Thomas Steyer - Happy There

03
dni
04
godziny
53
minuty
51
sekundy
Aktualna oferta
€ 55
Cena minimalna nie została osiągnięta
Egidio Emiliano Bianco
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Egidio Emiliano Bianco

Posiada tytuł licencjata z historii sztuki oraz tytuł magistra w zakresie zarządzania sztuką i kulturą.

Wycena galerii  € 500 - € 600
Liczba osób obserwujących ten przedmiot: 7
ESLicytant 5005
€ 55
ESLicytant 5005
€ 50

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 125991

Doskonała ocena na Trustpilot.

Thomas Steyer maluje Happy There, obraz akrylowy, oryginalne wydanie, podpisany, wykonany w 2025 roku, 40 × 30 cm, wyprodukowany w Niemczech i sprzedawany bezpośrednio przez artystę, w doskonałym stanie.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Od mnie do ciebie

Wymiary
40 x 30 cm

Technika i materiały
Akryl na płótnie, namalowane pędzlami.
Zapakowane w folię bąbelkową i wysyłane w kartonie.

Opis
„Happy There” to obraz akrylowy, który niesie się na jasnej, światłem przepływającej powierzchni barwnej. Delikatne odcienie błękitu, kremu i pasteli tworzą szeroką, oddychającą przestrzeń, w której rozpościera się luminescencyjna żółta strefa, jak delikatny punkt ciężkości. Wokół niej pojawiają się małe, wyraźnie zaznaczone akcenty barw w turkusie, błękicie i ciemniejszych tonach, które nadają powierzchni rytm i napięcie. Przejścia pozostają miękkie i otwarte, nic nie wydaje się zamknięte ani ustalone. Pojedyncze ślady i przezroczyste warstwy tworzą ruch i lekkość. Kompozycja przekazuje uczucie beztroski i wewnętrznego rozszerzenia, jakby obraz uchwycił chwilę spokojnej satysfakcji, nie nazywając jej.

Pewna ręka Toma Steyera i umiejętne pociągnięcia pędzla na początku zwodzą widza, skłaniając go do myślenia, że coś, co zna i rozpoznaje, jest elokwentnie przedstawiane przez mistrza realizmu.
Jeśli tylko ktoś stanie nieco bliżej lub dalej, wszystko stanie się czymś.
Najlepszym sposobem na zrozumienie tego, co się dzieje na obrazach Steyera, jest myślenie o nim jako o abstrakcyjnym realistycznym artyście.
Obrazy obecne ukazują niezwykłą zdolność Steyera do identyfikowania i porządkowania jego najgłębszych, bezimiennych impulsów, które może podglądać, a następnie wiernie realizować je w malarstwie, z szybkością.
Ted Blackall (2003)

O artyście – skrót
Nazywam się Thomas Steyer, urodziłem się w 1955 roku w Berlinie i tam oraz w Londynie zdobywałem wykształcenie artystyczne. Po latach spędzonych w Londynie i Sydney obecnie pracuję w Markgräflerland na południe od Freiburga. Moje malarstwo ewoluowało od realizmu do abstrakcyjnego ekspresjonizmu, w którym bezpośrednio przekładam uczucia, myśli i wrażenia na kolor i formę. Prace powstają intuicyjnie i dają widzom przestrzeń na własne odczucia, często wykraczające daleko poza to, co widzialne.

