Richard Prince - The Girl next door (MINT CONDITION, SHRINK-WRAPPED) - 2000

Oportunidade rara de adquirir este título muito procurado de Richard Prince -
Em condição NOVA.

Este volume de fotografias é uma coleção de algumas obras mais recentes de Richard Prince, que faz uma análise da América contemporânea com uma mistura de imagens de mídia pré-fabricadas e fotos reais.

Novo, em excelente estado, nunca lido; ainda originalmente embrulhado na película plástica do editor.
Cópia do Colecionador

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Richard Prince, nascido em 1949, é um artista conceitual e pop americano que ganhou destaque na década de 1980 no East Village, Manhattan. Ele é mais conhecido por retratar modelos, móveis de sala de estar, relógios, canetas e joias usando Rephotography e Appropriation para refletir a cultura pop americana. Prince foi tema de importantes exposições retrospectivas, incluindo o Whitney Museum of American Art, Nova York (1992); San Francisco Museum of Modern Art (1993); Museum Boijmans van Beuningen, Roterdã (1993); Museum für Gegenwartskunst, Basel (2001, viajou para Kunsthalle Zürich e Kunstmuseum Wolfsburg); Solomon R. Guggenheim Museum (2007, viajou para o Walker Art Center, Minneapolis, 2008); e Serpentine Gallery, Londres (2008). Prince é considerado "um dos artistas mais reverenciados de sua geração", de acordo com o The New York Times, ao lado de Sherrie Levine, Louise Lawler, Vikky Alexander, Cindy Sherman, Barbara Kruger e Mike Bidlo.
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Hatje Cantz, Ostfildern-Ruit. 2000. Primeira edição, primeira impressão.

Capa mole com sobrecapa. 150 x 220 mm. 71 páginas. Texto: Peter Noever. Texto em inglês e alemão.

Ótimo livro de Richard Prince - em perfeitas condições.

Richard Prince nasceu em 6 de agosto de 1949, na Zona do Canal do Panamá controlada pelos EUA, atualmente parte da República do Panamá. Durante uma entrevista em 2000 com Julie L. Belcove, ele respondeu à pergunta de por que seus pais estavam na Zona, dizendo que 'trabalhavam para o governo'. Prince se interessou inicialmente pela arte do expressionista abstrato americano Jackson Pollock. 'Eu estava muito atraído pela ideia de alguém que estivesse sozinho, bastante antisocial, um tipo de solitário, alguém que não colaborava.' Prince cresceu durante o auge da carreira de Pollock, tornando seu trabalho acessível. O artigo da revista Time de 1956, que apelidou Pollock de 'Jack, o Gotejador', tornou possível a ideia de seguir a carreira artística. Após concluir o ensino médio em 1967, Prince partiu para a Europa aos 18 anos. Prince afirmou que sua atração por Nova York foi despertada pela famosa fotografia de Franz Kline olhando pela janela de seu estúdio na 14th Street. Prince descreveu a imagem como 'um homem contente por estar sozinho, buscando o mundo exterior do santuário de seu estúdio.'
Em 1973, Prince mudou-se para Nova York e ingressou na editora Time Inc. Seu trabalho na biblioteca da Time Inc. envolvia fornecer folhas destacáveis de artigos para diversas revistas da empresa.
A primeira exposição individual de Prince ocorreu em junho de 1980, durante uma residência na galeria CEPA em Buffalo, Nova York. Seu livro curto, "Menthol Wars", foi publicado como parte da residência. Em 1981, Prince realizou sua primeira exposição individual na Costa Oeste, na Galeria Jancar Kuhlenschmidt, em Los Angeles. Em 1985, passou quatro meses produzindo arte em uma casa alugada em Venice, Los Angeles. Prince tinha pouquíssima experiência com fotografia, mas afirmou em entrevistas que tudo o que precisava era de um tema, e o meio viria a seguir, fosse tinta e pincel ou câmera e filme. Ele comparou seu novo método de busca por anúncios interessantes a "vasculhar praias". Sua primeira série durante esse período concentrou-se em modelos, móveis de sala de estar, relógios, canetas e joias. A cultura pop tornou-se o foco de seu trabalho. Prince descreveu sua experiência de apropriação da seguinte forma:
A princípio, era bastante imprudente. Plagiar a fotografia de alguém, criando uma nova imagem sem esforço. Fazer a exposição, olhar através da lente e clicar, parecia uma libertação... uma história completamente nova, sem a antiga. Isso destruiu completamente qualquer associação que eu tinha com o ato de montar as coisas. E, claro, toda aquela questão da naturalidade da capacidade do filme de se apropriar. Sempre achei que tinha muito a ver com ter uma pedra no sapato.
Nos anos 1980, Prince, assim como seus contemporâneos Lorna Simpson e Barbara Kruger, além de muitos de seus precursores da Arte Conceitual, brincava com imagem e texto numa estratégia que se tornava cada vez mais popular. Prince colocava piadas entre quadrinhos, muitas vezes do The New Yorker. Sobre o tema das fotografias encontradas, Prince disse: "Oceanos sem surfistas, cowboys sem Marlboros… Mesmo sabendo do classicismo das imagens, parece que busco por imagens nas quais não acredito completamente. E tento reapresentá-las de uma forma ainda mais inacreditável".
Em 1983, após a batalha judicial pela propriedade das fotos, Prince fotografou uma das fotos de Garry Gross, de Brooke Shields, de 10 anos, nua, em uma banheira. Ele a revelou, colocou em uma moldura dourada e a exibiu sem rótulos ou explicações na vitrine de uma loja em uma rua então decadente no Lower East Side de Manhattan.
Mais tarde, quando uma impressão de Prince de Shields foi incluída na sua exposição de 2009, Spiritual America, no Tate Modern, causou um alvoroço. Ela foi retirada de uma exposição após um aviso da polícia.
Prince criou uma série numerada de 10 impressões (e duas provas de artista) medindo 50,8 cm por 60,9 cm (20 polegadas por 24 polegadas) de sua reprodução da foto de Gross/Shields. Em maio de 2014, a cópia nº 10 da reprodução de Prince da foto de Gross foi leiloada pela Christie's, atingindo um preço de 3,97 milhões de dólares. Isso superou seu recorde anterior para uma foto, de 3,4 milhões de dólares, estabelecido na Sotheby’s Nova York em 2007.
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