Marcelle Cahn (1895-1981) - Constructivistic Construction






Była starszym specjalistą w Finarte przez 12 lat, specjalizuje się w nowoczesnych grafikach.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 124722
Doskonała ocena na Trustpilot.
Marcelle Cahn: Constructivistic Construction, linoryt ograniczona edycja z 1966 roku, sygnowana ręcznie, 24 × 17,5 cm, Francja, w stanie zadowalającym.
Opis od sprzedawcy
Marcelle Cahn: Z La Lune en Rodage III
Średnie: drzeworyt
Materiał: Papier
Wymiary: 24 x 17,5 cm
Redaktor: Edition Panderma, Bazylea
Rok: lata dwudzieste XX wieku / wydano w 1966 roku
Wydanie: To jest nieoznaczona numerem kopia spośród 230 wydań.
(65 hors commerce były nieponumerowane)
Podpisano
Rama nie jest częścią aukcji.
Pochodzenie
Wydanie Panderma, Carl Laszlo, Bazylea
Galerie von Bartha, Basel
Kolekcja prywatna, Bazylea
Stan / Renowacja:
w dobrym stanie, drobne wgniecenia na papierze, łatwe do odnowienia
Dalsze informacje
Rzadka, limitowana edycja przenośnej kolekcji sztuki powojennej i współczesnej La Lune en Rodage III. Jest to nienumerowany egzemplarz 230 wydań (65 hors commerce było nienumerowanych) i część trzeciej serii książek La Lune en Rodage. La Lune en Rodage została opublikowana w trzech tomach w latach 1960, 1965 i 1977, zawierających łącznie około 180 dzieł sztuki, które przedstawiają scenę awangardy artystycznej między latami 50. i 70. Dzieła sztuki zostały zebrane przez Carla Laslzo i obejmowały największych artystów tamtych czasów, którzy przyczynili się do powstania ważnych dzieł, często stanowiących punkt zwrotny w ich twórczości i karierze: na przykład praca Enrico Castellaniego jest jego pierwszym udokumentowanym dziełem graficznym, a wielokrotny Achrome Piero Manzoniego jest jedynym wyprodukowanym przez artystę.
Biografia:
Marcelle Cahn była francuską artystką awangardową (1895-1981). Cahn studiowała literaturę i filozofię na Uniwersytecie w Strasburgu. W wieku 19 lat, w 1914 roku, Marcelle poznała Simona Lévy, młodego malarza z Alzacji, który wprowadził ją w Vincenta van Gogha i Paula Cézanne'a. Okres od 1914 do 1918 roku charakteryzuje pobyt w Berlinie, gdzie jej brat Roger odbywa służbę wojskową. Marcelle skorzystała z okazji, by uczęszczać do Lewin-Funke-Kunstschule w Charlottenburgu, gdzie w tym czasie nauczali Eugene Spiro (portrety) i Lovis Corinth (nuty nago). W tym mieście Marcelle z zainteresowaniem odkrywa ekspresjonistycznych artystów ruchu Sturm. W 1920 roku Marcelle przebywała w Paryżu i skorzystała z okazji, by obejrzeć prace Cézanne’a, które stanowiły dla niej szczyt współczesnego malarstwa. Uczestniczyła także w studio Arraujo, gdzie rysuje, maluje i eksperymentuje z geometrycznymi kształtami. W końcu spędziła dwa miesiące w Académie Ranson, a następnie wróciła do Strasburga, aby kontynuować samodzielnie własne badania. W 1923 roku wyjechała do Zurychu, by studiować filozofię; w szczególności tę Hansa Lippsa, specjalisty od Kanta. Edvard Munch, który przebywał w tym samym hotelu co Marcelle, nigdy się nie dowie, że jest malarką. W 1925 roku, wracając do Paryża, Marcelle uczęszczała do Académie de la Grande Chaumière i praktykowała akty, martwe natury, rysunek kubistyczny i malarstwo. Giełdzarz Léonce Rosenberg interesuje się jej twórczością i łączy ją z Fernandem Légerem i Amédée Ozenfantem. Nawiązała kontakt z Willi Baumeisterem, Léopoldem Survage, Tutundjianem, Ossipem Zadkine’em, Suzanne Valadon, Louise Hervieu, Michel’em Larionovem, Natalją Goncharovą. W 1926 roku Marcelle wzięła udział w wystawie Société Anonyme w Brooklyn Museum w Nowym Jorku oraz w Salon des Artistes Indépendants. W 1929 roku Michel Seuphor zaprosił Marcelle Cahn do grupy Circle and Square, gdzie spotyka Hans Arp, Sophie Taeuber-Arp, Piet Mondrian, Wassily Kandinsky, Georges Vantongerloo, Jean Gorin, Joaquín Torres García i innych. Wystawiała w Salon des Artistes Indépendants, a już w 1948 roku w Salon des réalités nouvelles. Uczestniczyła również w licznych wystawach grupowych w Niemczech, Belgii, Stanach Zjednoczonych, Włoszech i Szwajcarii. Była tematem podróżującej wystawy w latach 1972-1974, zorganizowanej przez Narodowe Centrum Sztuki Współczesnej. We Francji następujące muzea posiadają i często prezentują jej prace: Muzeum w Cambrai, Muzeum Sztuki i Historii w Cholet, Muzeum Unterlinden w Colmar, Muzeum Sztuk Pięknych w Dijon, Muzeum w Grenoble, Pałac Sztuk Pięknych, Urszulanek w Mâcon, Przestrzeń Sztuki Konkretywnej w Mouans-Sartoux.