O artyście – Szczegółowa wersja
Thomas Steyer jest współczesnym niemieckim malarzem, którego artystyczna droga jest naznaczona ciągłym rozwojem pomiędzy precyzją a swobodnym językiem obrazowym. Podczas studiów artystycznych w Londynie narodziła się jego wczesna fascynacja obiektami o refleksyjnych powierzchniach. Przedmioty gospodarstwa domowego i biurowe, utensylia kuchenne oraz części rowerowe stały się kluczowymi motywami jego malarstwa olejnego.
Po ukończeniu studiów Steyer samodzielnie poszukiwał zleceniodawców i opracował nietypowy model sprzedaży. Malował obiekty o technicznym wyglądzie, takie jak łożyska kulkowe, figurki chłodziarek czy mikrofony, i sprzedawał te prace bezpośrednio producentom. Równocześnie nawiązywał kontakt z muzykami, których podziwiał, wypożyczał ich instrumenty i tworzył wielkoformatowe obrazy gitar. Niektóre z tych prac zostały później użyte jako okładki albumów, w tym obraz Mark Knopflera z gitarą steel na albumie 'Brothers in Arms' zespołu Dire Straits.
W 1984 roku Steyer poznał pracę z airbrush przez przypadkowe spotkanie z angielskim ilustratorem Tomem Stimpsonem. Nowa technika otworzyła przed nim nowe możliwości i doprowadziła do udanej fazy w ilustracji reklamowej, w której wyróżniał się szczególnie dzięki fotorealistycznym przedstawieniom.
W 1989 roku Steyer po trzynastu latach w Londynie wyemigrował do Australii i osiedlił się w Sydney. Tam nadal pracował jako ilustrator i wolny malarz. Z czasem obie działalności zaczęły zmierzać w różne kierunki. Podczas gdy jego ilustracje stawały się coraz bardziej realistyczne, jego wolne malarstwo coraz silniej skierowało się ku abstrakcji. Powstawały duże, intensywnie kolorowe dzieła, które stanowiły świadomy kontrapunkt dla jego precyzyjnej, realistycznej pracy na zamówienie.
W 1995 roku Steyer zaczął intensywnie zajmować się cyfrową grafiką. Dołączył tym samym do grona pierwszych ilustratorów w Australii, którzy całkowicie przeszli na cyfrowe systemy w swoim procesie pracy. Ten krok umożliwił mu międzynarodową orientację działalności oraz dużą niezależność od granic geograficznych.
Po łącznie 27 latach za granicą Steyer powrócił w 2003 roku do Niemiec i osiedlił się w Markgräflerland między Freiburgiem a Bazyleą. Tam mieszka i pracuje do dziś. Doświadczenia z różnych krajów, dziedzin pracy i etapów artystycznych przenikają jego dzisiejszą malarską twórczość i stanowią podstawę dzieła, które balansuje między strukturą a wolnością, kontrolą a intuicją.

Więcej informacji znajdziesz pod:
www.thomas-steyer.de

Od mnie do ciebie

Wymiary
40 x 30 cm

Technika i materiały
Akryl na płótnie, namalowane pędzlami.
Zapakowane w folię bąbelkową i wysyłane w kartonie.

Opis
„Happy There” to obraz akrylowy, który niesie się na jasnej, światłem przepływającej powierzchni barwnej. Delikatne odcienie błękitu, kremu i pasteli tworzą szeroką, oddychającą przestrzeń, w której rozpościera się luminescencyjna żółta strefa, jak delikatny punkt ciężkości. Wokół niej pojawiają się małe, wyraźnie zaznaczone akcenty barw w turkusie, błękicie i ciemniejszych tonach, które nadają powierzchni rytm i napięcie. Przejścia pozostają miękkie i otwarte, nic nie wydaje się zamknięte ani ustalone. Pojedyncze ślady i przezroczyste warstwy tworzą ruch i lekkość. Kompozycja przekazuje uczucie beztroski i wewnętrznego rozszerzenia, jakby obraz uchwycił chwilę spokojnej satysfakcji, nie nazywając jej.

Pewna ręka Toma Steyera i umiejętne pociągnięcia pędzla na początku zwodzą widza, skłaniając go do myślenia, że coś, co zna i rozpoznaje, jest elokwentnie przedstawiane przez mistrza realizmu.
Jeśli tylko ktoś stanie nieco bliżej lub dalej, wszystko stanie się czymś.
Najlepszym sposobem na zrozumienie tego, co się dzieje na obrazach Steyera, jest myślenie o nim jako o abstrakcyjnym realistycznym artyście.
Obrazy obecne ukazują niezwykłą zdolność Steyera do identyfikowania i porządkowania jego najgłębszych, bezimiennych impulsów, które może podglądać, a następnie wiernie realizować je w malarstwie, z szybkością.
Ted Blackall (2003)

O artyście – skrót
Nazywam się Thomas Steyer, urodziłem się w 1955 roku w Berlinie i tam oraz w Londynie zdobywałem wykształcenie artystyczne. Po latach spędzonych w Londynie i Sydney obecnie pracuję w Markgräflerland na południe od Freiburga. Moje malarstwo ewoluowało od realizmu do abstrakcyjnego ekspresjonizmu, w którym bezpośrednio przekładam uczucia, myśli i wrażenia na kolor i formę. Prace powstają intuicyjnie i dają widzom przestrzeń na własne odczucia, często wykraczające daleko poza to, co widzialne.

