Vincento Martinez - Yin Yang.






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
| € 84 | ||
|---|---|---|
| € 75 | ||
| € 70 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 122813
Doskonała ocena na Trustpilot.
Vincento Martinez – Yin Yang, oryginalne 70 × 50 cm na płótnie z mieszanym media (olej i akryl), 2025, ręcznie podpisane, bez ramy, w doskonałym stanie, z certyfikatem autentyczności.
Opis od sprzedawcy
Unikalna seria oryginalnych dzieł sztuki w nowoczesnym stylu, bezpośrednio z pracowni autora.
Każde dzieło sztuki potwierdzone certyfikatem autora.
Bez ramy
Średnia: technika mieszana na płótnie
Wymiary: 70 x 50 cm
Każde dzieło w mojej kolekcji jest opatrzone Certyfikatem Autentyczności.
Stan: doskonały.
Proszę zauważyć: kolory mogą wyglądać nieco inaczej ze względu na różnice w ekranach i ustawieniach wyświetlacza.
Czas dostawy: 3-7 dni roboczych.
Vincento Martinez: Włoski surrealista z brazjelskimi korzeniami.
Vincento Martinez urodził się 15 maja 1970 roku w Mediolanie we Włoszech, w rodzinie łączącej dwie bogate tradycje kulturowe. Jego matka, Lucia Fernandez, pochodząca z Rio de Janeiro, była projektantką tkanin, podczas gdy jego ojciec, Roberto Martinez, pracował jako architekt. Od najmłodszych lat Vincento chłonął żywiołowość brazkiej natury i wyrafinowanie europejskiej sztuki, co stało się kluczowe dla jego wizji artystycznej.
Edukacja
W 1988 roku Vincento zapisał się do renomowanej Akademii Brera w Mediolanie, aby studiować malarstwo. Jego profesorzy od początku zauważyli jego niezwykłą kreatywność i zdolność postrzegania świata przez pryzmat metafor i symboli.
Podczas drugiego roku zaczął fascynować się pracami Carla Junga i Sigmunda Freuda, których idee o podświadomości i symbolice głęboko wpłynęły na jego rozwój artystyczny. Jego kontakt z twórczością Salvadora Dalí, Maxa Ernsta i René Magritte’a dodatkowo zainspirował go do eksploracji surrealizmu.
Vincento opisał swój projekt dyplomowy, serię „Obudzenie tropików” (1992), jako próbę połączenia żywego chaosu brazjskiej natury z europejską tradycją surrealistycznego malarstwa. Ta kolekcja przyniosła mu pierwsze uznanie krytyków i otworzyła drzwi do międzynarodowej sceny artystycznej.
Styl artystyczny
Prace Vincento Martineza wyróżniają się odważnymi paletami kolorów, hipnotycznymi formami i płynnymi przejściami między rzeczywistością a fantastyką. Na jego obrazach dżungle przemieniają się w labirynty ludzkiej duszy, podczas gdy zwierzęta i rośliny przyjmują kształty mitycznych stworzeń. Jego sztuka jest często opisywana jako 'dialog między naturą a podświadomością'.
Kariera i wystawy
Od lat 90. XX wieku Vincento stał się aktywnym uczestnikiem wystaw międzynarodowych, ustanawiając się jako znacząca postać na światowej scenie sztuki.
- **1994** — Jego pierwsza wystawa indywidualna w Mediolanie w 'Galleria d’Arte Moderna', prezentująca serię **
- **1998** — Uczestniczył w Biennale w São Paulo z projektem **"Korzenie i chmury"**, eksplorując swoją brazylijską tożsamość.
- **2001** — Zaprezentowano serię **"Chaos and Harmony"** w Nowym Jorku w galerii "Metamorphosis".
- **2008** — Jego dzieło **„Amazoniczne labirynty”** zostało dodane do kolekcji Museum of Modern Art (MoMA) w Nowym Jorku.
- **2012** — Wystawa w Paryżu „Taniec iluzji” otrzymała uznanie krytyków.
- **2020** — Uczestniczył w Biennale w Wenecji z projektem **"Marzenia epoki zmian"**, poruszającym temat globalnych przemian.
- **2024** — solo wystawa **„Krawędzie rzeczywistości”** na Biennale w Rio de Janeiro, eksplorująca wpływ technologii na percepcję człowieka.
Nagrody
- **1997** — Laureat nagrody „Młode Talenty Europy” w Berlinie.
- **2006** — Złoty medal za „Najlepszego Surrealistę XXI wieku” na wystawie w Rzymie.
- **2019** — Międzynarodowa Nagroda Sztuki Współczesnej na Festiwalu Sztuki Tokijskiej.
- **2022** — otrzymał nagrodę „Genius of Color” w Barcelonie za swoje wkłady w surrealizm.
Życie osobiste i filozofia
Vincento mieszka między Mediolanem a Rio de Janeiro, często mówiąc, że jego sztuka to próba łączenia dwóch światów: europejskiej precyzji i brazylijskiej pasji.
W jednym wywiadzie Vincento powiedział:
Surrealizm pozwala mi badać najbardziej tajemnicze miejsce na Ziemi — ludzką duszę. Poprzez obrazy natury, tropików i symboli podświadomości, znajduję odpowiedzi na pytania, które zawsze mnie fascynowały.
