Thierry Emond (1963) - Souffle Bronze cuivré

Dzieło „Souffle” Thierry'ego Emonda, unikatowa rzeźba o wymiarach 45x13x15 cm, jest potężną medytacją na temat dynamiki i równowagi, grającą na kontraście między surową materią a lekkością ruchu.
Wykonana z patynowanego cynku rzeźba wykorzystuje wewnętrzną dualność tego metalu. Artysta posługuje się blachą cynkową, przekształcając ją w masywne formy, które mogą wydawać się solidne, nadając dziełu wyczuwalną trwałość, podkreśloną przez ciemną patynę. Ta wykończenie woskowane działa jak bariera ochronna, jednocześnie podkreślając reliefy i chromatyczną bogactwo powierzchni.
Jednakże, daleko od tego, by być statyczną, „Souffle” wydaje się tętnić energią kinetyczną. Dynamiczne zestawienie zawieszonych prostokątnych płyt tworzy iluzję przerwania i lekkiego, powietrznego unoszenia się. Każda metalowa płyta wydaje się uchwycona w chwili, gdy niewidzialna siła, czy to podmuch wiatru, czy zwykły przepływ czasu, wywiewała ją z jej osi. Całość utrzymuje się w niepewnym, fascynującym równowadze, przemieniając metal, zarazem wytrzymały i plastyczny, w żywy i dynamiczny gest artystyczny.
To w tej nieprawdopodobnej zawiesinie, gdzie odporność metalu służy lekkiej i organicznej kompozycji, tkwi poetycka siła « Souffle »: dzieła sztuki, które materializuje niematerialne — ruch i równowagę — z gęstością i elegancją cynku.

Thierry Emond, znany pod artystycznym pseudonimem ITI Atelier, jest francuskim artystą rzeźbiarzem i rzemieślnikiem sztuki, urodzonym w 1963 roku. Ten samouk rozwinął techniczną biegłość w pracy z tradycyjnymi materiałami takimi jak miedź, ołów, cyna i drewno.
Jego dzieło wyróżnia się szczególnym skupieniem na cynku. Ten unikalny metal, trzeci najbardziej wyrafinowany metal przejściowy po żelazie i miedzi, stanowi dla niego wyjątkowe pole wyrazu. Thierry Emond bada relacje siły i odporności mechanicznej charakterystyczne dla cynku, przekształcając jego pozorną twardość w rzeczywistą plastyczność. Dzięki zaawansowanym metodom formowania i montażu udaje mu się ożywić i nadawać dynamikę temu materiałowi, rzeźbiąc go w arkusze, a następnie w masywne, estetyczne formy.
Działalność artystyczna ITI Atelier opiera się na dziecięcej pasji do projektowania i tworzenia przedmiotów. Każde dzieło to układ jego inspiracji, odzwierciedlający wyraźne zamiłowanie do wyzwań technicznych i trudności związanych z materiałem. Artysta doskonale opanował sztukę przekształcania surowej materii w dzieło, czasami wchodząc w interwencje, aby odrestaurować i przywrócić ich moc dziełom sztuki będącym w zagrożeniu.
W intymności swojego atelier każda sztuka jest formowana ręcznie, co czyni jego rzeźbę subtelnym połączeniem wymagań technicznych, artystycznej elegancji i wyjątkowego rzemiosła.