Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Rosso - 502

11
dni
18
godziny
26
minuty
11
sekundy
Aktualna oferta
€ 100
Bez ceny minimalnej
Giulia Couzzi
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Giulia Couzzi

Magister innowacji i organizacji kultury i sztuki, dziesięć lat doświadczenia w sztuce włoskiej.

Oszacuj cenę  € 700 - € 900
Liczba osób obserwujących ten przedmiot: 13
itLicytant 6054 € 100
nlLicytant 0115 € 1

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 122190

Doskonała ocena na Trustpilot.

Alessandro Alteo, Monocromo Rosso - 502, technika mieszana na płótnie, oryginalne wydanie, 2025.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Technika mieszana - podpis ręczny - 2025
Artysta: Alessandro Alteo
Tytuł: Czerwony monochromatyczny - 502
Technika: estroflessione na płótnie.
Anno: 2025
Wymiary: 100x70
Stan zachowania: Idealny

NIESAMOWICIE DUŻY ELEMENT!
Młody artysta, rocznik 1997
Estryflezja na płótnie

Opis narracyjny

Oryginalne dzieło Alessandro Alteo, charakteryzujące się monochromatyczną czerwoną powierzchnią, na której mieści się okrągły kształt umożliwiający tworzenie wyrafinowanej gry światła i cienia.
Ta praca wpisuje się w nurt wielkich włoskich badań ekstroflesowych i analitycznych, zapoczątkowanych w latach sześćdziesiątych przez mistrzów takich jak Agostino Bonalumi, Enrico Castellani i Lucio Fontana, w dialogu z dziedzictwem Alberto Burri, Giuseppe Amadio, Cesare Berlingeri i Umberto Mariani.
Wejdźcie w nich, nawet w Alteo tkanina staje się materią żywą, przestrzenią rzeczywistą i polem energetycznym, gdzie światło, forma i cisza łączą się w absolutnej równowadze.

W tym samym czasie Alteo patrzy poza granice Włoch, łącząc swoją wizję z amerykańskim minimalizmem Donalda Judda oraz optyczną i percepcyjną wibracją Victora Vasarely’ego i Marka Kostabiego, aż po duchowość monochromatyczną Yves Klein i konceptualną siłę Josepha Beuysa.
Nie powstaje poetyka czystości, synteza między geometrią a liryką, gdzie koło staje się uniwersalnym znakiem, wizualnym archetypem i medytacyjnym portalem ku wewnętrznemu wymiarowi.

Dzieło stanowi idealny most między wielką epoką sztuki analitycznej, informalnej i abstrakcyjnej włoskiej — której głównymi przedstawicielami byli Franco Angeli, Mario Schifano, Tano Festa, Emilio Vedova, Carla Accardi, Antonio Sanfilippo, Achille Perilli, Giulio Turcato, Gualtiero Nativi, Emilio Scanavino i Edmondo Bacci — a współczesną wrażliwością zdolną do dialogu z wizualnym napięciem Banksy’ego, Keitha Haringa, Andy’ego Warhola, Christo, Vanessy Beecroft, Maurizio Cattelana, Vik Muniza, Cindy Sherman, Petera Schuyffa i Boettiego.

W tej sieci wpływów i odniesień, Alteo rozwija autonomiczny i rozpoznawalny głos, który czerpie z tradycji, ale mówi językiem teraźniejszości, idealnie także dialogując z artystami takimi jak Giorgio de Chirico, Antonio Possenti, Franco Angeli, Emilio Isgrò, Consagra, Pignatelli, Velasco Vitali, Papetti, Marco Petrus, Giovanni Frangi, Andrea Di Marco, Alessandro Bazan i Fulvio Di Piazza.

Jej sztuka staje się tak wyrafinowaną i wizjonerską syntezą, zdolną połączyć dziedzictwo włoskiego malarstwa powojennego (od Guttuso po Pirandello, od Caruso po Maccari) z estetycznymi napięciami nowoczesnego abstrakcjonizmu, konceptualizmu i międzynarodowego Pop Art.

{}

Zgłębienie stylu.

