Wassily Kandinsky (1866-1944) (after) - "Composition IX, 1936"

- Wassily Kandinsky (według), wydruk giclée na grubym, gładkim papierze matowym (ok. 300 gsm).

Wytłoczony znaczek.

- Stempel na odwrocie.

- Wymiary: 38,5 x 69,5 cm.

- Stan: doskonały. Nigdy nieoprawiany, nigdy nieeksponowany.

Wasilij Kandinski (1866–1944) był rosyjskim malarzem, teoretykiem i pionierem sztuki abstrakcyjnej, którego twórczość zrewolucjonizowała malarstwo współczesne. Opisywany jako pierwszy prawdziwy abstrakcjonista, Kandinski wierzył, że kolor i forma często mogą wyrażać emocje i duchowość silniej niż obrazy przedstawiające. Postrzegał malarstwo jako wizualną symfonię, zdolną wywoływać emocje podobnie jak muzyka.

Po rozpoczęciu kariery prawniczej, Kandinsky w wieku 30 lat całkowicie poświęcił się sztuce, studiując w Monachium, zanim dołączył do kręgów awangardowych, takich jak Der Blaue Reiter (Błękitny Jeździec). Jego wczesne prace łączyły symbolizm i ekspresjonizm, ale do 1910 roku całkowicie zerwał z figuracją. W swoich pismach, zwłaszcza w dziele „O duchowości w sztuce” (1911), wyraził swoją wizję sztuki jako środka do osiągnięcia wyższych sfer duchowych. Późniejsze okresy w Bauhausie i Paryżu udoskonaliły jego wykorzystanie struktury geometrycznej, równowagi i harmonii barw, łącząc intuicję z rygorystyczną kompozycją.

Kompozycja IX (1936) stanowi jedno z najdojrzalszych osiągnięć Kandinsky'ego. Powstała w okresie paryskim, ucieleśnia jego zwrot w stronę biomorficznej abstrakcji, form organicznych przeplatanych precyzyjną geometrią. Dzieło emanuje rytmicznym ruchem: żywe płaszczyzny żółci, różu, pomarańczu, zieleni i błękitu przecinają się ukośnie, a unoszące się kształty sugerują mikroskopijne życie lub energię kosmiczną. W przeciwieństwie do wcześniejszych, bardziej chaotycznych kompozycji, Kompozycja IX ukazuje liryczną równowagę między spontanicznością a porządkiem, symbolizując harmonię między emocjami a intelektem, która definiowała jego filozofię.

Dzieła Kandinsky'ego należą do najcenniejszych na rynku sztuki współczesnej. Najważniejsze obrazy, takie jak „Murnau mit Kirche II” (1910) i „Improwizacja na mahoniu” (1910), osiągnęły na aukcjach ceny rzędu dziesiątek milionów dolarów. Jego „Kompozycja VI” i „Kompozycja VII” należą do najchętniej kupowanych dzieł abstrakcyjnych w historii. Zarówno kolekcjonerzy, jak i instytucje wciąż cenią ich dzieła za przełomową rolę w kształtowaniu abstrakcji.

Kompozycja IX jest świadectwem wiary Kandinsky’ego w to, że sztuka może wykraczać poza świat widzialny, przekształcając kolor i formę w czystą muzykę wizualną.

Artyści o podobnym znaczeniu: Basquiat, Picasso, Hockney, Lichtenstein, Miró, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Lagasse, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappiello, Rothko, Dalí, Ramos, Warhol, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, i inni.