Carlo D'Orta - Vibrations NYC # 20 - XXL






Ponad 35 lat doświadczenia; były właściciel galerii i kurator w Museum Folkwang.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 124911
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Fotografia artystyczna, drukowana na płycie plexiglass z tłem z dibondu.
Z tyłu metalowa rama do zawieszenia na ścianie.
Limitowana edycja, certyfikowana; tylko 3 odbitki, odbitka nr 2 z 3.
Wykonana w Nowym Jorku, należy do serii „Vibrations” artysty Carlo D'Orta, poświęconej poszukiwaniu obrazów abstrakcji w odbiciach szyb wieżowców. Na tej fotografii artystycznej mieszają się szyby różnych wieżowców, tworząc bardzo charakterystyczne kolory powstałe dzięki godzinie zachodu słońca.
Dzieło wydrukowane we Włoszech w wysoce wyspecjalizowanym laboratorium. Podpisane na odwrocie i dołączona gwarancja artysty Carlo D'Orta.
Wysyłka w drewnianej skrzyni, z opakowaniem dzieła w folię bąbelkową i ochronnymi narożnikami.
Carlo D’Orta
Notka biograficzna i życiorys
Carlo D’Orta maluje aparatem fotograficznym, wydobywając z rzeczywistości architekturę i odbicia na szybach wieżowców oraz ruch tańca, obrazy rzeczywiste, które jednak przypominają obrazy inspirowane malarstwem futurystycznym, surrealistycznym i sztuką abstrakcyjną z 1900 roku.
Fotograf od ponad 40 lat, od 2002 roku zajmuje się studiowaniem sztuki współczesnej i doskonali się w zaawansowanych kursach malarstwa w ramach Rome University of Fine Arts (RUFA) oraz w magisterium z fotografii w IED w Mediolanie.
Jej wizja rozwija się od początkowego dokumentalnego podejścia ku ujęciom o inspiracjach abstrakcyjnych lub przesiąkniętym widzeniem metafizycznym/surrealistycznym. Jej wyczucie kolorów rozwinięte podczas drogi edukacyjnej nadaje jej fotografiom silny charakter malarski.
Od 2009 roku prezentował swoje prace na wystawach indywidualnych w muzeach i prywatnych galeriach we Włoszech, Niemczech, Francji, Belgii, Singapurze i innych krajach, w tym w Museo Palazzo Collicola w Spoleto, Museo Archivio Centrale Stato w Rzymie, Officina delle Zattere w Wenecji oraz Tempio di Pomona w Salerno.
Wygrał lub został zwycięzcą albo finalistą/wybranym w licznych nagrodach, w tym Nagroda Satura 2024, Nagroda Biennale Arte Riviera Romana 2023, Nagroda AIPAI (Patrimonio Architetture Industriali) 2023, Nagroda Arte Borgo Roma 2022, One Eyeland Prize 2021, PX3 Paris Photo Prize 2021, 3. Biennale Arte di Genova 2019, Sony World Photography Award, Celeste Prize, Nagroda Rospigliosi, Satura International Contest, Nagroda Arte e Architettura Colleferro, Arteam Cup, Malamegi Vision Art Contest, Nagroda Scuola del Vetro Abate Zanetti di Murano (jako foto-designer), Nagroda Enegan Art i inne.
Jej dzieła znajdują się w prestiżowych kolekcjach publicznych i prywatnych i są widoczne na jej stronach w mediach społecznościowych (Facebook, Instagram, Linkedin).
Wywiady i artykuły na temat jej sztuki ukazały się w czołowych włoskich dziennikach Il Corriere della Sera i La Repubblica (2018) oraz w licznych magazynach sztuki, wśród których Artribune, Espoarte, Exibart i inne.
Fotografia artystyczna, drukowana na płycie plexiglass z tłem z dibondu.
Z tyłu metalowa rama do zawieszenia na ścianie.
Limitowana edycja, certyfikowana; tylko 3 odbitki, odbitka nr 2 z 3.
Wykonana w Nowym Jorku, należy do serii „Vibrations” artysty Carlo D'Orta, poświęconej poszukiwaniu obrazów abstrakcji w odbiciach szyb wieżowców. Na tej fotografii artystycznej mieszają się szyby różnych wieżowców, tworząc bardzo charakterystyczne kolory powstałe dzięki godzinie zachodu słońca.
Dzieło wydrukowane we Włoszech w wysoce wyspecjalizowanym laboratorium. Podpisane na odwrocie i dołączona gwarancja artysty Carlo D'Orta.
Wysyłka w drewnianej skrzyni, z opakowaniem dzieła w folię bąbelkową i ochronnymi narożnikami.
Carlo D’Orta
Notka biograficzna i życiorys
Carlo D’Orta maluje aparatem fotograficznym, wydobywając z rzeczywistości architekturę i odbicia na szybach wieżowców oraz ruch tańca, obrazy rzeczywiste, które jednak przypominają obrazy inspirowane malarstwem futurystycznym, surrealistycznym i sztuką abstrakcyjną z 1900 roku.
Fotograf od ponad 40 lat, od 2002 roku zajmuje się studiowaniem sztuki współczesnej i doskonali się w zaawansowanych kursach malarstwa w ramach Rome University of Fine Arts (RUFA) oraz w magisterium z fotografii w IED w Mediolanie.
Jej wizja rozwija się od początkowego dokumentalnego podejścia ku ujęciom o inspiracjach abstrakcyjnych lub przesiąkniętym widzeniem metafizycznym/surrealistycznym. Jej wyczucie kolorów rozwinięte podczas drogi edukacyjnej nadaje jej fotografiom silny charakter malarski.
Od 2009 roku prezentował swoje prace na wystawach indywidualnych w muzeach i prywatnych galeriach we Włoszech, Niemczech, Francji, Belgii, Singapurze i innych krajach, w tym w Museo Palazzo Collicola w Spoleto, Museo Archivio Centrale Stato w Rzymie, Officina delle Zattere w Wenecji oraz Tempio di Pomona w Salerno.
Wygrał lub został zwycięzcą albo finalistą/wybranym w licznych nagrodach, w tym Nagroda Satura 2024, Nagroda Biennale Arte Riviera Romana 2023, Nagroda AIPAI (Patrimonio Architetture Industriali) 2023, Nagroda Arte Borgo Roma 2022, One Eyeland Prize 2021, PX3 Paris Photo Prize 2021, 3. Biennale Arte di Genova 2019, Sony World Photography Award, Celeste Prize, Nagroda Rospigliosi, Satura International Contest, Nagroda Arte e Architettura Colleferro, Arteam Cup, Malamegi Vision Art Contest, Nagroda Scuola del Vetro Abate Zanetti di Murano (jako foto-designer), Nagroda Enegan Art i inne.
Jej dzieła znajdują się w prestiżowych kolekcjach publicznych i prywatnych i są widoczne na jej stronach w mediach społecznościowych (Facebook, Instagram, Linkedin).
Wywiady i artykuły na temat jej sztuki ukazały się w czołowych włoskich dziennikach Il Corriere della Sera i La Repubblica (2018) oraz w licznych magazynach sztuki, wśród których Artribune, Espoarte, Exibart i inne.
