Adelina Zandrina (1893-1994) - Angelo

Pintura em técnica mista assinada na frente, na parte inferior esquerda, e no verso de.

Adelina Zandrino (Gênova, 1893 – Gênova, 1994).

Medidas 50 x 40 cm (apenas opera)
Com bela moldura Boldini coeva laccata, com ligeiras mancanze, considerada uma homenagem.
Ópera em perfeitas condições e de execução agradável e refinada.



Biografia

Descobriu ainda jovem a vocação para a arte, estudando por alguns meses com os mestres Federico Maragliano e Giuseppe Pennasilico.

Mostrando uma excelente atitude no cenário, no retrato e na natureza morta, ela logo pôde debutar em 1913 na Mostra Internacional de Arte Feminina, realizada em Turim, onde foi imediatamente notada. Com sua facilidade de composição e uso habilidoso da cor, desde o início de sua carreira atuou simultaneamente na ilustração de livros, na gráfica comercial, na decoração de ambientes e na pintura de cavalete.

Em 1913, ela realizou sua primeira exposição individual em Rapallo, depois foi para Paris acompanhada pelo pai, jornalista e crítico teatral, destacando-se como figurinista teatral e ilustradora de livros. Em Paris, conheceu Auguste Rodin, Robert de Montesquiou, além de Gabriele D'Annunzio, que havia acabado de apresentar ao público seu Le martyre de Saint Sébastien, musicado por Claude Debussy. De volta à Itália, durante a Primeira Guerra Mundial, produziu cartões-postais e cartazes com tom patriótico. Em 1917, criou uma série de cartões com máscaras, e outra com a mulher e a besta, de gosto simbolista.

A partir dos anos vinte, dedicou-se à cerâmica, colaborando com a Casa dell'Arte de Manlio Trucco, com quem, em 1922, exibiu na Mostra da Promotrice genovese alguns pratos pintados com cenas de gênero em traje ou máscara. Também produziu diversos outros objetos de cerâmica, como pratos, castiçais, canecas, albarelos, suportes, abajures e abajours, caracterizados por uma forte vivacidade cromática, talvez reminiscente das experiências parisienses, especialmente dos Ballets Russes. Realizou ainda esculturas de pequeno formato, geralmente de figuras femininas, de inspiração entre o Decadentismo e a Belle Époque. Nos anos trinta, criou pequenas esculturas em terracota, produzidas na Fornace Tonet, de Genova Sturla, geralmente coloridas a frio, cujo tema central é a maternidade ou a condição feminina.

Em 1930, exibiu algumas de suas obras na Primeira Mostra Feminina de Arte e Trabalho, que ocorreu no Castelo Sforzesco, em Milão, também criando o cartaz da mostra. Em 1932, realizou uma importante exposição individual em Gênova, na qual foram exibidas, além de cerâmicas e terracotas, mais de setenta obras de pintura. Em 1936, participou da Trienal de Milão e, em 1937, da Exposição Internacional de Artes Decorativas de Paris. Nos anos de 1944 e 1946, realizou exposições pessoais na Galeria Ranzini, em Milão.

Em 1950, ele esteve presente na Exposição Internacional de Arte Sacra de Roma, onde exibiu a pintura Concerto de anjos (1939). Ainda para o Ano Santo de 1950, realizou uma série de doze cartões postais com alegorias de motivos cristológicos e o Papa Pio XII.

Desde os anos cinquenta até a morte, os sujeitos retratados serão principalmente religiosos, com doces Madonninas, anjinhos, crianças, que serão reproduzidos em série para santinhos e cartões de felicitações. Interessante a tela que retrata Irmã Maria Repetto ao lado da estátua de São José por ela venerado (1968), conservada no Refeitório do Convento das Irmãs Brignoline de Gênova.

Entre suas obras mais significativas, destacamos o tríptico Sitio, Consummatum est e Figlio mio, as pinturas Il refettorio delle madri, Alma Mater, L'altra maternità e, sobretudo, Soave licor di vita; outras obras importantes incluem La mietitrice, Le bagnanti, La collana, Movimento di danza, Quasi una fantasia, Primavera, Risveglio, Regalità, Circe, Jena, Candore, Testina Bionda, Pasto, Mèle, além de diversos estudos de animais selvagens feitos ao vivo; entre os retratos, destacam-se os de Antonio Gallera e de Padre Aloisio del Buono.

Como ilustradora, realizou desenhos para os livros de Sem Benelli Les plus belles heures de Casanova e Orfeo e Proserpina, além de diversos livros infantis, como La promessa de Piero Domenichelli (1929) e Racconto di Natale de Charles Dickens (1950).

Tenne mostre suas personalidades em Genova, Milão, Roma, Buenos Aires e Hollywood.

Suas obras estão conservadas nas Gallerie d'Arte Moderna de Gênova, Savona, Milão, Roma, nas Galerias Estatais de Helsinque e Tallinn, no Musée du Jeu de Paume de Paris.

Foi acadêmica de mérito da Academia Ligustica de Gênova, foi agraciada com a Stella Fiumana, a medalha de ouro de benemerência artística do C.I.P.A. e, em 1982, com o Prêmio Olivo d'Oro.