Santicri - Melting Desire, Nike

04
dni
04
godziny
37
minuty
42
sekundy
Aktualna oferta
€ 800
Cena minimalna nie została osiągnięta
Catherine Mikolajczak
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Catherine Mikolajczak

Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.

Wycena galerii  € 2.000 - € 2.400
Liczba osób obserwujących ten przedmiot: 31
ITLicytant 5509
€ 800
ITLicytant 5509
€ 750
NLLicytant 2730
€ 55

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 128779

Doskonała ocena na Trustpilot.

Rzeźba Santicri, „Melting Desire, Nike” (2024), edycja limitowana 2/25, wykonana z żywicy z dodatkiem proszku marmurowego, stali i akrylu, ręcznie podpisana, wymiary 30×35×23 cm, Włochy, w doskonałym stanie.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Santicri wzięło udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Do najbardziej znaczących należy wystawa w 2022 roku w prestiżowym Palacio Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w krajowych, jak i międzynarodowych kontekstach.
Santicri został uznany w 2024 roku za Best-Selling Artists przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również umieszczony w gronie trzech najczęściej poszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny sygnał rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i rosnącą widoczność Santicri w współczesnym pejzażu artystycznym.

Technika: żywica, proszek marmurowy, stal, akryl
Wymiary: W 35 x S 30 x G 23 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności – podpis ręczny
rok 2024

Ta ekskluzywna rzeźba została wykonana w limitowanej edycji zaledwie 25 egzemplarzy, co czyni ją unikalnym na rynku przedmiotem kolekcjonerskim. Każde dzieło jest wykończone z olbrzymią dbałością rzemieślniczą, a drobne niedoskonałości nie są uważane za wady, lecz za znak ręcznej pracy. W przeciwieństwie do produktu przemysłowego, każdy egzemplarz nosi ze sobą delikatne wariacje, które podnoszą jego wartość artystyczną i unikatowość.

Ta rzeźba uchwyca istotę ruchu i transformacji poprzez zaskakujące połączenie hiperrealizmu i surrealizmu. Ikoniczna sneakers, symbol kultury miejskiej i statusu, zdaje się topnieć, rozpuszczając się w czerwonej, żywej cieczy, która zagraża sztywności pierwotnej formy.

Kontrast między doskonałą strukturą buta a zniekształceniem podstawy sugeruje poczucie niestabilności i metamorfory, niemal jakby przedmiot balansował między rzeczywistością a rozpuszczeniem. Intensywny czerwony kolor, lejący się jak farba lub lawa, wywołuje energię, pasję, a nawet poczucie utraty, przekształcając przedmiot konsumpcyjny w dzieło o silnym wpływie wizualnym i emocjonalnym.

Ta rzeźba nie jest tylko hołdem dla sneaker culture, lecz szerszą refleksją nad płynnością tożsamości, ulotnością luksusu i relacją między przedmiotem a kontekstem. Dzieło zaprasza widza do zadania sobie pytania o naturę pragnienia i rozpuszczenie materii w erze, gdy wszystko nieustannie się zmienia.

Profesjonalne opakowanie, wysyłka ubezpieczona
Numer edycji widoczny na zdjęciu może różnić się od numeru wysłanego – proszę zapoznać się z opisem, aby zweryfikować numer.

Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jedno z najczęściej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, zaraz po ikonach takich jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje także inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Talent uznany nie tylko za wartość twórczą, ale także jako jedna z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przebył drogę, która między studiami geometyki a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. To tam narodziła się silniejsza niż kiedykolwiek potrzeba odnalezienia siebie i wyrażenia swojej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami w Italii i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb ulicznej sztuki, pop artu i sztuki współczesnej.
"Nigdy nie jest łatwo klasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, i przetwarzam to na projekt, który dobrze współgra z nowoczesnymi czasami: uderzający i zapadający w pamięć."

Historie sprzedawców

Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Santicri wzięło udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Do najbardziej znaczących należy wystawa w 2022 roku w prestiżowym Palacio Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w krajowych, jak i międzynarodowych kontekstach.
Santicri został uznany w 2024 roku za Best-Selling Artists przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również umieszczony w gronie trzech najczęściej poszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny sygnał rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i rosnącą widoczność Santicri w współczesnym pejzażu artystycznym.

Technika: żywica, proszek marmurowy, stal, akryl
Wymiary: W 35 x S 30 x G 23 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności – podpis ręczny
rok 2024

Ta ekskluzywna rzeźba została wykonana w limitowanej edycji zaledwie 25 egzemplarzy, co czyni ją unikalnym na rynku przedmiotem kolekcjonerskim. Każde dzieło jest wykończone z olbrzymią dbałością rzemieślniczą, a drobne niedoskonałości nie są uważane za wady, lecz za znak ręcznej pracy. W przeciwieństwie do produktu przemysłowego, każdy egzemplarz nosi ze sobą delikatne wariacje, które podnoszą jego wartość artystyczną i unikatowość.

Ta rzeźba uchwyca istotę ruchu i transformacji poprzez zaskakujące połączenie hiperrealizmu i surrealizmu. Ikoniczna sneakers, symbol kultury miejskiej i statusu, zdaje się topnieć, rozpuszczając się w czerwonej, żywej cieczy, która zagraża sztywności pierwotnej formy.

Kontrast między doskonałą strukturą buta a zniekształceniem podstawy sugeruje poczucie niestabilności i metamorfory, niemal jakby przedmiot balansował między rzeczywistością a rozpuszczeniem. Intensywny czerwony kolor, lejący się jak farba lub lawa, wywołuje energię, pasję, a nawet poczucie utraty, przekształcając przedmiot konsumpcyjny w dzieło o silnym wpływie wizualnym i emocjonalnym.

Ta rzeźba nie jest tylko hołdem dla sneaker culture, lecz szerszą refleksją nad płynnością tożsamości, ulotnością luksusu i relacją między przedmiotem a kontekstem. Dzieło zaprasza widza do zadania sobie pytania o naturę pragnienia i rozpuszczenie materii w erze, gdy wszystko nieustannie się zmienia.

Profesjonalne opakowanie, wysyłka ubezpieczona
Numer edycji widoczny na zdjęciu może różnić się od numeru wysłanego – proszę zapoznać się z opisem, aby zweryfikować numer.

Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jedno z najczęściej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, zaraz po ikonach takich jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje także inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Talent uznany nie tylko za wartość twórczą, ale także jako jedna z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przebył drogę, która między studiami geometyki a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. To tam narodziła się silniejsza niż kiedykolwiek potrzeba odnalezienia siebie i wyrażenia swojej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami w Italii i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb ulicznej sztuki, pop artu i sztuki współczesnej.
"Nigdy nie jest łatwo klasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, i przetwarzam to na projekt, który dobrze współgra z nowoczesnymi czasami: uderzający i zapadający w pamięć."

Historie sprzedawców

Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Era
Po 2000 r.
Kraj pochodzenia
Włochy
Materiał
acrylic, Żelazo, żywica
Artysta
Santicri
Tytuł dzieła
Melting Desire, Nike
Podpis
z odręcznym podpisem
Edycja
Limited 2/25
Rok
2024
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
35 cm
Szerokość
30 cm
Głębokość
23 cm
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
1885
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna