IKON - Dandy Jungle





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 127494
Doskonała ocena na Trustpilot.
IKON, Dandy Jungle, obraz techniki mieszanej i malarstwa cyfrowego o wymiarach 90×60 cm, edycja 1/3, podpisane odręcznie, wyprodukowano we Włoszech w limitowanej edycji od 2020.
Opis od sprzedawcy
Tkanina 380 g/m² - 90x60 - 1/3
Tło z dodatkowym białym obrzeżem na oprawę na drewnianej ramie o grubości 4 cm.
Wysłane bez ramki, zwinięte w tubę.
IKON to współczesny artysta cyfrowy, którego badania analizują ewolucję obrazu w erze technologicznej i jej ciągłe redefiniowanie w obrębie globalnego ekosystemu wizualnego. Jego praca bada związek między symbolami kulturowymi, pamięcią zbiorową a językiem cyfrowym, ingerując w odniesienia ikonograficzne — historyczne i współczesne — poprzez perspektywę radykalnie aktualną.
Jej praktyka wyróżnia się reinterpretacją słynnych dzieł z historii sztuki, a także pracami mniej znanych artystów lub grafiką pochodzącą z wyobraźni. IKON dokonuje transformacji obrazu, nakładając znaki graficzne, powtarzające się symbole, typografie miejskie, wzory generatywne oraz intensywne interwencje kolorystyczne.
Jego ścieżka rozwinęła się w dziedzinie grafiki i komunikacji wizualnej, gdzie zdobył solidne kompetencje techniczne i wysoką wrażliwość na strukturę, kompozycję i dynamikę barwy. Z czasem wymiar projektowy przekształcił się w samodzielne, artystyczne poszukiwanie, ukierunkowane na budowę osobistego języka całkowicie rozwiniętego w środowisku cyfrowym.
Praktyka IKON łączy manipulację graficzną i fotograficzną, kolaż cyfrowy, generowanie wzorów, zniekształcenia wizualne, malarstwo cyfrowe i remix, wykorzystując oprogramowanie takie jak Adobe Photoshop i Illustrator nie jako proste narzędzia techniczne, lecz jako prawdziwe środki ekspresji.
Jego prace zajmują miejsce w współczesnym krajobrazie wizualnym jako krytyczne refleksje nad przemianą obrazu w erze nieograniczonej reprodukcji. Poprzez modyfikację rozpoznawalnych ikon, IKON podważa koncepcje autentyczności, autorstwa i trwałości, przyciągając uwagę widza natychmiastowym napięciem wizualnym: to, co jest rodzinne, ulega destablizacji, to, co historyczne, jest przenoszone do teraźniejszości.
W tej przestrzeni rozłamu między pamięcią a interwencją, tradycją a językiem cyfrowym spotykają się, zlewają się i na nowo definiują.
W ostatnich latach brał udział w projektach wystawowych i zbiorowych poświęconych sztuce nowych mediów i eksperymentom cyfrowym, umacniając międzynarodową obecność w Europie, Azji i Ameryce Północnej.
2021 – Cyfrowe Przestrzenie Narracyjne, Rotterdam, Holandia
2022 – Współczesne warstwy mediów, Lizbona, Portugalia
2023 – Ikonografie na nowo wyobrażone, Chicago, Stany Zjednoczone
2024 – Kody miejskie i kultura wizualna, Hongkong
2024 – Nowe cyfrowe wyrażenia, Zurych, Szwajcaria
2025 – Forum Sztuki Transmedialnej, Toronto, Kanada
- Płótna są autentykowane podpisem umieszczonym na odwrocie i ponumerowane.
- Wykonać ramę dopiero po otrzymaniu dzieła sztuki, ponieważ wymiary niektórych elementów mogą się różnić o 1-2 cm
INFORMACJE O WYSYŁCE
Wysyłka tego konkretnego zamówienia nie jest możliwa w połączeniu, ponieważ każda partia jest pakowana osobno ze względów logistycznych. Ponadto, pozwala to na złożenie reklamacji przeciwko kurierowi w przypadku uszkodzenia pojedynczego elementu. W przypadku potwierdzenia uszkodzenia lub zagubienia, pojedynczy element zostanie wymieniony bezpłatnie.
