Roy Lichtenstein - Kiss V - offset lithography - licensed print 2004 ** NO RESERVE **

Litografia offsetowa Roya Lichtensteina (*)
Reprodukcja dzieła „Kiss V”, stworzonego przez Roya Lichtensteina w 1964 roku.
Luksusowe wydanie na powlekanym papierze graficznym (250 g/m²)
Autoryzowana reprodukcja przez Estate of Roy Liechtenstein.

Wymiary arkusza: 28 x 36 cm
Wymiary motywu: 20 x 20 cm
rok: 2004
- Stan: Doskonały (to dzieło nigdy nie było oprawione ani wystawione, zawsze przechowywane w profesjonalnym segregatorze artystycznym, dlatego jest w idealnym stanie).
Pochodzenie: kolekcja prywatna.

Dzieło będzie starannie manipulowane i zapakowane w wzmocnione pudełko kartonowe. Wysyłka będzie potwierdzona numerem śledzenia.

Wysyłka obejmie również ubezpieczenie transportowe na wartość końcową dzieła z pełnym zwrotem w przypadku utraty lub uszkodzenia, bez żadnych kosztów dla kupującego.

Malarz i rzeźbiarz, który wykorzystał komiks jako materiał muzealny.
Roy Lichtenstein był jedną z kluczowych postaci amerykańskiego popartu i jako taki czerpał inspirację do swoich prac zarówno ze sztuki popularnej: reklamy, magazyny, komiks…; jak również z historii sztuki tradycyjnej: Art Deco, kubizm, ekspresjonizm abstrakcyjny (w którym przynależał na początku swojej kariery)…
Dzieło Lichtensteina charakteryzuje się ironią (to coś, czym artyści pop chętnie się chwalili, czasem maskowane snobizmem lub powierzchownością…), użyciem punktów Bendaya (stosowanych w grafice) i kolorami industrialnymi, językiem komiksu (onenatopeje, kadry, narracja) oraz panowaniem nad linią.
Lichtenstein rozpoczął swoją karierę w modnym ekspresjonizmie abstrakcyjnym, ale wkrótce dołączył do reszty guerrilla pop, by zbuntować się przeciwko abstrakcji i wykorzystywać figurację. Ponadto, figuracja im bardziej popularna i mechaniczna, tym lepiej.
Oczywiście w 1958 roku nie było nic bardziej popularnego i mechanicznego niż komiks, więc Lichtenstein postanowił stworzyć obrazy komercyjne o masowej produkcji.
Tego właśnie... ręcznie odtwarzamy to, co wydaje się, że zrobiła maszyna.
Te obrazy były wiernymi portretami społeczeństwa konsumpcyjnego i kultury masowej, które mogą być—lub nie być—krytyką świata współczesnego, idealizacją albo satyrą zachodniego kapitalistycznego społeczeństwa.
Ta niejednoznaczność między krytyką a podziwem, między szyderstwem a szacunkiem, jest charakterystyczna dla sztuki pop, która cynicznie igra maskaradą.
Urodzony w Nowym Jorku, Lichtenstein żył w tym mieście, stolicy wszystkiego, co reprezentuje pop, i tam zmarł w wieku 73 lat, uznany za artystę, który sprzedał obrazy za ponad 40 milionów euro.