Dikhotomy - Bloom Lady - No Reserve - Unique Edition

● Ekskluzywna, wyjątkowa edycja (1/1) – wydruk giclée na płótnie bawełnianym o gramaturze 350 g/m2, pełny rozmiar 60 × 80 cm.
Sam obraz ma wymiary 50 × 70 cm i jest drukowany z 5 cm białych marginesów po każdej stronie, co umożliwia czyste, profesjonalne zamocowanie bez przycinania dzieła. Idealny do oprawy lub rozciągnięcia. Dzieło jest ręcznie podpisane na odwrocie przez artystę i zawiera stemplowany pieczęć oraz certyfikat autentyczności (COA).

Blask wznosi się spośród irysów, nie od słońca, lecz od niej. Scena wydaje się uwięziona wewnątrz gęstego, oddychającego obrazu olejnego, pulsującego jej słodkim, odległym spojrzeniem, jakby natura uznała ją za swoją. Wszystko brzęczy między płatkami, ciężkie pociągnięcia pędzla i cisza, którą rozumieją tylko ci, którzy słuchają ogrodu.

Unikalne doświadczenie dla kolekcjonerów – po zakupie otrzymasz cyfrowy certyfikat drogą mailową. W paczce znajdziesz także wydrukowaną kartę podpisaną ręcznie oraz ekskluzywne certyfikat zawierający pełne dane artysty i dowód autentyczności.

● Bezpieczne i przyjazne dla środowiska opakowanie – starannie zwinięte w tekturową tubę nadającą się do recyklingu i umieszczone w sztywnym pudełku dla dodatkowej ochrony. Wysyłka ubezpieczona z numerem śledzenia. Zamówienia są przygotowywane w ciągu 24–48 godzin. Szacowany czas dostawy: 3–5 dni roboczych na terenie Europy, 5–7 dni międzynarodowo.

O artyście
Oryginalne dzieło Nando López, cyfrowego artysty z Barcelony. Szkolony w zakresie projektowania reklamowego, rozpoczął swoją karierę w agencjach i studiach projektowych, zanim całkowicie przeszedł na ilustrację mody, współpracując z międzynarodowo rozpoznawalnymi markami.

● O projekcie Dikhotomy:
Przez ostatnie cztery lata Dikhotomy to seria cyfrowych kolaży i ilustracji, w której klasyczna sztuka i współczesna kultura zderzają się bezkompromisowo. Fragmenty historii sztuki mieszają się z elementami pop, wizualną ironią i krytyką kulturową, prowokując zarówno refleksję, jak i rozbawienie.

Każdy z tych projektów jest efektem kreatywnego zderzenia ręcznej edycji cyfrowej z narzędziami opartymi na sztucznej inteligencji (w trakcie i na nowo), łączącymi to, co ludzkie, z tym, co technologiczne. Zainspirowana pop-artem i sztuką miejską, Dikhotomy to celowa parodia świata sztuki i zaproszenie do spojrzenia na niego z nowej perspektywy.

Najważniejsze

— Potwierdzono solo wystawę w Galerii Gamla Kraftstationen (Szwecja), od 1 maja do 28 września 2025 roku.

Nadchodząca wystawa cyfrowa: „Lost in Alteration” w Muzeum Digital Horizons, od 25 do 28 października 2025 roku.

Jego ilustracja „Jestem Jezusem” została umieszczona na okładce polskiego wydania Newsweeka, co dodatkowo podkreśliło jego międzynarodowy zasięg.

Oprócz wystawiania na targach i w galeriach, współpracuje z wnętrzarskimi i koncept store'ami w Hiszpanii, Francji, Belgii i Norwegii.


Inspiracja: portret olejny, portret kwiatowy, kwiaty irysa, muza ogrodu, tekstura malarska, romantyczne tonacje, ekspresyjne pociągnięcia pędzla, sztuka botaniczna, senne kwitnienie, miękkie oświetlenie, atmosferyczny portret, poetyczny realizm, klimat renesansu, klasyczna piękność, teksturowany obraz, duch ogrodu, kapryśny portret, eteryczny nastrój, uścisk natury, emocjonalny portret, żywe kolory, głębokie cienie, wyraziste spojrzenie, liryczna sztuka, dramatyczne oświetlenie, żywa flora, elegancja ogrodu, intensywność kwitnienia, portret sztuki wysokiej, marzycielskie tonacje, estetyczna muza, malarska flora, bujna roślinność, romantyczna paleta barw, ciepłe refleksy, głęboki kolor, symbolika natury, poetyka wizualna, intymny portret, symetria kwiatowa, wyrazista twarz, bujne pociągnięcia pędzla, dramatyczny realizm, artystyczny portret, ponadczasowa piękność, energia baroku, opowiadanie o ogrodzie, muza w rozkwicie, harmonia naturalna, symbolika botaniczna, ozdobne ubranie, klasyczny dramat, tekstura oleju, subtelna melancholia, głębia wizualna, warstwowe znaczenie, ekspresyjne pociągnięcia, intymne zbliżenie, czarujący portret, mistyczny ogród, kwitnąca estetyka, leśna muza, tekstury kwiatowe, światło i cień, poetycka natura, estetyka portretowa, żywe pociągnięcia, refleksyjny nastrój, marzenia o ogrodzie, bogata kolorystyka, barokowa miękkość, romantyzm, barokowa portretografia, postimpresjonizm, symbolizm, John Singer Sargent, Gustav Klimt, Édouard Manet, Pierre-Auguste Renoir, Diego Velázquez, Rembrandt, William-Adolphe Bouguereau, Joaquín Sorolla, John Everett Millais, Toulouse-Lautrec.