is niet zomaar een schilderij; het is een statement in de kunst van het schilderen zelf, waarbij Matisse weggaat van traditionele representaties om emoties puur uit kleur en vorm op te roepen.

Le Gouter is bijzonder belangrijk voor verzamelaars en liefhebbers die vroege modernistische werken waarderen. Het reproduceren ervan kan gezocht zijn door degenen die geïnteresseerd zijn in de kruising van kunst en interieurontwerp, en die items verzamelen die de esthetische en emotionele aspecten van thuis- of kantooromgevingen versterken. Dit schilderij past goed in collecties die ook werken bevatten van andere grootheden zoals Monet of Rothko, bekend om hun unieke benaderingen van kleur en licht.

De werken van Matisse blijven hoge prijzen behalen bij veilingen, wat zijn onverminderde reputatie binnen de kunstgemeenschap onderstreept. Bijvoorbeeld, stukken zoals 'Le Gouter' bieden een momentopname van Matisse's overgangsperiode naar Fauvisme en zijn essentieel voor elke serieuze collectie moderne kunst, resoneren met degenen die aangetrokken worden tot luxe, prestige en historische waarde in kunstverwerving.

Dit werk dient niet alleen als een visueel genot, maar ook als een baken voor ontwerpers en verzamelaars, en benadrukt de waarde van kleurtheorie en compositie in moderne decoratie. Het is een voorbeeldig stuk voor degenen die betrokken zijn bij decoratie, verzamelobjecten en de tijdloze luxe markt, op zoek naar elementen die levendigheid en historische diepte aan hun omgevingen toevoegen.

Artiesten van vergelijkbare betekenis: Picasso, Hockney, Lichtenstein, Warhol, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Coa, Dior, Vuitton, Lautrec, Basquiat, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondriaan, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Kaws, Valentino, Cappiello, Rothko, Dalí, en anderen.