Fernando Vega (1903-?) - Tierra abierta





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Pintura original a óleo sobre painel de Fernando Vega (1903-?), intitulada Tierra abierta, estilo Posimpresionismo, criada na Espanha entre 1940 e 1950, assinada à mão, vendida com moldura pela Galería, em bom estado, dimensões com moldura 33x41x5 cm (sem moldura 19x27 cm).
Descrição fornecida pelo vendedor
A Pictura Subastas apresenta esta magnífica obra de arte de Fernando Vega, que retrata uma paisagem rural ampla e serena, onde a terra, a vegetação e a arquitetura se unem para transmitir calma, equilíbrio e continuidade no tempo. A pintura destaca-se por sua excelente técnica e pela alta qualidade pictórica que transmite.
Dimensões com moldura: 33x41x5 cm.
· Dimensões sem moldura: 19x27 cm.
Óleo sobre tabla assinado a mão pelo artista na parte inferior direita, F. Vega.
A peça encontra-se em bom estado de conservação.
A obra é vendida com uma moldura preciosa (incluída na subasta como presente).
A obra provém de uma coleção privada exclusiva em Girona.
Nota importante: as fotografias incluídas fazem parte integrante da descrição do lote.
A moldura será embalada de forma profissional por um especialista do IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilizando materiais de alta qualidade para garantir sua proteção. O preço do envio cobre tanto o custo do embalamento profissional quanto o próprio transporte.
O envio será realizado por Correos, GLS ou NACEX com rastreamento. Envios disponíveis a nível internacional.
Este quadro se desdobra diante do olhar como uma visão ampla e serena da paisagem, onde a horizontalidade do terreno e a amplitude do céu geram uma sensação imediata de espaço aberto e respirável. A cena é organizada de maneira equilibrada, permitindo que o espectador percorra visualmente a superfície sem obstáculos, como se estivesse diante de um território conhecido e silencioso. A luz é suave e homogênea, envolvendo o conjunto com uma atmosfera de calma sustentada que convida à contemplação lenta e reflexiva.
Na primeira plano, estende-se uma superfície de campos abertos, trabalhados e naturais ao mesmo tempo, onde os tons verdes e ocres se alternam criando uma textura viva e orgânica. O terreno não parece rígido nem geométrico, mas marcado por suaves irregularidades que conferem naturalidade e profundidade. Essas variações cromáticas sugerem a riqueza da terra e a passagem das estações, transmitindo uma sensação de continuidade e enraizamento ao cenário rural.
No plano médio, a composição estrutura-se através da presença de massas vegetais que aportam verticalidade e ritmo visual. Um grupo de árvores altas e esguias destaca-se levemente para um lado, funcionando como contraponto à amplitude horizontal do campo. Essas formas verticais não quebram a harmonia do conjunto, mas a reforçam, atuando como pontos de referência que guiam o olhar em direção ao fundo da paisagem.
Ao fundo, surge uma construção elevada que se recorta com discrição sobre o horizonte, introduzindo um elemento arquitetônico de grande carga simbólica. Essa presença humana não domina a cena, mas se integra com respeito ao ambiente natural, sugerindo história, memória e continuidade. A distância suaviza seus contornos, reforçando a sensação de afastamento e profundidade, e estabelecendo um diálogo silencioso entre natureza e civilização.
O céu ocupa uma parte essencial da composição, estendendo-se amplo e sereno sobre a paisagem. Suas tonalidades apagadas e uniformes contribuem para a atmosfera de quietude geral, sem dramatismos nem contrastes extremos. Atua como um elemento unificador que envolve terra, vegetação e arquitetura na mesma luz, reforçando a sensação de estabilidade e equilíbrio.
No conjunto, o quadro transmite uma visão pacífica e harmoniosa da paisagem rural, onde campos, árvores e arquitetura convivem em equilíbrio, evocando silêncio, permanência e uma profunda conexão entre o ser humano e a terra.
Mais sobre o vendedor
A Pictura Subastas apresenta esta magnífica obra de arte de Fernando Vega, que retrata uma paisagem rural ampla e serena, onde a terra, a vegetação e a arquitetura se unem para transmitir calma, equilíbrio e continuidade no tempo. A pintura destaca-se por sua excelente técnica e pela alta qualidade pictórica que transmite.
Dimensões com moldura: 33x41x5 cm.
· Dimensões sem moldura: 19x27 cm.
Óleo sobre tabla assinado a mão pelo artista na parte inferior direita, F. Vega.
A peça encontra-se em bom estado de conservação.
A obra é vendida com uma moldura preciosa (incluída na subasta como presente).
A obra provém de uma coleção privada exclusiva em Girona.
Nota importante: as fotografias incluídas fazem parte integrante da descrição do lote.
A moldura será embalada de forma profissional por um especialista do IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilizando materiais de alta qualidade para garantir sua proteção. O preço do envio cobre tanto o custo do embalamento profissional quanto o próprio transporte.
O envio será realizado por Correos, GLS ou NACEX com rastreamento. Envios disponíveis a nível internacional.
Este quadro se desdobra diante do olhar como uma visão ampla e serena da paisagem, onde a horizontalidade do terreno e a amplitude do céu geram uma sensação imediata de espaço aberto e respirável. A cena é organizada de maneira equilibrada, permitindo que o espectador percorra visualmente a superfície sem obstáculos, como se estivesse diante de um território conhecido e silencioso. A luz é suave e homogênea, envolvendo o conjunto com uma atmosfera de calma sustentada que convida à contemplação lenta e reflexiva.
Na primeira plano, estende-se uma superfície de campos abertos, trabalhados e naturais ao mesmo tempo, onde os tons verdes e ocres se alternam criando uma textura viva e orgânica. O terreno não parece rígido nem geométrico, mas marcado por suaves irregularidades que conferem naturalidade e profundidade. Essas variações cromáticas sugerem a riqueza da terra e a passagem das estações, transmitindo uma sensação de continuidade e enraizamento ao cenário rural.
No plano médio, a composição estrutura-se através da presença de massas vegetais que aportam verticalidade e ritmo visual. Um grupo de árvores altas e esguias destaca-se levemente para um lado, funcionando como contraponto à amplitude horizontal do campo. Essas formas verticais não quebram a harmonia do conjunto, mas a reforçam, atuando como pontos de referência que guiam o olhar em direção ao fundo da paisagem.
Ao fundo, surge uma construção elevada que se recorta com discrição sobre o horizonte, introduzindo um elemento arquitetônico de grande carga simbólica. Essa presença humana não domina a cena, mas se integra com respeito ao ambiente natural, sugerindo história, memória e continuidade. A distância suaviza seus contornos, reforçando a sensação de afastamento e profundidade, e estabelecendo um diálogo silencioso entre natureza e civilização.
O céu ocupa uma parte essencial da composição, estendendo-se amplo e sereno sobre a paisagem. Suas tonalidades apagadas e uniformes contribuem para a atmosfera de quietude geral, sem dramatismos nem contrastes extremos. Atua como um elemento unificador que envolve terra, vegetação e arquitetura na mesma luz, reforçando a sensação de estabilidade e equilíbrio.
No conjunto, o quadro transmite uma visão pacífica e harmoniosa da paisagem rural, onde campos, árvores e arquitetura convivem em equilíbrio, evocando silêncio, permanência e uma profunda conexão entre o ser humano e a terra.

