Sonia Delaunay (1885-1979) - Composition

Sonia Delaunay (1885-1979)
Kompozycja, 1962
litografia
70 × 50 cm (bez ramy)
Ręcznie podpisane i opatrzone „Épreuve d'artiste”

Czerwony i zielony, niebieski i pomarańczowy, żółty i fioletowy: te zestawienia kolorów były kluczowe dla praktyki artystycznej i teorii Soni Delaunay, której obszerna twórczość — malarstwo i rysunki, druki i ilustracje, tekstylia i wyposażenie, ubrania i akcesoria — zachwycała najwcześniejszych widzów, użytkowników i nosicieli.

Podczas pobytu w Paryżu w latach 1910., Delaunay i jej mąż, Robert Delaunay, zaczęli badać właściwości wizualne kontrastowych kolorów—kolorów leżących naprzeciwko siebie na kole barw. Zestawienie dwóch takich kolorów, jak stwierdzili, potęgowało natężenie optyczne, sprawiając, że oba kolory wydawały się żywsze niż same w sobie.

Badanie koloru zarówno w pracowni, jak i poza nią, w ich własnych dziełach oraz w paryskich muzeach, galeriach i wystawach, Delaunay i Delaunay podjęli wspólną pasję do barw, które dzięki ich wzajemnym relacjom stawały się błyskotliwe, a nawet dynamiczne.

“[19]12, [19]13, [19]14, jakie bogate i wybuchowe lata dla Roberta i mnie!” — wspominała Delaunay. “Odnaleźliśmy na nowo ruchomą zasadę każdego dzieła sztuki: światło, ruch koloru.”