Tkanina 380 g/m² - 90x60 - 1/3
Tło z dodatkowym białym obrzeżem na oprawę na drewnianej ramie o grubości 4 cm.
Wysłane bez ramki, zwinięte w tubę.
IKON to współczesny artysta cyfrowy, którego badania analizują ewolucję obrazu w erze technologicznej i jej ciągłe redefiniowanie w obrębie globalnego ekosystemu wizualnego. Jego praca bada związek między symbolami kulturowymi, pamięcią zbiorową a językiem cyfrowym, ingerując w odniesienia ikonograficzne — historyczne i współczesne — poprzez perspektywę radykalnie aktualną.
Jej praktyka wyróżnia się reinterpretacją słynnych dzieł z historii sztuki, a także pracami mniej znanych artystów lub grafiką pochodzącą z wyobraźni. IKON dokonuje transformacji obrazu, nakładając znaki graficzne, powtarzające się symbole, typografie miejskie, wzory generatywne oraz intensywne interwencje kolorystyczne.
Jego ścieżka rozwinęła się w dziedzinie grafiki i komunikacji wizualnej, gdzie zdobył solidne kompetencje techniczne i wysoką wrażliwość na strukturę, kompozycję i dynamikę barwy. Z czasem wymiar projektowy przekształcił się w samodzielne, artystyczne poszukiwanie, ukierunkowane na budowę osobistego języka całkowicie rozwiniętego w środowisku cyfrowym.
Praktyka IKON łączy manipulację graficzną i fotograficzną, kolaż cyfrowy, generowanie wzorów, zniekształcenia wizualne, malarstwo cyfrowe i remix, wykorzystując oprogramowanie takie jak Adobe Photoshop i Illustrator nie jako proste narzędzia techniczne, lecz jako prawdziwe środki ekspresji.
Jego prace zajmują miejsce w współczesnym krajobrazie wizualnym jako krytyczne refleksje nad przemianą obrazu w erze nieograniczonej reprodukcji. Poprzez modyfikację rozpoznawalnych ikon, IKON podważa koncepcje autentyczności, autorstwa i trwałości, przyciągając uwagę widza natychmiastowym napięciem wizualnym: to, co jest rodzinne, ulega destablizacji, to, co historyczne, jest przenoszone do teraźniejszości.
W tej przestrzeni rozłamu między pamięcią a interwencją, tradycją a językiem cyfrowym spotykają się, zlewają się i na nowo definiują.
W ostatnich latach brał udział w projektach wystawowych i zbiorowych poświęconych sztuce nowych mediów i eksperymentom cyfrowym, umacniając międzynarodową obecność w Europie, Azji i Ameryce Północnej.
2021 – Cyfrowe Przestrzenie Narracyjne, Rotterdam, Holandia
2022 – Współczesne warstwy mediów, Lizbona, Portugalia
2023 – Ikonografie na nowo wyobrażone, Chicago, Stany Zjednoczone
2024 – Kody miejskie i kultura wizualna, Hongkong
2024 – Nowe cyfrowe wyrażenia, Zurych, Szwajcaria
2025 – Forum Sztuki Transmedialnej, Toronto, Kanada
- Płótna są autentykowane podpisem umieszczonym na odwrocie i ponumerowane.
- Wykonać ramę dopiero po otrzymaniu dzieła sztuki, ponieważ wymiary niektórych elementów mogą się różnić o 1-2 cm
INFORMACJE O WYSYŁCE
Wysyłka tego konkretnego zamówienia nie jest możliwa w połączeniu, ponieważ każda partia jest pakowana osobno ze względów logistycznych. Ponadto, pozwala to na złożenie reklamacji przeciwko kurierowi w przypadku uszkodzenia pojedynczego elementu. W przypadku potwierdzenia uszkodzenia lub zagubienia, pojedynczy element zostanie wymieniony bezpłatnie.

