Alessio Maria De Santis, formatosi presso l’Istituto di Belle Arti di Roma e residente in Toscana, porta nella sua pittura una sensibilità maturata a stretto contatto con i paesaggi che lo circondano. La Toscana, con la sua natura vibrante e silenziosa, è diventata per l’artista una fonte inesauribile di emozioni e ispirazione. Descrizione dell’opera In questo dipinto, il bosco non è soltanto rappresentato: è vissuto, respirato. I tronchi emergono come presenze solide e al tempo stesso eteree, fondendosi con la terra in un abbraccio continuo. Ogni pennellata sembra raccontare l’intimità del rapporto tra l’artista e questi luoghi: paesaggi toscani che per Alessio Maria De Santis non sono semplici scenari, ma territori dell’anima, spazi fondamentali nella sua ricerca artistica ed emotiva. La luce filtra tra le forme con delicatezza, trasformando il fitto del bosco in un intreccio di colori che si dissolvono uno nell’altro. Il verde si mescola ai toni caldi della terra, dando vita a un ambiente che vibra e palpita. È un paesaggio che non si limita a essere osservato: invita lo spettatore a entrarci, a sentire la profondità del sottobosco, a percepire quella fusione primordiale tra natura e materia. Questa opera è una testimonianza di quanto il paesaggio toscano sia per l’artista una presenza essenziale, un punto di riferimento emotivo e creativo. Una pittura che evoca, più che descrivere, la connessione profonda tra l’uomo e la natura che lo accoglie.