Dikhotomy - Mozzarella Devotion - No Reserve - Unique Edition






Mais de 10 anos de experiência no comércio de arte; fundou sua própria galeria.
| €4 | ||
|---|---|---|
| €3 | ||
| €2 | ||
Proteção do comprador da Catawiki
O seu pagamento está seguro connosco até receber o seu objeto.Ver detalhes
Trustpilot 4.4 | 124300 avaliações
Classificada como Excelente na Trustpilot.
Dikhotomy apresenta Mozzarella Devotion - No Reserve - Unique Edition, uma impressão digital giclée em tela de algodão 350 g/m², 50 × 70 cm, retrato, autografada à mão, edição 1/1, 2026.
Descrição fornecida pelo vendedor
● Edição Exclusiva Única (1/1) – impressão Giclée em tela de algodão 350 gsm, tamanho completo de 50 × 70 cm.
A própria imagem mede 40 × 60 cm e é impressa com margens brancas de 5 cm em todos os lados, permitindo uma montagem limpa e profissional sem cortar a obra de arte. Perfeita para enquadrar ou esticar. A obra é assinada à mão pelo artista no verso e inclui um selo carimbado e um certificado de autenticidade (COA).
Uma jovem serena interrompe a solenidade pictórica ao se entregar a um ato tão mundano quanto irresistível. A pizza ainda derretendo quebra o tempo histórico, transformando o retrato clássico em uma cena de desejo contemporâneo. A tradição observa em silêncio enquanto o prazer cotidiano reivindica seu espaço dentro do museu.
● Uma experiência única para colecionadores – Após sua compra, você receberá um certificado digital por e-mail. Dentro do pacote, também encontrará um cartão impresso assinado à mão, juntamente com um certificado exclusivo contendo detalhes completos do artista e prova de autenticidade.
● Embalagem segura e ecológica – Cuidadosamente enrolada em um tubo de papelão reciclável e colocada dentro de uma caixa rígida para proteção extra. Envio segurado com número de rastreamento. Os pedidos são preparados em 24–48 horas. Prazo de entrega estimado: 3–5 dias úteis dentro da Europa, 5–7 dias internacionalmente.
Sobre o Artista
Obra original de Nando López, um artista digital com sede em Barcelona. Formado em design de publicidade, ele iniciou sua carreira em agências e estúdios de design antes de fazer uma transição completa para ilustração de moda, colaborando com marcas reconhecidas internacionalmente.
● Sobre o Projeto Dikhotomy:
Durante os últimos quatro anos, Dikhotomy tem sido uma série contínua de colagens digitais e ilustrações onde arte clássica e cultura contemporânea colidem sem rodeios. Fragmentos da história da arte se misturam com elementos pop, ironia visual e crítica cultural para provocar reflexão e diversão.
Cada peça é resultado de um choque criativo entre edição digital artesanal e ferramentas alimentadas por IA (midjourney e recraft), fundindo o humano e o tecnológico. Influenciada pela pop art e pela arte urbana, Dikhotomy é uma paródia deliberada do mundo da arte e um convite para vê-lo de uma nova perspectiva.
● Destaques:
— Exposição individual confirmada na Galeria Gamla Kraftstationen (Suécia), de 1 de maio a 28 de setembro de 2025.
Próxima exposição digital: “Lost in Alteration” no Museu Digital Horizons, de 25 a 28 de outubro de 2025.
A ilustração dele, 'Sou Jesus', foi destaque na capa da Newsweek (edição polonesa), consolidando ainda mais seu alcance internacional.
Além de participar de feiras e galerias, ele colabora com lojas de design de interiores e concept stores na Espanha, França, Bélgica e Noruega.
Inspiração: arte clássica, retrato feminino, pintura histórica, mestres antigos, estética renascentista, estética romântica, estética acadêmica, retrato realista, figura feminina, jovem mulher, pele de porcelana, gesto delicado, olhar direto, expressão serena, gola alta, renda branca, vestuário antigo, moda histórica, fundo pictórico, fundo neutro, luz suave, iluminação difusa, composição centralizada, equilíbrio visual, textura de óleo, pintura a óleo, pincelada suave, cena íntima, ato cotidiano, comida na arte, gastronomia na arte, pizza, fatia de pizza, queijo derretido, mussarela esticada, comida italiana, mordida, comer, ato de comer, prazer gastronômico, prazer sensorial, ironia visual, humor artístico, sarcasmo sutil, contraste de eras, choque cultural, arte alterada, apropriação artística, reinterpretção clássica, diálogo temporal, surrealismo sutil, cena absurda, beleza clássica, iconografia feminina, arte contemporânea, narrativa visual, provocação elegante, gesto sensual, erotismo sutil, cultura pop, arte figurativa, retrato irônico, retrato intervenido, arte conceitual, arte híbrida, tensão visual, detalhe culinário, comida do cotidiano, Jan van Eyck, Johannes Vermeer, Jean Auguste Dominique Ingres, William Adolphe Bouguereau, Raphael, Francisco de Goya.
