Byvanck, Valentijn / superstudio - Superstudio: The Middelburg Lectures - 2005






Studiował historię, zarządzał dużym internetowym katalogiem książek, z 13-letnim doświadczeniem w antykwariacie.
| € 10 | ||
|---|---|---|
| € 2 | ||
| € 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 124625
Doskonała ocena na Trustpilot.
Superstudio: The Middelburg Lectures Valentijn Byvanck / Superstudio, 2005 pierwsze wydanie, 95 stron, angielski, De Vleeshal / Zeeuws Museum, w bardzo dobrym stanie.
Opis od sprzedawcy
Bogato ilustrowane na czarno-biało i w kolorze. Drukowane na stronach z podwójnie złożonego cienkiego papieru.
Superstudio był główną częścią ruchu architektury i designu radykalnego z końca lat 60. XX wieku. Założyciele studiowali na Uniwersytecie we Florencji razem z Andrea Branzim, założycielem Archizoom Associati, i po raz pierwszy pokazali swoją pracę na wystawie Superarchitettura w 1966 roku.[3] Ta wystawa stała się manifestem ruchu designu radykalnego.[1][4]
W 1967 roku Natalini wyróżnił trzy kategorie przyszłych badań: „architektura pomnika”, „architektura obrazu” oraz „architektura technomorficzna”. W 1969 roku Superstudio przedstawił jedno ze swoich najsłynniejszych koncepcyjnych dzieł architektonicznych – „Ciągły Pomnik: Model architektoniczny dla pełnej urbanizacji”. Ich antyarchitektoniczne propozycje wykorzystywały systemy siatki jako sposób mediacji przestrzeni. „Ciągły Pomnik” stanowił krytykę ówczesnych planów urbanistycznych.
Superstudio dążyło do zmiany społecznej poprzez architekturę. Na początku lat 70. XX wieku stworzyli serię filmów, aby podnieść świadomość na temat szkodliwego wpływu budownictwa na środowisko naturalne.[1]
Adolfo Natalini napisał w 1971 roku: „...jeśli projektowanie jest jedynie zachętą do konsumpcji, to musimy odrzucić projektowanie; jeśli architektura jest jedynie kodowaniem burżuazyjnego modelu własności i społeczeństwa, to musimy odrzucić architekturę; jeśli architektura i planowanie miast są jedynie formalizacją obecnych niesprawiedliwych podziałów społecznych, to musimy odrzucić planowanie miast i jego miasta... aż wszystkie działania projektowe będą skierowane na zaspokojenie podstawowych potrzeb. Do tego czasu projektowanie musi zniknąć. Możemy żyć bez architektury...” Poprzez swoje modele, Superstudio zaproponowało alternatywną strategię życia bez obiektów, postrzegając praktykę architektoniczną jako zasadniczo teoretyczną, z głównym naciskiem na krytykę kulturową.
W 1970 roku stworzyli swoją ikoniczną kolekcję minimalistycznych mebli – Quaderna, która jest nadal produkowana przez Zanotta. Ich inne słynne projekty to: „Sofo Sofa” (1968) (nadal w produkcji), „Sofa Bazaar” (1968), lampa stołowa Passiflora (1966), lampa stołowa Polaris Excelsior (1968).
Superstudio wziął udział w wystawie MoMA 'Włochy: Nowy krajobraz domowy' (1972).
Krytycy zgodnie twierdzą, że prace Superstudio miały wpływowy charakter, a nawet stanowiły inspirację dla architektów takich jak Zaha Hadid, Rem Koolhaas i Bernard Tschumi. Dowodem na to jest fakt, że użycie silnej symetrycznej linii i formy geometrycznej, które były powszechne wśród tych architektów, stało się podstawą stylu Superstudio. Co więcej, skłonność Superstudio do wyobrażania sobie ogromnych, całkowicie aspiracyjnych mega-structure jest cechą widoczną już we wczesnych pracach architektów takich jak Hadid i Koolhaas.
Superstudio zostało rozwiązane w 1978 roku, ale jego członkowie kontynuowali niezależny rozwój swoich pomysłów poprzez pisma, edukację, praktykę architektoniczną i inne projekty designu.
Bogato ilustrowane na czarno-biało i w kolorze. Drukowane na stronach z podwójnie złożonego cienkiego papieru.
Superstudio był główną częścią ruchu architektury i designu radykalnego z końca lat 60. XX wieku. Założyciele studiowali na Uniwersytecie we Florencji razem z Andrea Branzim, założycielem Archizoom Associati, i po raz pierwszy pokazali swoją pracę na wystawie Superarchitettura w 1966 roku.[3] Ta wystawa stała się manifestem ruchu designu radykalnego.[1][4]
W 1967 roku Natalini wyróżnił trzy kategorie przyszłych badań: „architektura pomnika”, „architektura obrazu” oraz „architektura technomorficzna”. W 1969 roku Superstudio przedstawił jedno ze swoich najsłynniejszych koncepcyjnych dzieł architektonicznych – „Ciągły Pomnik: Model architektoniczny dla pełnej urbanizacji”. Ich antyarchitektoniczne propozycje wykorzystywały systemy siatki jako sposób mediacji przestrzeni. „Ciągły Pomnik” stanowił krytykę ówczesnych planów urbanistycznych.
Superstudio dążyło do zmiany społecznej poprzez architekturę. Na początku lat 70. XX wieku stworzyli serię filmów, aby podnieść świadomość na temat szkodliwego wpływu budownictwa na środowisko naturalne.[1]
Adolfo Natalini napisał w 1971 roku: „...jeśli projektowanie jest jedynie zachętą do konsumpcji, to musimy odrzucić projektowanie; jeśli architektura jest jedynie kodowaniem burżuazyjnego modelu własności i społeczeństwa, to musimy odrzucić architekturę; jeśli architektura i planowanie miast są jedynie formalizacją obecnych niesprawiedliwych podziałów społecznych, to musimy odrzucić planowanie miast i jego miasta... aż wszystkie działania projektowe będą skierowane na zaspokojenie podstawowych potrzeb. Do tego czasu projektowanie musi zniknąć. Możemy żyć bez architektury...” Poprzez swoje modele, Superstudio zaproponowało alternatywną strategię życia bez obiektów, postrzegając praktykę architektoniczną jako zasadniczo teoretyczną, z głównym naciskiem na krytykę kulturową.
W 1970 roku stworzyli swoją ikoniczną kolekcję minimalistycznych mebli – Quaderna, która jest nadal produkowana przez Zanotta. Ich inne słynne projekty to: „Sofo Sofa” (1968) (nadal w produkcji), „Sofa Bazaar” (1968), lampa stołowa Passiflora (1966), lampa stołowa Polaris Excelsior (1968).
Superstudio wziął udział w wystawie MoMA 'Włochy: Nowy krajobraz domowy' (1972).
Krytycy zgodnie twierdzą, że prace Superstudio miały wpływowy charakter, a nawet stanowiły inspirację dla architektów takich jak Zaha Hadid, Rem Koolhaas i Bernard Tschumi. Dowodem na to jest fakt, że użycie silnej symetrycznej linii i formy geometrycznej, które były powszechne wśród tych architektów, stało się podstawą stylu Superstudio. Co więcej, skłonność Superstudio do wyobrażania sobie ogromnych, całkowicie aspiracyjnych mega-structure jest cechą widoczną już we wczesnych pracach architektów takich jak Hadid i Koolhaas.
Superstudio zostało rozwiązane w 1978 roku, ale jego członkowie kontynuowali niezależny rozwój swoich pomysłów poprzez pisma, edukację, praktykę architektoniczną i inne projekty designu.
