IABO - Taki 183 tribute Portrait

Multiplo na kartę w edycji limitowanej
Wymiary całkowite 30x30 cm, rysunek wewnątrz 20x20 cm
Stemplowane, ponumerowane, ręcznie podpisane przez artystę z certyfikatem autentyczności

- Przedmiot kolekcjonerski
- Rama nie jest w zestawie
- Szybka wysyłka UPS
- Instagram @iabo

Na pierwszy rzut oka, Iabo (Neapol, 1980) czerpie inspiracje z Pop Art lat osiemdziesiątych. Bada linię i zgłębia jej formę. I czyni z tego prawdziwą obsesję, prowadząc stałe poszukiwanie mechanicznej perfekcji, ale w sposób rzemieślniczy. W Iabo granica między człowiekiem a maszyną jest bardzo cienka. Jego prace są technicznie doskonałe. Obsesja, która doprowadziła go do eksperymentowania i konfigurowania bardzo osobnego języka. Częściowo wywodzącego się ze Street Art, częściowo z głęboko zakorzenionego poczucia miary, które przebija się we wszystkich jego pracach. Jego cykl malarski można sprowadzić do kilku wątków, powtarzających się motywów. Czy to profil antropomorficzny, czy skrzynka na listy, czy prestiżowe marki, czy postaci popularne — bez większego znaczenia. Wszystko jest filtrowane przez pryzmat Iabo, który nadaje im charakter i identyfikuje w precyzyjnie estetycznym znaku: jego własnym.

Przeszłość jako writer, kameleonowa osobowość, silne poczucie etyki. Wiele procesów selekcji stosowanych na wyobraźni społecznej, która staje się coraz bardziej zredukowana do rdzenia. I odziana w elegancję. Warto powiedzieć „mniej znaczy więcej”. I właśnie tak jest. Rozpoznawalność nie znika w minimalistycznym podejściu, lecz wyostrza się w kilku niezbędnych śladach, które nigdy nie dezorientują obserwatora. Żartobliwa gra zestawień, lekko rozmyta gama kolorystyczna, jednolity kolor, postęp odcieni, zdecydowana kreska. Żadnych sztuczek, raczej ekscytująca zabawa na granicy najbardziej radykalnego cynizmu.

Niekonwencjonalne zestawienia między wyobrażeniami a pozornie odrębnymi znaczeniami, lecz zawsze funkcjonalne w przekazywaniu pozytywnego przekazu. Politycznie poprawne. Nigdy nie na rzecz estetyki.
Prace Iabo są bardzo aktualne, pomocne w identyfikowaniu momentu historycznego, a nie tylko wspólnego odczucia. Jej postacie komunikują się, szukają rozwiązań, zacierają odległości, tkalą relacje i wywołują reakcje.

Praca de-konstrukcji i ponownej konstrukcji wciąż w toku. Na zewnątrz i wewnątrz płótna. Zaczyna się od tematu, z którego wyłaniają się nieskończone odcienie. Niezależnie od tego, czy chodzi o linię miejsca parkingowego, czy o dobro konsumpcyjne wielokrotnego użytku, cykl życia dzieła pozostaje nieodwracalnie nienaruszony i deflazjowany.
Konsumpcjonizm ożywa w hipotetycznym, rozpoznawalnym, a nie rzeczywistym wszechświecie. W formatach możliwych do powtórzenia, moralnie etycznych i personalizowalnych. Absolutnie wszechstronny, estetycznie doskonały. Prosty, czysty, użyteczny. Jego malarska produkcja coraz bardziej przemieszcza się w kierunku wykorzystania pleksiglasu jako materiału doskonałości, aby jeszcze lepiej wzmocnić przekaz o czystości linii kompozytowych.
Iabo na pewno zna wartość marketingu wirusowego. Jego prace docierają do powierzchni przekraczających pięć metrów, łamiąc granicę między realnym a wyobrażeniem, między człowiekiem a superbohaterem.
Jeśli w sztuce wszystko jest możliwe, w uniwersum Iabo rzeczywistość przewyższa wyobraźnię. Mimo że popularny, ikoniczny, popowy wyobrażeniowy świat nie jest stylem dla wszystkich. Jego opracowania są niezwykle wyrafinowane i zaprojektowane dla elity miłośników, którzy pojmą ich pierwotne znaczenie: poza estetyką, symetrią i harmonią całości.
Podstawą jego konstrukcji jest stanowcze potępienie spłaszczenia kulturowego. Provokacja, bezpośredniość, charakter chwilowy leżą u podstaw dobrze przemytej, inteligentnej, wykształconej i skutecznej poetyki. Demokratyczność, szczerość i oryginalność charakteryzują go jako artystę/inteligenta syna swoich czasów. Niezbywalne zaangażowanie na podstawie każdego tworzenia.
Mimo młodego wieku, Iabo potrafi naturalnie i z niezwykłą prostotą poruszać się po gorących tematach i rozwiązywać (niestety jedynie na płótnie) egzystencjalne konflikty, które dręczą nasze społeczeństwo.

Michele Luca Nero (źródło Artibune)

IABO należy do tego samego ruchu street art co: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John Perello, Futura 2000.