EMIR BERCUTTE - PLEASE SAVE THE PLANET - Toile L





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 127726
Doskonała ocena na Trustpilot.
EMIR BERCUTTE prezentuje PLEASE SAVE THE PLANET - Toile L, obraz na płótnie techniką mieszanej i AI, rok 2024, edycja limitowana 1/10, 80 x 80 cm, pochodzenie Francja, ręcznie podpisany i w doskonałym stanie, naciągnięty na drewnianą ramę i gotowy do zawieszenia.
Opis od sprzedawcy
Świetne dzieło street art w duchu największego artysty street art, Bansky
Na każdej fotografii z kolekcji na murze widnieje wiadomość niczym graffiti
To dzieło jest wynikiem cichej rozmowy artystycznej między moją wyobraźnią a dobrze wytrenowanym algorytmem sztucznej inteligencji, który nazywa się Midjourney.
Druk na płótnie zamontowany na drewnianej ramie gotowy do powieszenia.
Certyfikat autentyczności oraz etykieta podpisana przez artystę do przyklejenia za obrazem są wysyłane oddzielnie pocztą ze względów bezpieczeństwa. O dziele jest bezpośrednio wysłane przez nasze niemieckie, partnerskie laboratorium z powodów jakości druku.
Kim jest artysta
EMIR BERCUTTE Urodzony w 1968 roku w Paryżu, Emir Bercutte rozwija bardzo wcześnie wrażliwość na miejskie pejzaże i formy ekspresji, które je przenikają. Po długiej drodze poza artystycznym polem instytucjonalnym, od 2010 roku całkowicie angażuje się w twórczość.
Zafascynowany street artem, który uważa za najprostszy i najżywszy spośród współczesnych zapisów wizualnych, zaczyna przemierzać miasta świata, aby dokumentować ich mury. Jego praca fotograficzna koncentruje się na dziełach ulotnych, śladach pozostawionych przez artystów i cichych dialogach między ulicą, architekturą a obrazami. Fotografie wykonuje zarówno w wielkich metropoliach, jak i na bardziej peryferyjnych obszarach, budując z biegiem lat obszerne wizualne archiwum światowego street artu.
W 2023 roku Emir Bercutte rozpoczyna nowy zwrot, integrując sztuczną inteligencję w swoją praktykę. Nie traktuje jej jako narzędzia przełomowego, lecz jako rozszerzenie swojego spojrzenia fotografa i miłośnika street artu. Na podstawie własnych zdjęć i odniesień z kultury miejskiej tworzy prace hybrydowe, w których pamięć murów, tagów i fresków dialoguje z formami generowanymi przez AI. Jego kompozycje kwestionują pojęcie autora, reprodukcję i przetrwanie obrazów w cyfrowym świecie.
Dziś praca Emira Bercutte leży na granicy między fotografią a twórczością algorytmiczną, proponując nowy sposób myślenia o street art w erze sztucznej inteligencji.
Świetne dzieło street art w duchu największego artysty street art, Bansky
Na każdej fotografii z kolekcji na murze widnieje wiadomość niczym graffiti
To dzieło jest wynikiem cichej rozmowy artystycznej między moją wyobraźnią a dobrze wytrenowanym algorytmem sztucznej inteligencji, który nazywa się Midjourney.
Druk na płótnie zamontowany na drewnianej ramie gotowy do powieszenia.
Certyfikat autentyczności oraz etykieta podpisana przez artystę do przyklejenia za obrazem są wysyłane oddzielnie pocztą ze względów bezpieczeństwa. O dziele jest bezpośrednio wysłane przez nasze niemieckie, partnerskie laboratorium z powodów jakości druku.
Kim jest artysta
EMIR BERCUTTE Urodzony w 1968 roku w Paryżu, Emir Bercutte rozwija bardzo wcześnie wrażliwość na miejskie pejzaże i formy ekspresji, które je przenikają. Po długiej drodze poza artystycznym polem instytucjonalnym, od 2010 roku całkowicie angażuje się w twórczość.
Zafascynowany street artem, który uważa za najprostszy i najżywszy spośród współczesnych zapisów wizualnych, zaczyna przemierzać miasta świata, aby dokumentować ich mury. Jego praca fotograficzna koncentruje się na dziełach ulotnych, śladach pozostawionych przez artystów i cichych dialogach między ulicą, architekturą a obrazami. Fotografie wykonuje zarówno w wielkich metropoliach, jak i na bardziej peryferyjnych obszarach, budując z biegiem lat obszerne wizualne archiwum światowego street artu.
W 2023 roku Emir Bercutte rozpoczyna nowy zwrot, integrując sztuczną inteligencję w swoją praktykę. Nie traktuje jej jako narzędzia przełomowego, lecz jako rozszerzenie swojego spojrzenia fotografa i miłośnika street artu. Na podstawie własnych zdjęć i odniesień z kultury miejskiej tworzy prace hybrydowe, w których pamięć murów, tagów i fresków dialoguje z formami generowanymi przez AI. Jego kompozycje kwestionują pojęcie autora, reprodukcję i przetrwanie obrazów w cyfrowym świecie.
Dziś praca Emira Bercutte leży na granicy między fotografią a twórczością algorytmiczną, proponując nowy sposób myślenia o street art w erze sztucznej inteligencji.