Historie sprzedawców
Marcelle Cahn: Z La Lune en Rodage III
Średnie: drzeworyt
Materiał: Papier
Wymiary: 24 x 17,5 cm
Redaktor: Edition Panderma, Bazylea
Rok: lata dwudzieste XX wieku / wydano w 1966 roku
Wydanie: To jest nieoznaczona numerem kopia spośród 230 wydań.
(65 hors commerce były nieponumerowane)
Podpisano
Rama nie jest częścią aukcji.
Pochodzenie
Wydanie Panderma, Carl Laszlo, Bazylea
Galerie von Bartha, Basel
Kolekcja prywatna, Bazylea
Stan / Renowacja:
w dobrym stanie, drobne wgniecenia na papierze, łatwe do odnowienia
Dalsze informacje
Rzadka, limitowana edycja przenośnej kolekcji sztuki powojennej i współczesnej La Lune en Rodage III. Jest to nienumerowany egzemplarz 230 wydań (65 hors commerce było nienumerowanych) i część trzeciej serii książek La Lune en Rodage. La Lune en Rodage została opublikowana w trzech tomach w latach 1960, 1965 i 1977, zawierających łącznie około 180 dzieł sztuki, które przedstawiają scenę awangardy artystycznej między latami 50. i 70. Dzieła sztuki zostały zebrane przez Carla Laslzo i obejmowały największych artystów tamtych czasów, którzy przyczynili się do powstania ważnych dzieł, często stanowiących punkt zwrotny w ich twórczości i karierze: na przykład praca Enrico Castellaniego jest jego pierwszym udokumentowanym dziełem graficznym, a wielokrotny Achrome Piero Manzoniego jest jedynym wyprodukowanym przez artystę.
Biografia:
Marcelle Cahn była francuską artystką awangardową (1895-1981). Cahn studiowała literaturę i filozofię na Uniwersytecie w Strasburgu. W wieku 19 lat, w 1914 roku, Marcelle poznała Simona Lévy, młodego malarza z Alzacji, który wprowadził ją w Vincenta van Gogha i Paula Cézanne'a. Okres od 1914 do 1918 roku charakteryzuje pobyt w Berlinie, gdzie jej brat Roger odbywa służbę wojskową. Marcelle skorzystała z okazji, by uczęszczać do Lewin-Funke-Kunstschule w Charlottenburgu, gdzie w tym czasie nauczali Eugene Spiro (portrety) i Lovis Corinth (nuty nago). W tym mieście Marcelle z zainteresowaniem odkrywa ekspresjonistycznych artystów ruchu Sturm. W 1920 roku Marcelle przebywała w Paryżu i skorzystała z okazji, by obejrzeć prace Cézanne’a, które stanowiły dla niej szczyt współczesnego malarstwa. Uczestniczyła także w studio Arraujo, gdzie rysuje, maluje i eksperymentuje z geometrycznymi kształtami. W końcu spędziła dwa miesiące w Académie Ranson, a następnie wróciła do Strasburga, aby kontynuować samodzielnie własne badania. W 1923 roku wyjechała do Zurychu, by studiować filozofię; w szczególności tę Hansa Lippsa, specjalisty od Kanta. Edvard Munch, który przebywał w tym samym hotelu co Marcelle, nigdy się nie dowie, że jest malarką. W 1925 roku, wracając do Paryża, Marcelle uczęszczała do Académie de la Grande Chaumière i praktykowała akty, martwe natury, rysunek kubistyczny i malarstwo. Giełdzarz Léonce Rosenberg interesuje się jej twórczością i łączy ją z Fernandem Légerem i Amédée Ozenfantem. Nawiązała kontakt z Willi Baumeisterem, Léopoldem Survage, Tutundjianem, Ossipem Zadkine’em, Suzanne Valadon, Louise Hervieu, Michel’em Larionovem, Natalją Goncharovą. W 1926 roku Marcelle wzięła udział w wystawie Société Anonyme w Brooklyn Museum w Nowym Jorku oraz w Salon des Artistes Indépendants. W 1929 roku Michel Seuphor zaprosił Marcelle Cahn do grupy Circle and Square, gdzie spotyka Hans Arp, Sophie Taeuber-Arp, Piet Mondrian, Wassily Kandinsky, Georges Vantongerloo, Jean Gorin, Joaquín Torres García i innych. Wystawiała w Salon des Artistes Indépendants, a już w 1948 roku w Salon des réalités nouvelles. Uczestniczyła również w licznych wystawach grupowych w Niemczech, Belgii, Stanach Zjednoczonych, Włoszech i Szwajcarii. Była tematem podróżującej wystawy w latach 1972-1974, zorganizowanej przez Narodowe Centrum Sztuki Współczesnej. We Francji następujące muzea posiadają i często prezentują jej prace: Muzeum w Cambrai, Muzeum Sztuki i Historii w Cholet, Muzeum Unterlinden w Colmar, Muzeum Sztuk Pięknych w Dijon, Muzeum w Grenoble, Pałac Sztuk Pięknych, Urszulanek w Mâcon, Przestrzeń Sztuki Konkretywnej w Mouans-Sartoux.