Trójwymiarowe malarstwo Alteo należy do wyrafinowanego i duchowego nurtu, który w nowoczesnej odsłonie odświeża tradycję mistrzów włoskiego sztuki XX wieku — od Cassini, Cascella, Chia, Del Pezzo, Donzelli, Scuffi, Procopio, Palumbo, Musante, Piacesi, Nespolo, Pedretti i Celiberti, aż po nowsze pokolenia reprezentowane przez Cingolani, Arienti i Agnetti.
W Alteo, malarstwo przemienia się w żywą i pulsującą przestrzeń, teatr niewidzialnych sił, gdzie światło staje się materią, a kolor zamienia się w doznanie sensoryczne.
Jego język, esencjonalny i poetycki, naturalnie wpisuje się w dialog między sztuką a architekturą współczesną, zachowując jednak głębokie korzenie humanistyczne.

{}

Wysyłka

Śledzona i profesjonalna wysyłka.
Praca będzie starannie zapakowana, zapewniając maksymalną ochronę i bezpieczeństwo.
Kawałek o dużym wpływie wizualnym, wyrafinowany i dopracowany w najdrobniejszych szczegółach.
Kolor może się nieznacznie różnić w zależności od światła i kąta fotografii.

{}

Wniosek

Tą pracą Alessandro Alteo potwierdza swoją pozycję jako jedna z najbardziej interesujących głosów na włoskiej scenie abstrakcyjnej i współczesnej, wnosząc na Catawiki klasę, elegancję i absolutną jakość, naśladując największych bohaterów sztuki nowoczesnej i współczesnej.

Historie sprzedawców

Cześć, jestem Alessandro Alteo, włoskim malarzem. Od młodości poświęciłem swoje życie sztuce, tworząc ponad 400 dzieł. Moje poszukiwania koncentrują się na ekstrofesjach i świetle, przemieniając każdą płótno w unikalne, trójwymiarowe doświadczenie. Moje dzieła dotarły do kolekcjonerów na całym świecie, a moim celem zawsze było dzielenie się moją wizją poprzez formy, światło i materię, tworząc obrazy, które poruszają i zaskakują tych, którzy je oglądają.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Technika mieszana - podpis ręczny - 2025
Artysta: Alessandro Alteo
Tytuł: Czerwony monochromatyczny - 502
Technika: estroflessione na płótnie.
Anno: 2025
Wymiary: 100x70
Stan zachowania: Idealny

NIESAMOWICIE DUŻY ELEMENT!
Młody artysta, rocznik 1997
Estryflezja na płótnie

Opis narracyjny

Oryginalne dzieło Alessandro Alteo, charakteryzujące się monochromatyczną czerwoną powierzchnią, na której mieści się okrągły kształt umożliwiający tworzenie wyrafinowanej gry światła i cienia.
Ta praca wpisuje się w nurt wielkich włoskich badań ekstroflesowych i analitycznych, zapoczątkowanych w latach sześćdziesiątych przez mistrzów takich jak Agostino Bonalumi, Enrico Castellani i Lucio Fontana, w dialogu z dziedzictwem Alberto Burri, Giuseppe Amadio, Cesare Berlingeri i Umberto Mariani.
Wejdźcie w nich, nawet w Alteo tkanina staje się materią żywą, przestrzenią rzeczywistą i polem energetycznym, gdzie światło, forma i cisza łączą się w absolutnej równowadze.

W tym samym czasie Alteo patrzy poza granice Włoch, łącząc swoją wizję z amerykańskim minimalizmem Donalda Judda oraz optyczną i percepcyjną wibracją Victora Vasarely’ego i Marka Kostabiego, aż po duchowość monochromatyczną Yves Klein i konceptualną siłę Josepha Beuysa.
Nie powstaje poetyka czystości, synteza między geometrią a liryką, gdzie koło staje się uniwersalnym znakiem, wizualnym archetypem i medytacyjnym portalem ku wewnętrznemu wymiarowi.

