Dominik Valvo - Ombre #10






Ponad 35 lat doświadczenia; były właściciel galerii i kurator w Museum Folkwang.
| € 8 | ||
|---|---|---|
| € 7 | ||
| € 6 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 126990
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Ombre to intymne zgłębianie skóry, włosów i cienia jako erotycznych krajobrazów. Dzięki ostrym kontrastom i fragmentarycznym kadrom męskie ciało staje się terenem pragnienia: napięte torsy, tatuaże jako ślady tożsamości, paski skórzane, które zarówno odkrywają, jak i krępują.
Każdy obraz igra z ciemnością, sugerując coś więcej niż to, co pokazuje, zapraszając wzrok, który pozostaje dłużej. Cień nie ukrywa, lecz roznieca wyobraźnię; światło pieści fakturę męskości w jej najsurowszej i najbardziej bezbronnej postaci.
Ombre celebruje queerową męskość poprzez fragmentację i sugestię, budując język wizualny, w którym ciało, cień i fetysz łączą się w poetykę pożądania.
Fotografia Ombre #10 została wydrukowana na papierze Fujicolor Crystal Archive Premium Silk i sprzedawana jest bez oprawy.
Jego eleganckie wykończenie i subtelna tekstura nadają mu wyrafinowany wygląd, z żywymi, bogatymi kolorami. Naturalna odporność papieru pomaga również chronić druk przed odciskami palców i zarysowaniami.
Każdy egzemplarz jest indywidualnie numerowany i podpisany, a także zawiera Certyfikat Autentyczności.
Druk jest starannie zwijany, dwukrotnie zapakowany i wysyłany za pośrednictwem śledzonego i ubezpieczonego kuriera ekspresowego z Hiszpanii do miejsc na całym świecie.
1/15
Dominik Valvo jest profesjonalnym fotografem urodzonym w Andaluzji i mieszkającym w Madrycie, gdzie wystawia i sprzedaje swoje prace w galeriach oraz kuratorskich przestrzeniach butikowych. Jego eklektyczny styl odzwierciedla głęboką pasję do mody, sztuki współczesnej i kultury miejskiej, czerpiąc inspirację z miast takich jak Tokio, Nowy Jork i Berlin, a także z głównych nurtów artystycznych. Wśród jego kluczowych wpływów znajdują się ikony takie jak Robert Mapplethorpe, David LaChapelle i Cindy Sherman, których odważna wizja i narracyjny styl rezonują w całej jego twórczości.
Artysta wizualny poświęcony uchwycaniu piękna we wszystkich jego formach, jego fotografia przeplata się między erotyką, koncepcją a dokumentem. Jego prace eksplorują tematy tożsamości, pożądania, fetyszyzmu i seksualności, wprowadzając elementy BDSM, które podkreślają dynamikę władzy i osobistą wolność, jednocześnie kwestionując ustalone normy społeczne.
Jego portfolio obejmuje intymne portrety, akty oraz uderzającą fotografię podróżniczą, gdzie współczesna estetyka splata się z emocjami i wyrazem siebie. Na przemian zajmuje się portretami i fotografią miejską, uchwycając zarówno istotę ludzi, jak i energię przestrzeni, w których przebywają, z szczególnym zamiłowaniem do gry światła, architektury i ruchu.
Prace Dominika Valvo były prezentowane na wystawach w Europie, Amerykach i Azji, przyciągając międzynarodowych kolekcjonerów. Każde z jego zdjęć zachęca do refleksji i zadumy, co czyni go wyróżniającym się głosem na współczesnej scenie artystycznej.
Ombre to intymne zgłębianie skóry, włosów i cienia jako erotycznych krajobrazów. Dzięki ostrym kontrastom i fragmentarycznym kadrom męskie ciało staje się terenem pragnienia: napięte torsy, tatuaże jako ślady tożsamości, paski skórzane, które zarówno odkrywają, jak i krępują.
Każdy obraz igra z ciemnością, sugerując coś więcej niż to, co pokazuje, zapraszając wzrok, który pozostaje dłużej. Cień nie ukrywa, lecz roznieca wyobraźnię; światło pieści fakturę męskości w jej najsurowszej i najbardziej bezbronnej postaci.
Ombre celebruje queerową męskość poprzez fragmentację i sugestię, budując język wizualny, w którym ciało, cień i fetysz łączą się w poetykę pożądania.
Fotografia Ombre #10 została wydrukowana na papierze Fujicolor Crystal Archive Premium Silk i sprzedawana jest bez oprawy.
Jego eleganckie wykończenie i subtelna tekstura nadają mu wyrafinowany wygląd, z żywymi, bogatymi kolorami. Naturalna odporność papieru pomaga również chronić druk przed odciskami palców i zarysowaniami.
Każdy egzemplarz jest indywidualnie numerowany i podpisany, a także zawiera Certyfikat Autentyczności.
Druk jest starannie zwijany, dwukrotnie zapakowany i wysyłany za pośrednictwem śledzonego i ubezpieczonego kuriera ekspresowego z Hiszpanii do miejsc na całym świecie.
1/15
Dominik Valvo jest profesjonalnym fotografem urodzonym w Andaluzji i mieszkającym w Madrycie, gdzie wystawia i sprzedaje swoje prace w galeriach oraz kuratorskich przestrzeniach butikowych. Jego eklektyczny styl odzwierciedla głęboką pasję do mody, sztuki współczesnej i kultury miejskiej, czerpiąc inspirację z miast takich jak Tokio, Nowy Jork i Berlin, a także z głównych nurtów artystycznych. Wśród jego kluczowych wpływów znajdują się ikony takie jak Robert Mapplethorpe, David LaChapelle i Cindy Sherman, których odważna wizja i narracyjny styl rezonują w całej jego twórczości.
Artysta wizualny poświęcony uchwycaniu piękna we wszystkich jego formach, jego fotografia przeplata się między erotyką, koncepcją a dokumentem. Jego prace eksplorują tematy tożsamości, pożądania, fetyszyzmu i seksualności, wprowadzając elementy BDSM, które podkreślają dynamikę władzy i osobistą wolność, jednocześnie kwestionując ustalone normy społeczne.
Jego portfolio obejmuje intymne portrety, akty oraz uderzającą fotografię podróżniczą, gdzie współczesna estetyka splata się z emocjami i wyrazem siebie. Na przemian zajmuje się portretami i fotografią miejską, uchwycając zarówno istotę ludzi, jak i energię przestrzeni, w których przebywają, z szczególnym zamiłowaniem do gry światła, architektury i ruchu.
Prace Dominika Valvo były prezentowane na wystawach w Europie, Amerykach i Azji, przyciągając międzynarodowych kolekcjonerów. Każde z jego zdjęć zachęca do refleksji i zadumy, co czyni go wyróżniającym się głosem na współczesnej scenie artystycznej.
