A. De Luca (1979) - Il borgo che sogna

Miasteczko, które marzy

Dzieło ukazuje poetycką i zawieszoną wizję medyterraneańskiej osady, która przekształca się w ludzką twarz, łącząc architekturę z postacią w marzycielską i delikatną narrację. Domy, przylegające do siebie jak w starożytnej nadmorskiej wiosce, stają się rysami twarzy: okna, które przypominają lekko przymrużone oczy, mury zużyte przez czas, nabierające miękkości skóry, dachy z czerwonych dachówek, wyznaczające rytm kompozycji niczym nałożone na siebie myśli.
Chromia jest ciepła i harmonijna, zdominowana przez ochrę, pyłowe różowe odcienie i przygaszone zielenie, zrównoważone przez błękit nieba i morza, które wyłania się po lewej stronie, sugerując wymiar spokoju i otwartości. Twarze, ledwo zarysowane i zlewające się z architekturą, przekazują poczucie intymności i ciszy, jakby sama osada była żywą istotą, zatopioną w starożytnym śnie.
Na pierwszym planie, kwitnący trawnik wybucha różnorodnością kolorów – czerwonych, białych, żółtych i fioletowych – tworząc żywy kontrast z solidnością budowli i dodając całości lirystyczny, wiosenny ton. Pociągnięcie pędzla jest miękkie, ale kontrolowane, z delikatną teksturą podkreślającą powierzchnię płótna i odzwierciedlającą upływ czasu na murach.
Dzieło osadzone jest w symbolicznym i surrealistycznym świecie, gdzie pamięć, tożsamość i krajobraz przeplatają się, zapraszając widza do zagubienia się w wizualnej opowieści pełnej spokojnych emocji, nostalgii i słodkiej ludzkiej natury.