Dzieło stanowi idealny most między wielką epoką sztuki analitycznej, informalnej i abstrakcyjnej włoskiej — której głównymi przedstawicielami byli Franco Angeli, Mario Schifano, Tano Festa, Emilio Vedova, Carla Accardi, Antonio Sanfilippo, Achille Perilli, Giulio Turcato, Gualtiero Nativi, Emilio Scanavino i Edmondo Bacci — a współczesną wrażliwością zdolną do dialogu z wizualnym napięciem Banksy’ego, Keitha Haringa, Andy’ego Warhola, Christo, Vanessy Beecroft, Maurizio Cattelana, Vik Muniza, Cindy Sherman, Petera Schuyffa i Boettiego.

W tej sieci wpływów i odniesień, Alteo rozwija autonomiczny i rozpoznawalny głos, który czerpie z tradycji, ale mówi językiem teraźniejszości, idealnie także dialogując z artystami takimi jak Giorgio de Chirico, Antonio Possenti, Franco Angeli, Emilio Isgrò, Consagra, Pignatelli, Velasco Vitali, Papetti, Marco Petrus, Giovanni Frangi, Andrea Di Marco, Alessandro Bazan i Fulvio Di Piazza.

Jej sztuka staje się tak wyrafinowaną i wizjonerską syntezą, zdolną połączyć dziedzictwo włoskiego malarstwa powojennego (od Guttuso po Pirandello, od Caruso po Maccari) z estetycznymi napięciami nowoczesnego abstrakcjonizmu, konceptualizmu i międzynarodowego Pop Art.

{}

Zgłębienie stylu.

Trójwymiarowe malarstwo Alteo należy do wyrafinowanego i duchowego nurtu, który w nowoczesnej odsłonie odświeża tradycję mistrzów włoskiego sztuki XX wieku — od Cassini, Cascella, Chia, Del Pezzo, Donzelli, Scuffi, Procopio, Palumbo, Musante, Piacesi, Nespolo, Pedretti i Celiberti, aż po nowsze pokolenia reprezentowane przez Cingolani, Arienti i Agnetti.
W Alteo, malarstwo przemienia się w żywą i pulsującą przestrzeń, teatr niewidzialnych sił, gdzie światło staje się materią, a kolor zamienia się w doznanie sensoryczne.
Jego język, esencjonalny i poetycki, naturalnie wpisuje się w dialog między sztuką a architekturą współczesną, zachowując jednak głębokie korzenie humanistyczne.

{}

Wysyłka

Śledzona i profesjonalna wysyłka.
Praca będzie starannie zapakowana, zapewniając maksymalną ochronę i bezpieczeństwo.
Kawałek o dużym wpływie wizualnym, wyrafinowany i dopracowany w najdrobniejszych szczegółach.
Kolor może się nieznacznie różnić w zależności od światła i kąta fotografii.

{}

Wniosek

Tą pracą Alessandro Alteo potwierdza swoją pozycję jako jedna z najbardziej interesujących głosów na włoskiej scenie abstrakcyjnej i współczesnej, wnosząc na Catawiki klasę, elegancję i absolutną jakość, naśladując największych bohaterów sztuki nowoczesnej i współczesnej.

Historie sprzedawców

Cześć, jestem Alessandro Alteo, włoskim malarzem. Od młodości poświęciłem swoje życie sztuce, tworząc ponad 400 dzieł. Moje poszukiwania koncentrują się na ekstrofesjach i świetle, przemieniając każdą płótno w unikalne, trójwymiarowe doświadczenie. Moje dzieła dotarły do kolekcjonerów na całym świecie, a moim celem zawsze było dzielenie się moją wizją poprzez formy, światło i materię, tworząc obrazy, które poruszają i zaskakują tych, którzy je oglądają.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Alessandro Alteo (1997)
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Monocromo Rosso - 502
Technika
Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Włochy
Rok
2025
Stan
w idealnym stanie
Kolor
Niebieski
Wysokość
100 cm
Szerokość
70 cm
Styl
Abstrakcjonizm
Okres
2020+
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
190
Sprzedane przedmioty
100%
Prywatnytop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna