IKON - Pace Ribelle





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 126932
Doskonała ocena na Trustpilot.
IKON Pace Ribelle, technika mieszana na cyfrowym malarstwie na płótnie, 60 x 90 cm, edycja limitowana 1/3, ręcznie podpisane, Włochy, okres 2020+.
Opis od sprzedawcy
Tkanina 380 g/m² - 60x90 - 1/3
Tło z dodatkowym białym obrzeżem na oprawę na drewnianej ramie o grubości 4 cm.
Wysłane bez ramki, zwinięte w tubę.
IKON to współczesny artysta cyfrowy, którego badania obejmują ewolucję obrazu w erze technologicznej oraz jego nieustanną redefinicję w ramach globalnego ekosystemu wizualnego. Jego praca bada związek między symbolami kulturowymi, pamięcią zbiorową a językiem cyfrowym, ingerując w odniesienia ikonograficzne — historyczne i współczesne — przez perspektywę radykalnie aktualną.
Jej praktyka wyróżnia się reinterpretacją słynnych dzieł należących do historii sztuki, a także prac artystów mniej znanych lub grafik pochodzących z wyobraźni. IKON dokonuje transformacji wizerunku, nakładając znaki graficzne, powtarzające się symbole, typografie miejskie, wzory generatywne i intensywne interwencje kolorystyczne.
Jego droga zawodowa zaczyna się w dziedzinie grafiki i komunikacji wizualnej, gdzie rozwija solidne kompetencje techniczne i silną wrażliwość na strukturę, kompozycję i dynamikę kolorów. Z czasem wymiar projektowy przekształca się w autonomiczne poszukiwanie artystyczne, skierowane na budowanie własnego języka, całkowicie rozwijanego w środowisku cyfrowym.
Praktyka IKON łączy manipulację graficzną i fotograficzną, kolaż cyfrowy, generowanie wzorów, zniekształcenia wizualne, malarstwo cyfrowe i remiks, wykorzystując oprogramowanie takie jak Adobe Photoshop i Illustrator nie jako zwykłe narzędzia techniczne, lecz jako prawdziwe środki wyrazu.
Ich prace wpisują się w współczesny pejzaż wizualny jako krytyczne refleksje nad transformacją obrazu w erze reprodukcji nieskończonej. Poprzez zniekształcenie rozpoznawalnych ikon, IKON poddaje w wątpliwość koncepcje autentyczności, autorytetu i trwałości, przyciągając uwagę widza intensywnym napięciem wizualnym: to, co jest znajome, zostaje zdestabilizowane, to, co historyczne, przenoszone jest do teraźniejszości.
W tej przestrzeni rozłamu między pamięcią a ingerencją, tradycją a językiem cyfrowym spotykają się, przenikają się i na nowo definiują.
W ostatnich latach brał udział w projektach wystawowych i zbiorowych poświęconych sztuce nowych mediów i eksperymentom cyfrowym, umacniając międzynarodową obecność w Europie, Azji i Ameryce Północnej.
2021 – Cyfrowe Przestrzenie Narracyjne, Rotterdam, Holandia
2022 – Współczesne warstwy mediów, Lizbona, Portugalia
2023 – Ikonografie na nowo wyobrażone, Chicago, Stany Zjednoczone
2024 – Kody miejskie i kultura wizualna, Hongkong
2024 – Nowe cyfrowe wyrażenia, Zurych, Szwajcaria
2025 – Forum Sztuki Transmedialnej, Toronto, Kanada
- Płótna są autentykowane podpisem umieszczonym na odwrocie i ponumerowane.
- Wykonać ramę dopiero po otrzymaniu dzieła sztuki, ponieważ wymiary niektórych elementów mogą się różnić o 1-2 cm
INFORMACJE O WYSYŁCE
Wysyłka tego konkretnego zamówienia nie jest możliwa w połączeniu, ponieważ każda partia jest pakowana osobno ze względów logistycznych. Ponadto, pozwala to na złożenie reklamacji przeciwko kurierowi w przypadku uszkodzenia pojedynczego elementu. W przypadku potwierdzenia uszkodzenia lub zagubienia, pojedynczy element zostanie wymieniony bezpłatnie.
Uwaga
Zgodnie z art. 59 D.Lgs. 6 września 2005, nr 206 (Kodeks Konsumencki), informujemy, że nie przyjmujemy zwrotów na licytowane partie, ponieważ stanowią one wyjątek od prawa do odstąpienia od umowy w przypadku towarów sprzedawanych na aukcjach.
Tkanina 380 g/m² - 60x90 - 1/3
Tło z dodatkowym białym obrzeżem na oprawę na drewnianej ramie o grubości 4 cm.
Wysłane bez ramki, zwinięte w tubę.
IKON to współczesny artysta cyfrowy, którego badania obejmują ewolucję obrazu w erze technologicznej oraz jego nieustanną redefinicję w ramach globalnego ekosystemu wizualnego. Jego praca bada związek między symbolami kulturowymi, pamięcią zbiorową a językiem cyfrowym, ingerując w odniesienia ikonograficzne — historyczne i współczesne — przez perspektywę radykalnie aktualną.
Jej praktyka wyróżnia się reinterpretacją słynnych dzieł należących do historii sztuki, a także prac artystów mniej znanych lub grafik pochodzących z wyobraźni. IKON dokonuje transformacji wizerunku, nakładając znaki graficzne, powtarzające się symbole, typografie miejskie, wzory generatywne i intensywne interwencje kolorystyczne.
Jego droga zawodowa zaczyna się w dziedzinie grafiki i komunikacji wizualnej, gdzie rozwija solidne kompetencje techniczne i silną wrażliwość na strukturę, kompozycję i dynamikę kolorów. Z czasem wymiar projektowy przekształca się w autonomiczne poszukiwanie artystyczne, skierowane na budowanie własnego języka, całkowicie rozwijanego w środowisku cyfrowym.
Praktyka IKON łączy manipulację graficzną i fotograficzną, kolaż cyfrowy, generowanie wzorów, zniekształcenia wizualne, malarstwo cyfrowe i remiks, wykorzystując oprogramowanie takie jak Adobe Photoshop i Illustrator nie jako zwykłe narzędzia techniczne, lecz jako prawdziwe środki wyrazu.
Ich prace wpisują się w współczesny pejzaż wizualny jako krytyczne refleksje nad transformacją obrazu w erze reprodukcji nieskończonej. Poprzez zniekształcenie rozpoznawalnych ikon, IKON poddaje w wątpliwość koncepcje autentyczności, autorytetu i trwałości, przyciągając uwagę widza intensywnym napięciem wizualnym: to, co jest znajome, zostaje zdestabilizowane, to, co historyczne, przenoszone jest do teraźniejszości.
W tej przestrzeni rozłamu między pamięcią a ingerencją, tradycją a językiem cyfrowym spotykają się, przenikają się i na nowo definiują.
W ostatnich latach brał udział w projektach wystawowych i zbiorowych poświęconych sztuce nowych mediów i eksperymentom cyfrowym, umacniając międzynarodową obecność w Europie, Azji i Ameryce Północnej.
2021 – Cyfrowe Przestrzenie Narracyjne, Rotterdam, Holandia
2022 – Współczesne warstwy mediów, Lizbona, Portugalia
2023 – Ikonografie na nowo wyobrażone, Chicago, Stany Zjednoczone
2024 – Kody miejskie i kultura wizualna, Hongkong
2024 – Nowe cyfrowe wyrażenia, Zurych, Szwajcaria
2025 – Forum Sztuki Transmedialnej, Toronto, Kanada
- Płótna są autentykowane podpisem umieszczonym na odwrocie i ponumerowane.
- Wykonać ramę dopiero po otrzymaniu dzieła sztuki, ponieważ wymiary niektórych elementów mogą się różnić o 1-2 cm
INFORMACJE O WYSYŁCE
Wysyłka tego konkretnego zamówienia nie jest możliwa w połączeniu, ponieważ każda partia jest pakowana osobno ze względów logistycznych. Ponadto, pozwala to na złożenie reklamacji przeciwko kurierowi w przypadku uszkodzenia pojedynczego elementu. W przypadku potwierdzenia uszkodzenia lub zagubienia, pojedynczy element zostanie wymieniony bezpłatnie.
Uwaga
Zgodnie z art. 59 D.Lgs. 6 września 2005, nr 206 (Kodeks Konsumencki), informujemy, że nie przyjmujemy zwrotów na licytowane partie, ponieważ stanowią one wyjątek od prawa do odstąpienia od umowy w przypadku towarów sprzedawanych na aukcjach.

