Slasky - Giove redarguito

Tytuł: Jowisz upomniany – Interwencja miejska

Dzieło opiera się na Jowiszu upomnianym przez Wenus, intensywną kompozycją z XVII wieku wykonaną przez flamandzkiego mistrza Abrahama Janssensa.

Oryginalny obraz całkowicie wciela w sobie napięcie baroku: teatralność, plastyczna siła ciał, emocjonalna dynamika i mitologia jako reprezentacja władzy. Jowisz, pan bogów, został uchwycony w momencie konfrontacji z Wenus, w scenie naładowanej energią i patosem.

W tym współczesnym interwencji klasyczna równowaga została celowo zaburzona.

Na ciele Jowisza pojawiają się obszerne tatuaże w stylu japońskim, opracowane i symboliczne, które przemieniają boską autorytet w powierzchnię naznaczoną kulturą i tożsamością. Idealizowane ciało tradycji baroku staje się w ten sposób miejscem narracji osobistej i warstwowej wizualizacji.

Dodatkowe tatuaże zostały wstawione na ramiona postaci kobiecej po lewej (nie na Wenus), co podkreśla kontrast między mitycznym światem a językiem współczesnym. Te znaki działają jak elementy afirmacyjne, niemalże wizualne zbroje, które destabilizują czystość formalną oryginału.

Tło zostało przemyślane poprzez wprowadzenie graffiti miejskich: znane ściany, warstwowe warstwy malarskie, ślady street culture zastępują tradycyjne otoczenie. Olimp przeniesiony został do przestrzeni miejskiej.

Rezultat to kolizja czasowa:
mitologia baroku spotyka estetykę metropolitalną,
udawa władza wieczna dialog z tożsamością współczesną,
historia sztuki otwiera się na współczesny język wizualny.

Interwencja nie kasuje oryginału, lecz go ponownie aktywuje, wystawiając go na napięcie z teraźniejszością i zapraszając widza do ponownego odczytania kodów władzy, ciała i reprezentacji.

Dialog między flamską malarską z XVII wieku a współczesnym językiem wizualnym, kwestionujący władzę, twórczość i trwałość
Slasky to włoski artysta cyfrowy, jego prace były prezentowane na całym świecie, m.in. w Rijksmuseum w Amsterdamie, oraz publikowane w magazynach modowych, tatuażu i sztuki.
Jest znany ze swojej cyfrowej techniki 360°, którą wykorzystuje do tworzenia immersyjnych i surrealistycznych obrazów. Jego prace eksplorują tematy takie jak natura, tożsamość i percepcja, jest innowacyjnym i wizjonerskim artystą, który przyczynia się do definiowania przyszłości sztuki cyfrowej.

„Sztuka nie polega na przedstawianiu nowych rzeczy, lecz na przedstawianiu ich w nowości”

Ostatnie wystawy

Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Miejsce: Tokyo
Adres
3 Chome-20-18 Jingumae, Shibuya,
Tokyo 150-0001,
Japonia

Parallax Art Fair
Kensington Town Hall
Hornton Street
Londyn
W8 7NX

2024
Wystawa solo
CONTEMPORARY VENICE
Palazzo Pisani-Revedin
S. Marco, 4013A, 30124 Venezia, Włochy

ARTLAB
Benjamin Eck Gallery
Monachium, Niemcy

2021
Mia Fair
The informazioni Photography Art Fair Italy
Mediolan, Włochy

Lausanne Art Fair
Beaulieu Lausanne
Stoisko 59
Szwajcaria

Lille ArtUp 2021
Lille, Francja

StreetArt//UrbanArt
Legnano, Włochy

2020
Woodward Gallery
WashYourHands Exhibition
Nowy Jork, NY

RedSheep Gallery
Work in Paper
Sztokholm, Szwecja

2019
Wopart Art Fair 2019 / Centro Esposizioni - Lugano, Szwajcaria

Lang Leve Rembrandt
Rijks Museum Amsterdam