Francesco Ciurlia (1971) - Visione d'Origine

Opera (unica) Francesco Ciurlia

Technika: Mieszanka na płótnie

Wymiary: 170 x 65 x 4 cm.

Autentykuje za pomocą zdjęcia przy udziale artysty.

Rok realizacji: 2025

Ze względu na cechy tej pracy, do wysyłki konieczne jest wykonanie specjalnej skrzynki drewnianej, której koszt wynosi aż 80 euro, co w celach promocyjnych nie jest od nas pobierane.

{

Francesco Ciurlia urodził się w Lecce (Włochy) w 1971 roku.

Tu proponuję dzieło, które dobrze charakteryzuje jego styl artystyczny, Opera Unica, tytuł „Vsione d'Origine”, technika mieszana na płótnie (stucco w pasty, fibra di Fico d'India, farby akrylowe i utrwalacz), rok realizacji 2025, wymiary 170 x 65 x 4 cm. oraz podpis na dolnym brzegu dzieła. Z tyłu znajduje się tytuł, technika, wymiary, rok i podpis.

Ma numer osobistego repertuaru artysty 66 (wpisany na autentykacji) i jest ona potwierdzona autentykacją na zdjęciu wykonanej przez artystę.

Wyślemy za pośrednictwem Mail Boxes Etc. na cały świat z doskonałym opakowaniem, zapewniającym 100% bezpieczną wysyłkę.



Rozszerzona biografia.

Francesco Ciurlia urodził się w Lecce (Włochy) w 1971 roku.

Wychowany i zamieszkały w prowincji Lecce z żoną i córką, po ukończeniu technicznych studiów zawodowych, zaczął pracować w sektorze zdrowotnym, ale jego prawdziwą pasją od zawsze było tworzenie.

W pokoju w mieszkaniu na piątym piętrze dużego budynku, podczas okresu pracy spędzonego w Modenie, znudzony i z sercem oraz myślami przy ukochanym Salento, zaczyna pracować z naturalnych materiałów swojej ukochanej ziemi. Decyduje się przenieść miłość do tego, co zostawił, i swoje myśli w wyrobach wykonanych z włókna z figowca i gałęzi oliwki.

To, co dla wielu jest martwe i bezużyteczne, dla Francesco jest początkiem życia, wyrazem uczuć i emocji. Zbiór włókna z opuncji figowej podczas spacerów po okolicach jego kraju, sprawdzanie jej przydatności do tego, co chce stworzyć, to moment, który uważa za leczniczy dla stresu i codziennych problemów.

Znajdowanie pnia oliwki, wyobrażanie sobie, jak można go połączyć i związać z innym elementem natury, a następnie realizacja tego, co się wyobraziło, to jak nadanie życia części siebie. Praca z włóknem opuncji figowej nie jest łatwa: nadanie mu twardości, kształtu czy koloru bez utraty jego pierwotnej esencji to wyzwanie, które artysta podejmuje z przyjemnością i oddaniem, nieustannie eksperymentując z nowymi technikami.

To, co dla wielu jest już bezużyteczne, dla Francesco jest początkiem nowego życia, wyrazem uczuć i emocji. Zbiór włókien z opuncji figowej podczas spacerów po okolicach jego kraju, testując ich przydatność do tego, co chce stworzyć, jest momentem, który uważa za leczniczy dla stresu i trudności życia.

Znajdź pień oliwnego drzewa, wyobraź sobie, jak można go połączyć i związać z innym elementem natury, a następnie zrealizuj to, co sobie wyobraziłeś — to jak nadanie życia części siebie.

Praca z włóknem z opuncji figowej nie jest łatwa: nadanie mu twardości, kształtu czy koloru bez utraty jego pierwotnej esencji to wyzwanie, które artysta podejmuje z przyjemnością i zaangażowaniem, nieustannie eksperymentując z nowymi technikami.

Niezależnie od tego, czy chodzi o stworzenie obrazu, lampy czy ozdoby, najważniejszy jest dialog, który nawiązuje się z dziełem, a od niego odstąpienie nigdy nie jest łatwe.

To, co narodziło się przypadkowo i z potrzeby, jest teraz cenione i uważane za unikalne przez tych, którzy zlecają artyście wykonanie dzieła, i nie można inaczej postrzegać unikalności materiałów, które nigdy nie są identyczne.

We wszystkich lampach podstawowym materiałem używanym przez artystę jest włókno ręcznie wydobywane z rośliny opuncji figowej oraz drewno oliwne, pokryte jedną lub dwiema warstwami żywicy epoksydowej, a także farby akrylowe.

Obrazy są wykonane na płótnach z ramą drewnianą, pracowanych z włóknem z opuncji figowej, masą szpachlową, farbami akrylowymi i utrwalaczem.