Jego prace pozostają symbolem głębokiej eksploracji, odważnych eksperymentów i unikalnej syntezy kulturowej. Vincento Martinez nadal inspiruje nowych artystów i zachwyca świat swoimi surrealistycznymi arcydziełami.
Unikalna seria oryginalnych dzieł sztuki w nowoczesnym stylu, bezpośrednio z pracowni autora.
Każde dzieło sztuki potwierdzone certyfikatem autora.
Bez ramy
Średnia: technika mieszana na płótnie
Wymiary: 70 x 50 cm
Każde dzieło w mojej kolekcji jest opatrzone Certyfikatem Autentyczności.
Stan: doskonały.
Proszę zauważyć: kolory mogą wyglądać nieco inaczej ze względu na różnice w ekranach i ustawieniach wyświetlacza.
Czas dostawy: 3-7 dni roboczych.
Vincento Martinez: Włoski surrealista z brazjelskimi korzeniami.
Vincento Martinez urodził się 15 maja 1970 roku w Mediolanie we Włoszech, w rodzinie łączącej dwie bogate tradycje kulturowe. Jego matka, Lucia Fernandez, pochodząca z Rio de Janeiro, była projektantką tkanin, podczas gdy jego ojciec, Roberto Martinez, pracował jako architekt. Od najmłodszych lat Vincento chłonął żywiołowość brazkiej natury i wyrafinowanie europejskiej sztuki, co stało się kluczowe dla jego wizji artystycznej.
Edukacja
W 1988 roku Vincento zapisał się do renomowanej Akademii Brera w Mediolanie, aby studiować malarstwo. Jego profesorzy od początku zauważyli jego niezwykłą kreatywność i zdolność postrzegania świata przez pryzmat metafor i symboli.
Podczas drugiego roku zaczął fascynować się pracami Carla Junga i Sigmunda Freuda, których idee o podświadomości i symbolice głęboko wpłynęły na jego rozwój artystyczny. Jego kontakt z twórczością Salvadora Dalí, Maxa Ernsta i René Magritte’a dodatkowo zainspirował go do eksploracji surrealizmu.
Vincento opisał swój projekt dyplomowy, serię „Obudzenie tropików” (1992), jako próbę połączenia żywego chaosu brazjskiej natury z europejską tradycją surrealistycznego malarstwa. Ta kolekcja przyniosła mu pierwsze uznanie krytyków i otworzyła drzwi do międzynarodowej sceny artystycznej.
Styl artystyczny
Prace Vincento Martineza wyróżniają się odważnymi paletami kolorów, hipnotycznymi formami i płynnymi przejściami między rzeczywistością a fantastyką. Na jego obrazach dżungle przemieniają się w labirynty ludzkiej duszy, podczas gdy zwierzęta i rośliny przyjmują kształty mitycznych stworzeń. Jego sztuka jest często opisywana jako 'dialog między naturą a podświadomością'.
Kariera i wystawy
Od lat 90. XX wieku Vincento stał się aktywnym uczestnikiem wystaw międzynarodowych, ustanawiając się jako znacząca postać na światowej scenie sztuki.
- **1994** — Jego pierwsza wystawa indywidualna w Mediolanie w 'Galleria d’Arte Moderna', prezentująca serię **
- **1998** — Uczestniczył w Biennale w São Paulo z projektem **"Korzenie i chmury"**, eksplorując swoją brazylijską tożsamość.
- **2001** — Zaprezentowano serię **"Chaos and Harmony"** w Nowym Jorku w galerii "Metamorphosis".
- **2008** — Jego dzieło **„Amazoniczne labirynty”** zostało dodane do kolekcji Museum of Modern Art (MoMA) w Nowym Jorku.
- **2012** — Wystawa w Paryżu „Taniec iluzji” otrzymała uznanie krytyków.
- **2020** — Uczestniczył w Biennale w Wenecji z projektem **"Marzenia epoki zmian"**, poruszającym temat globalnych przemian.
- **2024** — solo wystawa **„Krawędzie rzeczywistości”** na Biennale w Rio de Janeiro, eksplorująca wpływ technologii na percepcję człowieka.
Nagrody
- **1997** — Laureat nagrody „Młode Talenty Europy” w Berlinie.
- **2006** — Złoty medal za „Najlepszego Surrealistę XXI wieku” na wystawie w Rzymie.
- **2019** — Międzynarodowa Nagroda Sztuki Współczesnej na Festiwalu Sztuki Tokijskiej.
- **2022** — otrzymał nagrodę „Genius of Color” w Barcelonie za swoje wkłady w surrealizm.
Życie osobiste i filozofia
Vincento mieszka między Mediolanem a Rio de Janeiro, często mówiąc, że jego sztuka to próba łączenia dwóch światów: europejskiej precyzji i brazylijskiej pasji.
W jednym wywiadzie Vincento powiedział:
Surrealizm pozwala mi badać najbardziej tajemnicze miejsce na Ziemi — ludzką duszę. Poprzez obrazy natury, tropików i symboli podświadomości, znajduję odpowiedzi na pytania, które zawsze mnie fascynowały.
Jego prace pozostają symbolem głębokiej eksploracji, odważnych eksperymentów i unikalnej syntezy kulturowej. Vincento Martinez nadal inspiruje nowych artystów i zachwyca świat swoimi surrealistycznymi arcydziełami.
