Gustav Klimt (1862–1918) (after) - "Dánae, 1907-08"

- Gustav Klimt (według), litografia offsetowa na matowym papierze teksturowanym (około 300 g/m2).

- Stempel na odwrocie.

Podpisano na płycie.

Wytłoczony znaczek.

Stan: bardzo dobry. Nigdy nie oprawiany, nigdy nie eksponowany.

- Rozmiar każdego: 43 x 45 cm

- Gustav Klimt był jednym z najsłynniejszych i najbardziej wpływowych malarzy początku XX wieku, centralną postacią wiedeńskiej secesji i mistrzem symbolistycznej zmysłowości. Jego sztuka łączyła bogate, dekoracyjne wzory z psychologiczną głębią, eksplorując tematy kobiecości, pożądania, życia i śmierci poprzez charakterystyczne połączenie realizmu i ornamentyki.

Urodzony w Baumgarten, niedaleko Wiednia, Klimt z wykształcenia był artystą dekoratorem i rozpoczął karierę od tworzenia murali architektonicznych. Na przełomie wieków odrzucił akademickie tradycje i wypracował swój niepowtarzalny styl, będący wykwintną syntezą złotego liścia, mozaikowych powierzchni, erotycznej symboliki i alegorycznych obrazów. Jego „Złoty Okres”, trwający mniej więcej od 1903 do 1909 roku, przyniósł wiele jego najbardziej ikonicznych dzieł, w tym „Pocałunek” i „Portret Adele Bloch-Bauer I”.

Do arcydzieł tego okresu należy „Danaë” (1907–1908), jedna z najbardziej intymnych i zmysłowych kompozycji Klimta. Dzieło przedstawia mityczną księżniczkę Danaë, zapłodnioną przez Zeusa w postaci złotego deszczu. Klimt przekształca klasyczny mit w prywatny krajobraz marzeń: wygięta poza postaci, zarumieniona twarz i rozwiane włosy wyrażają zachwyt i wrażliwość, a kaskady złotych wzorów otulają ją boską energią. Połączenie erotyzmu i symboliki, w połączeniu z zastosowaniem przez Klimta złotego koloru i bogatych kontrastów fakturowych, jest przykładem jego wyjątkowej zdolności do łączenia doznań zmysłowych z duchowymi.

Na międzynarodowym rynku sztuki obrazy Gustava Klimta należą do najcenniejszych dzieł, jakie kiedykolwiek sprzedano. Jego „Portret Adele Bloch-Bauer I” (1907) osiągnął w 2006 roku cenę 135 milionów dolarów, co stanowi jedną z najwyższych cen w historii za obraz. Inne arcydzieła, takie jak „Brzozowy las” i „Węże wodne II”, sprzedały się za ponad 100 milionów dolarów, co potwierdza elitarną pozycję Klimta wśród wielkich mistrzów sztuki nowoczesnej. Nawet jego rysunki i mniej znane obrazy olejne regularnie osiągają sześcio-, a nawet siedmiocyfrowe kwoty na najważniejszych aukcjach.

Sztuka Klimta wciąż fascynuje kolekcjonerów i badaczy połączeniem erotycznego piękna, psychologicznej głębi i dekoracyjnego wyrafinowania. Danaë (1907–1908) pozostaje kwintesencją jego wizji – ponadczasowego ucieleśnienia zmysłowości, mitu i transcendencji.

Artyści o podobnym znaczeniu: Picasso, Hockney, Lichtenstein, Warhol, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Coa, Dior, Vuitton, Lautrec, Basquiat, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Kaws, Valentino, Cappiello, Rothko, Dalí, among others.