● Edição Exclusiva Única (1/1) – impressão Giclée em tela de algodão 350 gsm, tamanho completo de 50 × 70 cm.
A própria imagem mede 40 × 60 cm e é impressa com margens brancas de 5 cm em todos os lados, permitindo uma montagem limpa e profissional sem cortar a obra de arte. Perfeita para enquadrar ou esticar. A obra é assinada à mão pelo artista no verso e inclui um selo carimbado e um certificado de autenticidade (COA).
Uma jovem serena interrompe a solenidade pictórica ao se entregar a um ato tão mundano quanto irresistível. A pizza ainda derretendo quebra o tempo histórico, transformando o retrato clássico em uma cena de desejo contemporâneo. A tradição observa em silêncio enquanto o prazer cotidiano reivindica seu espaço dentro do museu.
● Uma experiência única para colecionadores – Após sua compra, você receberá um certificado digital por e-mail. Dentro do pacote, também encontrará um cartão impresso assinado à mão, juntamente com um certificado exclusivo contendo detalhes completos do artista e prova de autenticidade.
● Embalagem segura e ecológica – Cuidadosamente enrolada em um tubo de papelão reciclável e colocada dentro de uma caixa rígida para proteção extra. Envio segurado com número de rastreamento. Os pedidos são preparados em 24–48 horas. Prazo de entrega estimado: 3–5 dias úteis dentro da Europa, 5–7 dias internacionalmente.
Sobre o Artista
Obra original de Nando López, um artista digital com sede em Barcelona. Formado em design de publicidade, ele iniciou sua carreira em agências e estúdios de design antes de fazer uma transição completa para ilustração de moda, colaborando com marcas reconhecidas internacionalmente.
● Sobre o Projeto Dikhotomy:
Durante os últimos quatro anos, Dikhotomy tem sido uma série contínua de colagens digitais e ilustrações onde arte clássica e cultura contemporânea colidem sem rodeios. Fragmentos da história da arte se misturam com elementos pop, ironia visual e crítica cultural para provocar reflexão e diversão.
Cada peça é resultado de um choque criativo entre edição digital artesanal e ferramentas alimentadas por IA (midjourney e recraft), fundindo o humano e o tecnológico. Influenciada pela pop art e pela arte urbana, Dikhotomy é uma paródia deliberada do mundo da arte e um convite para vê-lo de uma nova perspectiva.
● Destaques:
— Exposição individual confirmada na Galeria Gamla Kraftstationen (Suécia), de 1 de maio a 28 de setembro de 2025.
Próxima exposição digital: “Lost in Alteration” no Museu Digital Horizons, de 25 a 28 de outubro de 2025.
A ilustração dele, 'Sou Jesus', foi destaque na capa da Newsweek (edição polonesa), consolidando ainda mais seu alcance internacional.
Além de participar de feiras e galerias, ele colabora com lojas de design de interiores e concept stores na Espanha, França, Bélgica e Noruega.
Inspiração: arte clássica, retrato feminino, pintura histórica, mestres antigos, estética renascentista, estética romântica, estética acadêmica, retrato realista, figura feminina, jovem mulher, pele de porcelana, gesto delicado, olhar direto, expressão serena, gola alta, renda branca, vestuário antigo, moda histórica, fundo pictórico, fundo neutro, luz suave, iluminação difusa, composição centralizada, equilíbrio visual, textura de óleo, pintura a óleo, pincelada suave, cena íntima, ato cotidiano, comida na arte, gastronomia na arte, pizza, fatia de pizza, queijo derretido, mussarela esticada, comida italiana, mordida, comer, ato de comer, prazer gastronômico, prazer sensorial, ironia visual, humor artístico, sarcasmo sutil, contraste de eras, choque cultural, arte alterada, apropriação artística, reinterpretção clássica, diálogo temporal, surrealismo sutil, cena absurda, beleza clássica, iconografia feminina, arte contemporânea, narrativa visual, provocação elegante, gesto sensual, erotismo sutil, cultura pop, arte figurativa, retrato irônico, retrato intervenido, arte conceitual, arte híbrida, tensão visual, detalhe culinário, comida do cotidiano, Jan van Eyck, Johannes Vermeer, Jean Auguste Dominique Ingres, William Adolphe Bouguereau, Raphael, Francisco de Goya.