O artyście – Szczegółowa wersja
Thomas Steyer jest współczesnym niemieckim malarzem, którego artystyczna droga jest naznaczona ciągłym rozwojem pomiędzy precyzją a swobodnym językiem obrazowym. Podczas studiów artystycznych w Londynie narodziła się jego wczesna fascynacja obiektami o refleksyjnych powierzchniach. Przedmioty gospodarstwa domowego i biurowe, utensylia kuchenne oraz części rowerowe stały się kluczowymi motywami jego malarstwa olejnego.
Po ukończeniu studiów Steyer samodzielnie poszukiwał zleceniodawców i opracował nietypowy model sprzedaży. Malował obiekty o technicznym wyglądzie, takie jak łożyska kulkowe, figurki chłodziarek czy mikrofony, i sprzedawał te prace bezpośrednio producentom. Równocześnie nawiązywał kontakt z muzykami, których podziwiał, wypożyczał ich instrumenty i tworzył wielkoformatowe obrazy gitar. Niektóre z tych prac zostały później użyte jako okładki albumów, w tym obraz Mark Knopflera z gitarą steel na albumie 'Brothers in Arms' zespołu Dire Straits.
W 1984 roku Steyer poznał pracę z airbrush przez przypadkowe spotkanie z angielskim ilustratorem Tomem Stimpsonem. Nowa technika otworzyła przed nim nowe możliwości i doprowadziła do udanej fazy w ilustracji reklamowej, w której wyróżniał się szczególnie dzięki fotorealistycznym przedstawieniom.
W 1989 roku Steyer po trzynastu latach w Londynie wyemigrował do Australii i osiedlił się w Sydney. Tam nadal pracował jako ilustrator i wolny malarz. Z czasem obie działalności zaczęły zmierzać w różne kierunki. Podczas gdy jego ilustracje stawały się coraz bardziej realistyczne, jego wolne malarstwo coraz silniej skierowało się ku abstrakcji. Powstawały duże, intensywnie kolorowe dzieła, które stanowiły świadomy kontrapunkt dla jego precyzyjnej, realistycznej pracy na zamówienie.
W 1995 roku Steyer zaczął intensywnie zajmować się cyfrową grafiką. Dołączył tym samym do grona pierwszych ilustratorów w Australii, którzy całkowicie przeszli na cyfrowe systemy w swoim procesie pracy. Ten krok umożliwił mu międzynarodową orientację działalności oraz dużą niezależność od granic geograficznych.
Po łącznie 27 latach za granicą Steyer powrócił w 2003 roku do Niemiec i osiedlił się w Markgräflerland między Freiburgiem a Bazyleą. Tam mieszka i pracuje do dziś. Doświadczenia z różnych krajów, dziedzin pracy i etapów artystycznych przenikają jego dzisiejszą malarską twórczość i stanowią podstawę dzieła, które balansuje między strukturą a wolnością, kontrolą a intuicją.

Więcej informacji znajdziesz pod:
www.thomas-steyer.de

Szczegóły

Artysta
Thomas Steyer
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Happy There
Technika
Obraz akrylowy
Podpis
sygnowany
Kraj pochodzenia
Niemcy
Rok
2025
Stan
w idealnym stanie
Kolor
Niebieski, Różowy, Zielony, Żółty
Wysokość
40 cm
Szerokość
30 cm
Waga
1 kg
Styl
Abstrakcjonizm
Okres
2020+
Sprzedawane przez
NiemcyZweryfikowano
7
Sprzedane przedmioty
Prywatny

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna