Enzo Morelli (1896-1976) - Milano, Basilica di Sant'Eustorgio

autor

Enzo Morelli (1896-1976) włoski malarz. Urodzony w Bagnacavallo, następnie kształcił się w Akademii Brera w Mediolanie, mieście, które stało się jego głównym centrum działalności. Rozwinął język malarski inspirowany włoskim ruchem 'Novecento', wykazując zrównoważoną monumentalność i 'powrót do porządku', nawiązując do mistrzów Quattrocento. Wyróżniał się wyraźnym i oszczędnym rysunkiem oraz paletą barw, która potrafiła wywołać atmosferę zawieszonego spokoju, co pozwalało mu zdobywać uznanie zarówno na krajowych wystawach, takich jak Biennale di Venezia, jak i w trudnej dziedzinie dekoracji ściennych i sztuki sakralnej.

Dojrzałość artystyczna Morelliego wyrażała się w pełni w zdolności do unieśmiertelniania codzienności, swobodnie przechodząc od portretu intymnego do pejzażu, z szczególnym upodobaniem do widoków jeziora Garda, miejsca, gdzie się wycofał i zmarł w Bogliaco w 1976 roku. Oprócz malarstwa na sztaludze, pozostawił znaczący ślad poprzez ważne zamówienia publiczne, tworząc freski i mozaiki dla kościołów i budynków cywilnych, które świadczą o jego umiejętności zarządzania dużymi przestrzeniami z równowagą kompozycyjną.

OPIS

Milano, Bazylika św. Eustorgiusza, olej na płótnie, 66×81 cm z ramą, 40×55 cm sama płótno, 1948, podpis i data u dołu po lewej stronie. Z tyłu na wsporniku ramy, podpis i tytuł.

Widok na słynny kompleks w Mediolanie, uchwycony z perspektywy absydalnej, która wychodzi na to, co dziś jest Parkiem Bazylik, z wyróżniającym się wysokim dzwonnicą Bazyliki św. Eustorgiusza. Kompozycja została rozwiązana poprzez sprytne wyważenie między poziomą masą niskich budynków a zdecydowanym pionowym wygięciem dzwonnicy, która pełni funkcję wizualnego i kolorystycznego punktu odniesienia dla całej sceny. Malarska technika jest szybka, pełna i syntetyczna, definiując bryły niemal jako bloki koloru, pozwalając, by rozproszone światło modelowało formy. Paleta barw jest zdominowana przez delikatne i mało nasycone odcienie, które łączą się z gęstym, materialnym niebem, przywołując ponurą i zawieszoną atmosferę typową dla pejzażu miejskiego Lombardii.

Obraz wpisuje się w pełnię dojrzałości Enzo Morelliego, dokumentując etap, w którym rygor formalny 'Novecento' ustępuje miejsca bardziej bezpośredniemu i emocjonalnemu wyrazowi, odzwierciedlając niepewny klimat odbudowy. Na tym płótnie artysta porzuca retoryczną monumentalność, by objąć intymny i cichy pejzaż, w którym brak postaci ludzkich podkreśla niemal metafizyczny charakter architektury. Obraz o pięknej i wyrafinowanej kompozycji, o przyjemnym wpływie estetycznym.

Raport stanu

Doskonały stan ogólny, żywe i czytelne kolory oraz pociągnięcia pędzla. Ramka jest gratisem.

Przesyłka śledzona i ubezpieczona, z odpowiednim opakowaniem.